気ままにシネマ

シャーロック・ホームズ 2010 米国

現在、シャーロック・ホームズ　シャドウゲームが絶賛上映中ですが、

ここでは先ず第一作２００９年の「シャーロック・ホームズ」に一言。

 

私も少年の時、夏休み中の宿題として読んだのが世界的な英国探偵小説、

コナン・ドイル作「シャーロック・ホームズ」（1887）でありました。

 

爾来古今東西、推理小説のパターンや、探偵キャラクターは全てＳ・ホ

ームズのバリュエーションといって過言ではない。近年のＴＶシリーズ

科学捜査官もの、犯罪プロファイリングもの、日本での「相棒」もＳ・

ホームズの推理方法（アブダクション）を取り入れています。

 

1984年から10年間、英国テレビで(ジェレミー・ブレッド)主演のＳ・ホ

ームズが放映されましたが、彼は完璧なホームズを演じていました。

ＮＨＫでは露口茂の魅力的な声の吹き替えだった。私もファンでしたヨ

 

シドニー・バジェットの挿絵以来、歴代映画主役(ピーター・カッシング)

や(ジェレミー・ブレッド)によりＳ・ホームズのイメージは　真面目、

紳士、学者肌、わし鼻で、長身と固まっていた。

 

それが2009年版のＳ・ホームスは主役が（ロバート・ダウニーＪｒ）で、

宣伝文句もアクション＆アドベンチャーと来た！これは危ない、ご存知の

通りＲダウニーＪｒさんは演技派であるが、主張も強い、個性あり過ぎる、

薬でドタキャンの前歴もあった。

 

多分キワモノ映画だろう、世界中のシャーロキアン（世界的な根っからの

ホームズ・ファンクラブ）から批判噴出、袋叩きに合うと恐れたが、な・な

・何と！大ヒットしてしまったのだ。

 

今までの古典的なホームズではなく、まるでシャーロック・ボンド００７の

如く武闘派であり、アクション満載で、ワトソンとの掛け合いユーモアも

面白いのです

 

なにゆえこの大変革にシャーロキアン達が怒らぬのか？それは意外に原作に

忠実、むしろ原作に近いキャラクターであるらしいのです。

資料によると

①日本の柔術・ヘンシング・ボクシング・ステッキ術の名手武闘派であった。

②バイオリンの名人

③薬物依存症　（主役のＲ・ダウニーＪｒは依存症を無事脱却した由）

④解剖や毒物研究がすき

⑤退屈すると拳銃で壁に発砲する、ややソウウツ病

⑥女性に心を許さないタイプだが、アイリーン・アドラーは気になる相手。

 

上のエピソードを全て巧みに映画に取り入れ、小説に敬意を表して、

アパート大家のハドソン夫人も、レストレード警部も、ワトソンの婚約者メアリーも

きちっと登場させており、これではシャーロキアンも喜んでいると推察。

 

主役のＲ・ダウニーＪｒは1992に「チャーリー」でチャップリンを演じた。

そもそも顔も似ているが、演技の極みチャップリンの仕草もそのものを

見事に再現したのだ。これで主役クラスに昇るも、薬物スキャンダルで

しばらく低迷していた。2008年ごろから「アイアンマン」や本作が大ヒット

して見事主役クラスに返り咲いた。ファンとしては嬉しい限り。

 

ホームズの顔を見る度に、チャップリンの顔が出てくるのは私だけでしょうか？

 

アイリーン・アドラー役（レイチェル・マクアダムス）は女優開花の域

ワトソン（ジュード・ロウ）も美形二枚目スターからの脱出に成功している。

監督　ガイ・リッチー　のコダワリとスピードの演出は抜群に旨い。

 

この映画のもう一つの見所は１９世紀末の第２次産業革命時の英国ロンドンの

風景（ビッグベンやロンドン橋の掛け直しなど）です。また世相を良く表現

していて誠に興味深いですゾ。

 

皆様本作はＤＶＤで　そして新作は劇場へ行きましょう。

ハート・ロッカー 2010 米国

本日2001・09・11の米国同時テロから丁度10年である。

というわけでその後2003年３月、米軍が侵攻開始した「イラク戦争」の

戦場をテーマにした「ハート・ロッカー」(2010)に一言

 

プロレスでもリング外の場外乱闘の方が面白いが、映画の世界でも

映画そのものより場外乱闘や舞台裏の方が面白い事がある。

 

２０１０年、映画の祭典第８２回「アカデミー賞」競争がそうであった。

制作費に３億ドルを掛けた大作で、結果として世界の映画興行歴代1位

となる２６億４０００万ドルを稼ぎ出し歴史的大成功を収め、最新の３Ｄ

映像で「映画の新時代」を作り出した名匠（ジェームス・キャメロン）の

製作・脚本・監督作品「アバター」に対して、

 

１１００万ドルという低予算、女性監督(キャスリン・ビグロー)作品の

「ハート・ロッカー」がノミネートされたのだ。

内容は２００４年のイラク戦争の戦場、その爆発物処理班の活動を

ドキュメンタリー・タッチで画いた話題の作品であった。

 

正に「横綱」対「前頭」くらいの闘いであったが、（キャスリン・ビグロー）

はナナ何と！　（ジェームス・キャメロン）の元妻であったのだ。

 

元妻　対　映画巨匠の闘いとなると話題沸騰であり、映画そっちのけの

面白さがある。キャスリン・ビグローの映画作品は「ブルースチール」

「ハートブルー」’91「Ｋ－１９」’02とハードボイルドな男・男映画を

作る稀有な女性監督である。

 

一方でキャメロン監督はヒットメーカー監督の第一人者、彼の女の好みは

５回の結婚相手と作品から見て、どうも強い女（筋肉質タイプ）と思われる。

ビグロー監督も正に大柄の男まさり、次の女房はあのターミネーターの筋肉

ヒロイン（リンダ・ハミルトン）、今の女房（スージー・エイミス）も全く

女々しくなく、何か筋っぽい感じ。

 

映画の主役も脇役も皆強い女ばかりだ。「ターミネーター」のサラ・コーナー、

「エイリアン２」のリプリーとヴァスクェス、「トゥルーライズ」の妻、

「アバター」の女性パイロットと好みに一貫性がある。

 

そしてアカデミー賞の結果は元女房のキャスリン・ビグローが勝利した。

作品賞、監督賞、脚本賞と圧勝であったのだ。開催場内はヤンヤの喝采で

あったと記憶する。やはり判官贔屓とか、女性優位とか、キャメロンの

女癖の悪さとか、世間の受けとか、種々配慮して決定したと推察する。

 

Ｊ・キャメロンも潔く、元女房の快挙に対してスタンディングオベーション

で祝っておりました。　出来る男は違うね！

 

さて映画の方であるが、ニュースの如くリアリティーと臨場感みなぎる映像で

あった。主役のジェームス二等軍曹（ジェレミー・レナー）が危険を恐れず

爆弾処理をしていく、それは英雄行為というより危険中毒の域であった。

最後の言葉　「正に戦争は麻薬の如く」なのだ。　

ロード・オブ・ザ・リングス 王の帰還 04 米国 ＮＺ

世に大作は数あれど、名・大作となると、私にとり「風と共に去りぬ」'52
「ベンハー」'59であった。そしてこの度「ロードofリングス３部作」を
名大作に入れたいものだ。

大作というのは、まず長いこと「風と共も、ベンバー」も上映時間は
4時間におよぶ、そして金が掛かっていることが条件だ。

ロードofリングス3部作は何と！年に一作づつ3年間楽しませてもらった。
制作費は聞くところによると3億1000万ドル＝338億円、文句なしの大作。

それでは名作の条件は何か？というと登場人物の性格が掘り下げられ、
彼らの成長ぶりが表現される事でしょう。スカーレットもベンハーも
苦難のストーリーの中で成長していったのです。

さて「王者の帰還」ラストシーン、王家に戻ったアラゴルン

(ヴィゴ・モーテンセン）の戴冠式、その風格と高貴さに驚いた。

第一作「旅の仲間」での流れ者戦士とはまるで別人、正に正統派

王家にふさわしい人物に成長していたのだ。

そして彼とアルウエン姫との再会は、こころから良かったナ～と感動！
上映短縮時間モードでなく、本当に実３年振りの再会であることを
我々も実感したのです。アラゴルンさんよく煩悩を我慢された、偉い！

主役のフロド、第一部ではまだ紅顔の少年であったが、今作では悩める
青年に成長した。彼のキャラはまじめな好青年であり、責任感と誘惑に
悩む立場、そして遂に・・これは現代の若者（中年も）像に近いと実感。

そして、お供のサム、当初はデブで足手まといの存在と思っていたが、
この旅で最も成長したのは彼であった。もう頼もしいやら、立派やら、
彼なくしてハッピーエンドは無かったはず。「奇跡の人」パテー・
デュークの息子と聞き、見事ＤＮＡを引き継いでいると実感。

２作目から別れたフロド達の旅を、一挙にエクサイトさせた功労者は
なんといってもゴラムです。アラゴルン達は戦士としてウルクハイと
戦うスペクタクルな面白さがあるが、フロド達は、この狡猾、邪悪な
ゴラムがいなければ退屈な旅だったはず、結果的に最大の功労者は
やはりこのゴラムだった。いやぁ～好きだナ、ゴラムさん！

わたしが「王の帰還」でシンクロした人物は意外にもセオデン王
(バーナード・ヒル）、自国のみ守ればよいとの思いを捨て、全人間族
のため勇敢に戦いを決した。

 

そして彼の最期の言葉に心底感動した。
「これで祖・祖父の元へ行ける、彼らの元へいっても恥じることなく
仲間に入れてもらえるだろう。」・・自分はどうか大反省した次第。

この3部作を通じて、登場人物それぞれのキャラを旨く表現され
大変面白かった、多分観客のお好みはそれぞれ異なる人物に、思い入れ
したものと推測、その意味で本当に 名・大作であったと思いました

 

ウオンテッド 08 米国

西部劇でもなし、なぜこの題名「WANTED ウオンテッド」なのか
よく判らない映画、・・という訳で　観ましたので一言。

アンジエリーナ・ジョリーさんは好きな女優の一人なんだけど、
ここまで妖艶＆肉感的アクションになってしまうと、ちょっとね～

もうちょっと普通の女に戻ってくれた方が見てる方も疲れませんヨ

たしかトゥーム・レイダー('01)あたりから、こんな風な、まるで
妖怪人間ベムの様なキャラになって来たと思う。

彼女はMr＆Mrsスミス('05)でアクションの頂点を極めたと思う、
アレキサンダー('04)の女王役で妖艶さの頂点を極めたと思う、
そして今回のウオンテッドで両方を極めたと言って過言ではない。

実生活でも、あのクセモノ俳優（ビリー・ボブ・ソーントン）を虜にし、
捨て去り。
挙句、今男優ＮＯ１の（ブラッド・ビット）を人気女優の愛妻（ジェニファー・
アニストン）から奪い取った（多分！）ほどの魅力を持っている女だ。

早々（Ｂ・ビッド）との間に３人の子をつくり、養子を含めて多数の子供を育
てていると聞く、生命力はまるでベオウルフ('05)の妖怪蛇女の如くである。

あまりにＡ・ジョリーさんの存在感がありすぎて、主役男ギブソン
（ジェームズ・マカヴォイ）さんは、すっかり霞んでしまいました。
もっとも彼は、あのナルニア国物語('06)のやさしい半獣のお兄さん
（タムナス）さんですもの、敵いっこありませんヨ。

内容はうだつの上がらない平凡なサラリーマン（Ｊ・マカヴォイ）が
偶然なのか宿命なのか？秘密の暗殺組織（フラタニティ）に入れられた。

過酷な訓練（見るに辛い）により組織第一の暗殺者に仕立て上がる、
そして裏切り者の始末を命令されるが、その相手は父の敵でもあった。

みどころは数々の暗殺シーンだが、マトリックス的な超スロー・コマ
撮りによって、弾丸軌道が体を貫抜くところ、それからカーチェイス
で車がゆくりと宙を回転して転倒するのが見れるところでしょう。

　

しかし、今回、山岳列車が大勢の乗客を乗せたまま、鉄橋から脱線して

谷底に落ちるシーンがあったが、いくら娯楽映画といえども、度が過ぎて

いると思いましたヨ。

 

さてこの映画、世の恨み辛みをはらす　米国版「必殺仕置き人」か？

と思いきや、なんと！暗殺指令を出すのは神の権化である「はた織り機」！　
うむ～　キリスト文化の仕業と言え、日本人にはよく判りませんネ。

 

 

 

ターミネーター４ 2009 米国

「ターミネーター１」の1984年から25年、四半世紀も経ってから続編

「ターミネーター４」(以下Ｔ－４）ができるとは驚き。未来と現在と

過去が交差する長い年代記の様なお話、まるでギリシャの叙事詩の世界。

 

Ｔ－４を見て思った。「ターミネーター３」(2003)の記憶が全く無い

ことが判ったのだ！

 

Ｔ－１はストーリーの斬新さと（アーノルド・シュワルツェネッガー）

の異様さが際立ち驚愕したものだ。

 

Ｔ－２(1991)は戦う母親（リンダ・ハミルトン）の強さと、鍛え上げた

肉体に目を瞠り、少年ジョン・コナー（エドワード・ファーロング）が

誠にハンサムで、当時、私の娘が熱烈なファンであったと記憶する。

 

Ｔ－１もＴ－２監督はあのジェイムス・キャメロンですもの、観客に

強烈なインパクトを与えた。

 

そして今回のＴ－４、人類の救世主・戦士ジョン・コナー役に

（クリスチャン・ベイル）を擁し、正に戦う戦う戦う、凄い戦士ぶり

と新鋭の映像技術に驚愕した。

 

それに比べＴ－３のジョン・コナーは誰で、何をしたのだったか記憶が

全くないのだ。（以前この瓦版に投稿したはずなのに・・）

 

さて、この話をおさらいすると、時は2029年の未来、機械と人類が

戦争しており、人類軍の英雄ジョン・コナーに手を焼いていた機械軍

がジョン・コナーの母親サラ・コーナーを殺せばジョン・コナーが

生まれて来ないないだろうと過去1984年（Ｔ－１上映時）ロスに

殺人ロボットＴ800（Ａ・シュワルツェネッガー）を送った。

 

そこでＪ・コナーは母を救うために部下のカイル・リースを同年に

送り込んだ。そのカイルと母サラとの間に生まれたのがＪ・コナーで

あり話がややこしくなった。

 

今作Ｔ－４の舞台は2018年でＪ・コナーは自分の父親の少年時代

のカイルを救うべく戦うのだが。

 

どうも判らぬことが多すぎる、誰か教えて！このころＪ・コナーは

カイル少年が将来父親になると知っていたのですか？　

 

そもそも機械軍が殺したいのはＪ・コナーであるが、彼は強いので

タイムマシンで時代をさかのぼり、母や少年時代の父を殺さねば

ならないと考えた作戦ですヨネ

 

Ｊ・コナーは自分を犠牲にして、カイル少年を助けようとするが

自分が死ねば機械軍の勝利、つまり自分を犠牲には出来ないハズだが、

おかまえなし無茶しているのは何故？

 

それから機械軍は人類を捕獲して、皮膚やら細胞組織を集めてますネ

機械にとって敵である人間らしいロボットを造る必要あるのですか？

 

最初に登場のセレナ・コーガン博士（ヘレナ・バナム・カーター）は

敵ですか、味方ですか？　機械軍側であれば、なにも死刑囚にキスまで

させて献体を頼まなくても略奪すればいいだけと思いましがネ

 

いやぁ～判らぬことばかり

時空理論が高度すぎるのか？　ハリウッドエンターティンメント脚本が

いい加減なのか？　私の理解力が老化衰退しているのか？

たぶん3番目でしょうが　ターミネイタリストの皆さん教えて！

 

監督はＴＶシリーズもののプロ　マックＧ

 

レッド・オクトーバーを追え 1990 米国

ファントム／開戦前夜」の　コメントを書いていると、どうしても潜水艦映画の

代表各「レッド・オクトーバーを追え！」１９９０を思い出してしまったので

一言お許しを・・・

 

正直わたしの好きな映画のベスト１０に入る作品、小説も読み、映画も見て、

時々ＤＶＤでも見ている。

 

それから上映された１９９０年ごろは仕事でよく米国の西海岸に出張して

いたが、その時、ワシントン州のポートエンジェラスの湾に潜水艦を浮かべて

いる、この映画のロケを見た、そんなことで尚更印象に残っているのだ。

 

原作は（トム・クランシー）さん、この人は筋金入りの軍事オタク、軍関係に深い

コネがあるのか、潜水艦など軍備は設計者レベルの詳細さである。国際関係にも

精通し、戦争シュミレーションの様な作品が多い。「パトリオット・ゲーム」(1992)

「今そこにある危険」1994「トータル・フィアーズ」2002などが映画化されている。

2013年10月1日６６才で突然死。秘密を知り過ぎたゆえの変死と噂も立ったほど。

 

さて冷戦時代のソ連、最新鋭原子力潜水艦「レッド・オクトーバー」が処女航海に

出発した。この艦には「キャタビラー・ドライブ」なる最新装置＝無音の推進システム

が装備され敵の海底ソナーに感知されることなく米国首都圏の海岸に近づくことが

出来る。その試験航海としてキューバを目的地として潜航していたのだ。

 

艦長は英雄マルコ・ラミウス（ショーン・コネリー）である。しかしラミウスは副官

（サム・ニール）、一部士官と共に、この潜水艦を土産に米国に亡命しようとして

いた。

 

出航後、ソ連海軍首脳へ「亡命」する旨を書いた手紙が届けられた。唖然とする

首脳、ソ連軍は大西洋に船舶数十隻を動員し、追撃を図った。

 

レッド・オクトーバーは追撃するソ連潜水艦と米国防衛網の艦隊と両方から

追われる立場となったのだ。

 

しかし、この一連の動きを「おかしい・何かある」と分析するＣＩＡ分析官

ジャック・ライアン（アレック・ボールドウイン）がいた。そしてクジラの様なキャタピラ

音を感知した米国潜水艦の凄腕ソナー士・ロナルドがいた。

 

この二人の活躍でレッド・オクトーバーが何を求めているか、ラミレスの真意を知る。

 

面白いのが米国安全保障補佐官（リチャード・ジョーダン）とソ連の駐米大使

ルイセンコ（ジョス・アクランド）の駆け引きである。

まるで現在の米国務長官ケリーとロシア外相ラブロフとの交渉の様だ。

 

監督はダイ・ハードをヒットさせたエンターテインメント名人（ジョン・マクティアナン）

 

 

ワルキューレ 09 米 独

歴史に全く詳しくない私、であるが

前々から疑問に思っていたことが一つありました。

独裁者「アドルフ・ヒトラー」の下のドイツ国民のことであります。

 

そもそもドイツが第二次世界大戦に入って行くのは、第一次世界大戦に

破れたドイツ国家に巨額な戦争賠償金を課せ、フランスに領土の一部を

占拠され、ドイツ紙幣マルクは下落、世界経済は大恐慌、国民が貧困で

生きていけなくなったことが原因であった。

 

ドイツ国民の困窮と怒りを代弁し、英仏に対する防衛戦争として突入した

ヒトラーに、ドイツ国民が従がったことは理解できます。

 

しかしユダヤ人や、ポーランド人を人種根絶やしすべく、ホロコースト

大量殺戮を実行したヒトラーに対して、身をもって反対し、戦ったドイツ

人がいなかったことを不思議に思ったものです。

 

もちろん、ヒトラーの身辺には護衛隊もいただろうし、狂信的な親衛隊も

いて厳重な警護をしていたでしょう、秘密警察ゲシュタポは反ヒトラー

勢力を逮捕し、邪魔者は抹殺したと聞きます。

 

しかしネ、いやしくもドイツは当時から先進国で欧州の大国であり、

キリスト経文明国であり、歴史もあり、文化もあり、優れた芸術もあり、

知的階級もいだだろう、しかも隣国バチカンはローマカトリックの本山

ですヨ。

 

狂気のヒトラーの鬼畜的行為に対して、人道上「強力」な反対勢力が

あってしかるべきと思っておりました。

 

この映画を観て、やっぱりそんな人達もいた事は判りましたがネ、

これは歴史に残るほどの大きなヒトラーの反対勢力でないですネ。

というわけで「ワルキューレ」に一言。

 

ワルキューレというのは北欧神話の女神の戦士で、ワグナーの歌劇で有名、

万一、ヒトラーに対する反乱が起こった場合、その反乱軍を鎮圧する

シュミレーションを「ワルキューレ作戦」と称して準備されていた。

 

ドイツ将校のシュタウフェンベルク大佐（トム・クルーズ）はその作戦

を逆手にとって「ヒトラー暗殺」を企てたのだ。

 

しかし皆さんご承知の通り、歴史の事実が示す通り、ヒトラーは暗殺されな

かった、ということは作戦は失敗したということだ。

 

実行部隊は彼と秘密結社の軍人たちだが、かなり上層部の将軍クラスもいた。

そのくらいだと、ヒトラーを刺し違えまで覚悟すれば必殺であったと思うが。

 

観ていて思った、秘密結社反乱軍の将校は皆名門貴族階級出身のエリートたち

ヒトラーを軽蔑しているが、彼を恐れており、皆腰が引けているものネ。

反乱が失敗鎮圧された時、主役を含め皆、降伏投降、誰も「腹を切らなかった」

これでは成功しなかったはずですワ。

 

歴史を知らない私でもわかる、革命や反乱や刺客は全て下層階級が成したもの

である。

 監督ブライアン・シンガー、　脚本クリストファー・マッカリー

 

キルビル 米国 03

やはり「キル・ビル」！評価が分かれる映画ですネ
これは映画の出来・不出来の問題ではないと思います。
これは、この手の映画の好き・嫌いの問題でしょう。

私は、よく出来た映画だと思いますヨ。
Ａ級映画を、わざわざＢ級モードに崩して仕上げたのです。
（クエンティン・タランティーノ）監督はいわゆる確信犯なのです。

今でも、製作される映画本数の８０％はＢ級映画でしょう。
私の場合、シネコンで迷った挙句、入場するのはＢ級映画の方。
また、ビデオショップでついつい借りてしまうのもＢ級の方、

これは私の全く私的印象なのですが、
同じＢ級映画でも、スピルバーグやルーカス登場以後のＢ級映画と
昔60‐70年代のＢ級映画とは質的に異なると思います。

スピルバーグ以後のＢ級映画は内容が荒唐無稽でも、映像技術や
ＣＧ利用でメジャー的なＡ級に仕上げてしまうようになった。
金も掛け、宣伝もし、内容も教育的な配慮をしている様に思える。

その点、昔のＢ級は、いわゆる何やら「淫靡（いんび）な臭い」が

したものです。カラーも濃い色、音楽も大音響で画面が替わる度、

ブッツぶつと切れるし、画面もアップを多用する、ほんと暑苦しい

映画だった。

映画の内容も、悪人は同じ人間かと思うほど露骨に悪い、
しかも筋金入りのＨ、結果・・女は尽く犯される。
ヒーローは溜まり貯まった怨念で悪党をやっつける。
「カンフー」「マカロニ・ウエスタン」「ギャング」そして
日本の「任侠」「ヤクザ」や「エロ路線」に共通する概念だった。

今のシネコンと異なり、３～４本立て、幕間にはダンスホールの如き
音楽がうるさく掛かる。映画がはじまると場内は真っ暗、そして場内に
漂うトイレ臭が正にＢ級映画を象徴していた。

少年にかかわらず、私の好きな映画は（石井輝男）監督作品だった。
「ヤクザ」も「エロ時代劇」も「喜劇」もなんでも来い！
早撮り＝小予算＝Ｂ級映画の王者だった。
青年時は（深作欣二）監督の「仁義なき戦い」にのめり込んでいた。

Ｑ・クアランティーノは石井輝男と深作欣二の影響を受けたとの由
ならば正に私の人格形成（Ｂ＋Ｈ映画好き）と同じ・・なのです。

本映画オープニングは懐かしき曲シェール「バン・バン」ではじまった。
これで私は、見事に60年代のＢ級映画の世界へ、トリップしたのです。

アイアンマン 2008 米国

日本の映画は「三丁目の夕日」「るろうに剣心」など今、人気コミック

から映画化することが大流行である。

ハリウッドも全く同じ、米国の２大コミック出版から人気キャラクター

の実写映画化が花盛りと言ったところ。

 

古くはＤＣ社から「スーパーマン」や「バットマン」シリーズがあり

バットマンのジョーカーは「ダークナイト」'08で現在も人気がある。

 

今は「マーベル社」がオールキャラクターを映画化して、

大成功している。「Ｘ-メン」「ファンタスティック・フォー」

「デアデビル」最も人気なのは「スパイダーマン」。そして近年

ブレイクしたのが、「アイアンマン」である。

 

主役は演技派であるが、癖のある個性俳優（ロバート・ダウニー・Ｊｒ）

1992年「チャーリ」で見事にチャップリンを演じ、ハリウッドの第一線に

踊り出たが、薬物スキャンダルで一時低迷した。依存症を克服し再デビュ

ーしたのが、この「アイアンマン」'08で見事に再ブレイク復活したのだ。

 

アイアンマンとは自ら開発した武装強化スーツを装備すると、いわゆる

鉄人に変身して空を飛び、破壊光線を発し、ミサイルまで発射する。

1987年のロボコップを進化させた様なもの。

 

そしてアイアンマンの正体は巨大軍事産業の社長（トニー・スターク）で

ある。彼は億万長者で、女好きの遊び人。マサチューセッツ工科大学

「ＭＩＴ」を主席で卒業した天才であり、自らこの武装スーツを開発し、

自ら着装して、自らアイアンマンとして、敵と闘う戦士である。

 

所詮アニメの主役に過ぎぬとは言え、よく考えてみると金持ちの天才で、

狂気染みた遊び人で、正義の味方という誠に複雑で波乱に満ちた生活を

している男となると、その辺の役者では務まるまい。

 

俳優にしてこの監督である（ジョン・ファヴロー）が彼を見つけ出した

のは大した眼力であり、Ｒ・ダウニーＪｒはこの映画で復活、そして

「シャーロック・ホームズ」という二つの大ヒットシリーズを持つに至る。

いやはや映画というものは才能あるもの達の共同作であることが良く判る。

 

この映画は軍需産業と兵器ビジネス盛んな米国の立場を良く述べている。

つまりナチスドイツと日本軍を倒して平和をもたらしたのは兵器である。

兵器こそ平和のために必要、一挙に殲滅して平和にするとの認識である。

 

アイアンマンは相変わらず軍需産業の社長である、敵であるアフガンに

武器を売る者を許さないのであって、人間殺傷兵器だからではないのだ。

 

コミックゆえ、やや荒唐無稽である、これをＲ・ダウニーＪｒの個性と

アカデミー受賞スター（ジェフ・ブリッジス）を悪役に、（グウィネス・

パルトロー）を恋人に擁して、なんとか見れる映画に仕立てたと思います。

 

 

 

 

チャーリーズ・エンジェルズ２ フルスロットル 03 米国

ビールとおつまみに丁度良い映画！

炎天下のゴルフの帰り、火照った体が冷えたビールを欲していた。

 ビール目当てに映画館に飛び込んだ。時間丁度の演目は

「チャーリーズ・エンジェルs ２」のみ、

まぁ!ビールとおつまみに丁度良い映画だから　いいか、

人間は元来、嗜好品好の生き物で、どんどん刺激の強いものに進む。
「C.エンジェル　１」の色気とアクションではもう満足出来ないのだ。

これから上映の時に、映画評論家から「２には１の迫力を感じない」
などと批判されたら興行成績にモロ響くので、製作者も過激に

ならざるを得ないのでしょう、困ったものだ。

副題も「フル・スロットル」＝エンジン全開ですものネ
完全燃焼はそれ以上のお馬鹿度アップ、

もう、これはこれでいいのだ。

 

よってStoryはそっちのけ、次々出てくる「お尻&おしり」に

 

圧倒された。まぁ、我々男の観客は劇中の（モンゴルの山賊）か

（ストリップ酒場の港湾労働者）と同じノリでエンジェル達の

半裸を楽しんだ訳であります。

一方、女性の観客は、男をぶっとばす爽快感を楽しんでいる節がある？

 

 

対峙した(デミア・ムーア）、今が正に正に旬の(キャメロン・ディアス）とサーフ・ビーチで

 

キャメロンは白のビキニに,ブロンドヘア、一方、デミアは

黒ビキニ（しかもメッシュタイプですきまあり）で
大人ぶりをアピールし、黒髪をなびかせる。体格はほぼ互角！

デミアは微笑の影に「あんた！私に歯向うなんて10年早いヨ」。
キャメロンも「あんたの時代は終わったのヨ」と言ってる感じ。

なんでもデミアはこの映画のためビューティ・コロシアム
的全身整形した由、パンフによると4800万円も掛けたのだ、

ギャラ以上、　　キャメロン達に負けまいとする女の意地に

他ならない。ご立派。

彼女の努力に敬意を表したのか、慰謝料でも届けに来た

ついでなのか元旦那（ブルース・ウィリス）がチョイ出演

していた。度量あるネ、男はかくあるべきと妙に感心しました。