気ままにシネマ

春を背負って 2014 日本

最近、日本の火山活動が活発である。

現在、鹿児島県口永良部島（くちえらぶじま）は避難中、

箱根山と桜島は入山規制、西之島は噴火で領土拡大中、

まるで日本沈没（1973）前夜の様そうである。

 

昨2014年9月27日、長野と岐阜県境の御嶽山が突如噴火し、

戦後最悪の被害が発生した。その時、山小屋に逃げ込めた

登山者は運よく救われた。

 

登山者にとって山小屋はイザという時の「避難場所」であり、

登山者がめざす道標であり、憩の場でもある。

 

ということで奥秩父（映画では立山連峰）の山小屋を舞台に

人間模様を画いた「春を背負って」2014に一言

 

原作は山岳小説の旗手（笹本凌平）氏の「春を背負って」、

春が来ると冬季閉じていた山小屋の開業のために食糧や

重い必需品を背負って登山をする意味である。

 

そして脚本・監督は、これまた山岳映画の巨匠（木村大吉）

ですもの、正に山・山・山

 

大吉監督の前作「剣岳　点の記」2009年には驚愕した。ＣＧや

ヘリの空撮影を使わず全て実登山し山頂で実撮影をやり遂げた。

今作も同じ方法で３０００ｍを実登山・実写を敢行した。

 

大吉さんの、このホンモノ姿勢は１９７７年に新田次郎原作

「八甲田」の撮影カメラマンを務めた経験によるものと思われる。

 

さて東京の国際金融会社のトレーダー長峰亨（松山ケンイチ）

は父（小林薫）の葬儀のため故郷に帰った。

母（壇ふみ）は山麓で旅館を経営していたが、父が管理して

いた山頂の山小屋の方は廃業するしかなかった。

 

亨は会社を辞め、山小屋を引き継ぐことを決心した。

とはいえ、山に関して全く素人である、そんな時不思議な山男

多田吾郎（豊川悦司）が現れた。彼は亨の父への恩返しの

意味で、山小屋経営の手伝いと、山の指南をはじめたのだ。

 

また父に山で救助されて以来、ここに住み着いている女性

（蒼井　優）と３人で山小屋の運営をはじめたのだ。

 

登山客との人間交流と遭難事件を通して亨は成長する。

 

私の印象だが、亨は、今まで一流トレイダーであったはずだし、

父の跡を継いで周囲の皆が期待している訳だが（松山ケンイチ）

に若者らしい覇気が見えない！ゆるい演技に少々不満が残った。

 

（蒼井　優）は　すごく良かった。しかし最近売れっ子の

（黒木　華　）と外見もキャラクターも重なってしまい、老境の

私には見分けがつかなくなっているのが気になった次第。

 

しかしさずが木村大吉の撮る山岳シーンは驚異の大自然、

家のソファに座ったままのＤＶＤでも、一見の価値があります。

 

 

 

ふしぎな岬の物語 2014 日本

マドンナとはイタリア語で”madonna” モナリザ＝聖母マリア　ですが、

一般的には「憧れの美女」という意味でつかわれます。

 

高齢化社会となった日本で、日本のマドンナといえば　やはり

吉永小百合さんでしょうネ。　という訳で、吉永小百合さんによる

吉永小百合さんのための、吉永小百合さんの映画、それは

「ふしぎな岬の物語」に一言。

 

殺伐とした都会の人間社会、競争社会、上下関係、パワハラ、セクハラ、

そんな生活に疲れて、どこか自然に満ちた、優しい人のいる、癒しの場所に

逃避したいと思っている人は多々いると推察します。

 

正にカール・ブッセの詩　山のあなたの空遠く「幸」すむと人のいふ。の如し

 

映画のコピー　こんな岬が実際にあるなんて・・・

 

実際に存在する喫茶店をモデルにしたらしいが、千葉県の房総半島の

突端に小さなカフェがある、そこのコーヒーの味はどびきりおいしいのだ。

そしてその店主がヒロイン悦子（吉永小百合）さんである。

 

妻を亡くし葬儀のあと、小さな一人娘と、充てなくドライブした親子が

このカフェに辿り着く、温かい飲み物と悦子の応対に二人は癒される。

 

妻に先立たれ、一人娘は駆け落ちして行方知れず、一人暮らしの地元の

漁師（笹野高史）が仕事を終えたあとここのコーヒーを飲むのが唯一の

楽しみである。

 

ある日その娘（竹内結故）がひょっこり帰ってきた。男との生活が旨く

いかなかったのだ。

 

悦子のことをいつも気にかけて訪れる常連客タニさん（笑福亭鶴瓶　）が

頻繁に訪れる。

 

カフェの隣に小屋を作り住む甥っ子（阿部　寛　）が住んでいて、何かと

手伝ってくれるが、精神的に不安定でトラブルメーカーでもある。

 

町から離れた岬の突端でカフェをたった一人で経営している女性、それも

吉永小百合となると、私も千葉に住んでい居れば常連客になったであろう。

 

いつも皆に優しく接する悦子であるが、生まれつき孤独であった生い立ちから

心に孤独に対する重い不安があった。

 

全て善意の人があつまる、善意の社会、そこは・・やはり山のあなたの空遠くの

「幸」で、近くにはありませんネ

 

監督は成島　出　　原作は森沢明夫の「虹の岬の喫茶店」

 

 

柘榴坂の仇討（ざくろざか）2014 日本

ＮＨＫの大河ドラマ「花燃ゆ」2015を見て、我々はつくづく歴史を知

ってないと思う！この番組、視聴率が上がらないのは判りにくいから。

 

吉田松陰さんは外国に行きたくて、無許可で密航を企てた人なのに、

幕府が無勅許で米国に開港したことに、なんであれほど反対したの？

あげく安政の大獄で大老井伊直弼に処刑されてしまった。

 

「攘夷」=鎖国を唱えていた官軍が勝ったのに、開国したままなのは

何故なの？

という訳で「柘榴坂の仇討」ざくろさか　2014 に一言、

原作は直木賞作家の（浅田次郎）さんの短編。

 

「日米修好条約」を結んだ大老・井伊直弼は反対派を弾圧し、

（安政の大獄）を実行したが、1860年3月24日江戸城「桜田門外」で

水戸藩の侍たち１８名に襲われ暗殺された。これを「桜田門外の変」と

いう。

 

襲った水戸藩の侍は自刀したり、逮捕され処刑された、また襲われた

彦根藩の侍も大変だ！生き残りは守り切れなかった汚名、家名を辱め

たとして斬首、お家取り潰しとなった。両藩とも悲惨な結果となった。

 

 

井伊直弼を警護して守れなかった彦根藩の警護筆頭、志村金吾

（中井貴一）の両親は責任を感じ自害した、しかし自分は切腹も

許されず、「暗殺者を探し出して首を墓前に供えよ」と命ぜられた。

妻（広末涼子）を伴い全国を行脚する。

 

たった一人の生存暗殺者・佐橋十兵衛（阿部寛）は車引きに身を変え

ひっそりと生きていた。　１３年の年月が立ち明治となった。金吾はついに

十兵衛を見つけ出し、二人は石榴坂で対峙する。あとはＤＶＤでどうぞ。

 

私が（井伊直弼）が悪人でなく優れた政治家だったと知ったのはＮＨＫの

第一回の大河ドラマ「花の生涯」1963を見た時から、その時の井伊直弼役

は2代目（尾上松禄）さん、今回の石榴坂の井伊直弼（中村吉右衛門）

の叔父に当たる。深い縁ですネ

 

「花の生涯」で直弼の懐刀、長野主膳役で名優（佐田啓二）が共演して

いた。当時大物俳優ＴＶドラマ初出演で話題になったと記憶。

石榴坂の中井貴一は佐田啓二の長男である。これも縁ですね

 

中井貴一は浅田次郎の幕末映画「壬生義士伝」にも主役を務めており。

再度の原作を主演するとは、これも縁ですネ

監督は若松節朗さん、沈まぬ太陽2009 ,ホワイトアウト2000 などを監督

した人。

 

この映画と同じころ2010に「桜田門外ノ変」佐藤純彌監督、大沢たかお

主演で作られている。今の政治状況は当時と少し似ている感じがシマシタネ。

 

 

フューリー Fury 2014 米・英・中国

子供の頃、ＴＶの米国ドラマに夢中になった。

子供心にも日本のＴＶ番組と米国産ドラマでは

スケールが違うと思ったものだ。代表作といえば、

ローハイド（1959~1965) 大草原のカウボーイと

膨大な牛の群れ「♪ローレン、ローレン、ローレン」

とテーマソングが凄いインパクトであった。

 

そして当時の極め付きは「コンバット」(1962~1967)で

あったと思う。執拗なドイツ軍と戦うサンダース軍曹！

歴史的に本来ドイツは日本と同盟であったに拘わらず

殆どの日本の子供は米国小隊を応援したものだ。

 

当時プラモデルにも凝っており、米国戦車と米国兵の

フィギアを使い、強敵ドイツのタイガー戦車との戦闘

を遊んだ記憶がある。

 

よって米国対ドイツの戦車戦と聞くと無条件に心が

おどり劇場へ・・という訳で「フューリー　Fury」(2014)に

一言。フューリーとは日本にすると”激しい怒り”

 

時は１９４５年の、今まで北アフリカ戦線で戦って

きた勇猛な戦車、愛称「フューリー」も欧州戦線に

移り激しい戦いをしていた。

 

見ものはドイツが誇る世界最強のタイガー戦車との

一騎打ち、味方のマーシャル戦車4台はあっという間

に破壊され、残った戦車はフューリー一台となった。

 

映像技術は進化し、砲弾軌道がＣＧで閃光化

され、まるで戦争ゲームをしている感覚であった。

 

隊長（ブラッド・ピット）,砲手（シャイア・ラブーフ）,

操縦士（マイケル・ベーニア）等の戦争の猛者に

若い新兵（ローガン・ラーマン）が加わった。

 

新兵はまだ戦争の過酷さ、残酷さを知らない、

敵を打てない人を殺せない、これでは味方が危険

と感じた隊長は敢えてドイツ捕虜の射殺を強要する。

 

また、ドイツ女に対するレイプを進める始末、これで

新兵は　筋金入りの？一人前の兵士となった。

 

この映画のコピーは「たった5人で300人のドイツ

軍に挑んだ男たち」の如く、殺さねば・殺されると

いうことで殺して殺して殺しまくる映画であった。

 

もうドイツの敗戦が見えているに拘わらず、任務

遂行のために、破滅的・無謀な作戦を展開する

など、ブラッド・ピットの好戦性向に少々気分が悪

くなった次第。

 

制作国は　米・英・中国と旧連合軍、

監督・脚本はＵ５７１(2000)脚本とワイルドスピード

(2001)のデヴィッド・エアー

 

パワー・ゲーム 2014 米国

私の場合、映画のストーリーを紹介するよりも、その背景とか

映画メイキングやら俳優のゴシップの方に興味が行ってしまう。

という訳で「パワー・ゲーム」2014 原題PARANOIAに一言。

 

①まずヒロインの女優アンバー・ハードさん、今年2015年の

2月にジョニー・デップと結婚したばかりなのに、早離婚訴訟、

離婚理由は「彼から毎日電話するとの約束が守られてない」

というバカバカしいもの、しかし慰謝料は150億円、結婚日数

から計算すると一日2.5億円となる。

 

②映画ストーリーは米国の2大IT企業の産業スパイを使った

熾烈な競争の現状。米国の2大ITライバルといえばマイクロ

ソフトの（ビル・ゲイツ）とアップルのスティーブ・ジョブスが有名。

 

2000年ごろは圧倒的にマイクロソフトの天下だったが、現在は

アップルの株式総額がマイクロソフトの2倍になった。アイフォーン

やアイパッドの勝利である。

 

③そのアップル（アイフォーン）は韓国サムソンの（スマホ）

を特許侵害で訴え、サムソンも負けずに逆訴訟で法廷闘争、

正に情報合戦、産業スパイ、特許と弱肉強食世界である。

 

④この映画の舞台はニューヨーク、ブルックリン橋がマンハッタン

とブルックリンを分けている。マンハッタンは世界経済の中心地、

エグゼクティブ・ビジネスマンが活躍しセレブが高層マンションに

住んでいる。ブルックリンは下町、中流・下流やヒスパニックが

住む所とニューヨークでの住み分けが面白い。

 

⑤今米国では格差と貧困が大きな問題となっているが、

ブルックリンに住む野心的な青年（リアム・ヘムズワース）が

セレブを目指してマンハッタンのIT企業の産業スパイを引き

受けた。橋の下でマンハッタンを見つめるシーンが面白い。

 

⑥2大IT企業のオーナー比較も面白い、ワイアット社の

オーナーは（ゲイリー・オールドマン）正にバリウッド悪役

スターNO1といえる存在、一方のアイコン社のオーナーは

ハリウッドの正統正義派役者の（ハリソン・フォード）。

 

しかし年を取った正義派俳優ハリソン・フォードが悪役を

やれば悪役専門のG・オールドマンを凌駕するほどの

巨悪になった。これは見ものである。

 

⑦青年は金と陰謀と裏切りの巨大企業にほとほと遭い

そうが付きブルックリンに戻る、そこで仲間と小さな会社を

営む。また、貧しいが善良な父（リチャード・ドレイファス）

の生き方が正しいのだと悟る。

 

生き馬の目を抜く米国企業戦争の結末が何となく日本的清貧が

良いというハッピーエンドが面白い。

 

原作はジョセフ・フィンダーの「侵入社員」

監督はロバート・ルケティック。

 

 

 

まほろ駅前狂想曲（シリーズ） 2014 日本

いやぁ～　面白い！　ハマってしまうとはこの事ですネ。

喜劇の世界で男二人のコンビものは多いが、最近ではこの

二人こそ絶妙であると思う。それは「まほろ駅前多田便利軒」

2011,「番外地」2013,「狂想曲」2014シリーズの多田啓介

（瑛太）と行天春彦（松田龍平）である。

 

まほろ市の駅前で便利屋（どんなことでも極力します）をして

いる多田啓介と、その事務所に転がり込んで来た（行天）の

所へ持ち込まれる仕事は様々だ。

 

家の掃除から、遺品の整理、犬の散歩、人探とプライベートな

頼み事が多い。いやはや世には、いろんな人間が居り、いろんな

事情があるものだ。そこで織りなす人間模様が本当に面白い。

 

真面目な多田啓介は、面倒な仕事でも、困った人から頼ま

れると、男気を出し、格好を付けてつい引き受けてしまう。

 

行天は何を考えているのか良く分からないキャラ、時々常識

はずれの行動をとる。しかし映画を見ていると、どうも人間を

見る目と洞察力がスバ抜けている様に思える。

 

この二人、いつも金が無い、昼飯代は近所の弁当屋

（大森南朋）に酒代はスナックのママにツケの状態。

金欲しさに、少々ヤバイ仕事である（ヤクザの星君）

（高良健吾）の依頼も引き受けてしまうことがある。

 

まほろ市は東京都町田市がモデルと思われる。原作者

（三浦しをん）も住んでいる大東京の住宅地である。

そういう私の娘も大学時代住んでいた、駅周辺はミニ

新宿で、若者が多い。いわゆるアットホーム大都市である。

 

（三浦しをん）はこの「まほろ駅前多田便利軒」で2006年

直木賞を受賞、原作が良いから映画も面白いハズだ。

 

それにしても（松田龍平）は何とも不思議な役者である

能天気なキャラの中に只ならぬ才覚を見せる。

「まほろ駅前」の行天、「探偵はバーにいる」の高田は同じ

キャラで、オレ（大泉洋）と絶妙なコンビを見せてくれる。

 

カリスマ役者だった父親、故（松田優作）の探偵物語

（1979)を彷彿させる。正に遺伝子の一部は受け継がれ

たと思いますヨ。

 

監督・脚本は大森立嗣、この人の父は麿赤児（まろ

・あかじ）弟は大森南朋の芸能一家。

 

猿の惑星 新世紀（ライジング）2014 米国

常日頃「映画は雑学の宝庫」と言ってきたが、

映画は様々な事を考えさせてくれるものだ。

 

今作「猿の惑星　新世紀（ライジング）2014では

「戦争」は何故起こるか？防げないか？を教えてくれている。

 

「猿の惑星　創世記」から10年後はどうなったかの続編である。

猿インフルエンザによって人類の９０％は死に絶えた。

一方、猿社会はシーザーを統領として森の奥で文明を築き

平和に暮らしていた。

 

ある意味、少数の生存した人間集団と猿はテリトリーを分けて共存

していたのだが、人間は電力不足を補うために猿の森に足を踏み

入れねばならなかった。

 

縄張りを荒らされた猿、しかも首領の息子猿が銃で打たれ怪我を

した。さぁ猿と人間は一触即発の状態に陥った。

 

社会には必ず「平和主義者」と「主戦論者」がいるものだが、

戦争というものは「憎しみの連鎖」であるし、「過剰防衛」から起こる。

 

猿の平和主義者は人間に育てられ、知能高い統領のシーザー

(アンディー・サーキス）である、人間の愚かさを知り、優しさも知っ

ており、住み分けをして干渉せねば、平和に暮らせると考えている。

 

主戦派の猿はコバ

新薬の動物実験に使われたひどい経験があり、憎しみの固まりだ。

 

人間のリーダー、ドレイフェス（ゲイリー・オールドマン）も主戦論者

そもそも猿を軽蔑しており、家族を失った原因は猿ウイルスとして

憎んでいた。

 

何か摩擦が起こると、「平和主義」は理想論として除けられ、

主戦論の方が一見説得力があるものだ。

 

ここままだと滅ぼされる！敵は話しても判らぬ獣だ！などなど、

味方を殺して、敵のせいにするのが常套手段である。

 

歴史は繰り返すというが、人間は進化出来ない愚かなまま

なのか？一挙に戦争に突入した。

 

元祖「猿の惑星」1968 は精巧につくられたぬいぐるみとマスクで

当時驚いたものだが,今はモーションキャプチャーを使い、俳優の

動きをデジタル記録し、それにコンピューターグラフィックを合成する

もはや映画で出来ないことは無い世界になった。

 

監督はマット・リーヴィス　（ｸﾛｰﾊﾞー・フィールドの監督）

主役シーザーはモーションキャプチャーの第一人者

アンディー・サーキス、

ゲイリー・オールドマン、ジェイソン・クラーク

 

 

昔のマスク

 

超高速 ！ 参勤交代 2014 日本

私が幼かった頃の東映の娯楽時代劇を思い出させる映画。

それは「超高速　！　参勤交代」　

 

時は徳川幕府８代将軍吉宗の時代、小藩・湯長谷

（ゆながや）藩（現在の福島県いわき市）に幕府から

無理難題を押し付けられた。

 

参勤交代を終え、やっと湯長谷に帰国したばかりの所に

幕府から命令が届いたのだ。５日のうちに再び参勤交代

せよというものであった。

 

まず物理的に不可能である通常８日は掛かる距離である。

それから資金的に参勤交代の行列には莫大な金が掛かる。

この貧乏藩にそんな金の余裕など無かった。

 

何故幕府は無理難題を押し付けるのか？　それは幕府の

老中松平信祝（陣内孝則）の策略であった。湯長谷藩に

隠し金山が発見されたと聞き、この藩を潰して幕府直轄に

しようと図ったのだ。

 

藩主・内藤 政醇（佐々木蔵乃介）は藩を守るために、

江戸行きを決意した。家老（西村雅彦）は知恵を絞り、

山道でショートカットし、荷物を減らし、少人数に走りに走って

行けば間に合うと計算した。

 

途中のある２か所の監視所宿場の所だけは日雇いを集め

大名行列を装うという作戦である。

当時、参勤交代ではどの藩も、この日雇い行列が実際に

行われていたと知り、驚いた次第。

 

時間が無い、他藩の大名行列に道を譲らねばならなかった

時ふんどし一丁になり飛脚になりすまして走り抜けた。

当時のルールで産婆と飛脚のみ通り抜け御免であった。

 

いやぁ～面白い！　チャンバラあり、武士道あり、忍者あり、

恋もあるで、　家臣一同の努力によってギリギリ上洛に間に

合った。　藩は守られ、意地悪な老中は罷免された。

岩城侍の意地を見せたのである。

 

映画は雑学の宝庫というが、参勤交代の目的は、江戸に

妻子を人質として置くこと、行列往来に莫大な経費を使わ

せ諸藩の軍備の増強を防ぐこと、そして街道での消費による

経済波及効果など、様々な効果を感心した次第。

 

脚本　土屋章宏は城戸賞を受賞、監督は本木克英、

38回日本アカデミー脚本・監督・主演男優賞を受賞しました。

 

イントゥ・ザ・ストーム 2014 米国

昨今の天気を見るに、確実に地球は異常気象と思える。

一年に何度も台風が来たり、冬に爆弾低気圧が来たりする。

極め付けは、近年日本では珍しい竜巻まで発生している。

 

2005年には米国史上最大のハリケーン・カトリーナが発生し

死者1836人という大災害があった。

 

という訳で、竜巻の映画「イントゥ・ザ・ストーム」に一言

いわゆるディザスター・ムービーである、昔はパニック映画といった。

 

不謹慎であるが、私はこのパニック映画が好きで、子供の時から

パニックの話題作は殆ど見ている。　大自然の驚異の前に人間

など虫けらの様に蹴散らされる。あらためて人間は無力な存在、

よって謙虚であるべきと自覚できるからだ。

 

さてこの映画の舞台は、米国中西部　オクラホマ州、実際この州

は竜巻街道と呼ばれるほど有名な竜巻多発地帯である。

 

この竜巻を追っかけている連中「ストーム・チェイサー」がいた。

竜巻追跡専用の装甲車に乗り、竜巻を撮影しYuTbeに

高く売りつけるのだ。

 

さらに女性気象学者アリソン（サラ・ウエイン・キャリーズ）も

専用バンで追っかけていた。

 

地元の高校の卒業式、校舎に大竜巻が襲った。教頭ゲイリー

（リチャード・アーミティッジ）は寸でのところで生徒を避難させた。

 

しかし町には史上最大の超ど級竜巻が近づいていたのだ。

あらゆる建物、空港、工場、車、作物全てを地上から空へ

吸い上げていく。

 

監督はアバターの助監督だった（スティーヴン・クエイル）が

務めたゆえ、特撮技術の大進化により、竜巻ツイスターの

大被害シーンは迫力満点で見ものである。

 

しかしパニック映画の面白さは何といっても、①にそのプロットと、

②に主役もわき役もスター性が重要、③に群像劇であることだ。

 

出来るだけ往年のスターを登場させ、さまざまなエピソードの中で、

災害に巻き込まれ、右往左往し、人間ドラマが生まれる、その中

で最後まで諦めなかった人のみ、何とか生き残るのが定石なのだ。

 

この映画は②スターも出ない、①の登場人物のプロットが弱い

のだ。結果、印象ないまま終了してしまった。

 

やはり同じ竜巻映画１９９６年の「ツイスター」と比べてしまう。

制作総指揮　スピルバーグで、監督はヤン・デ・ポン、主役は

アカデミー女優の（ヘレン・ハント）、と（ビル・バクストン）で

ツイスターチェイサーとしてに（フィリップ・シーモア・ホフマン）が

出ていた。彼まだ無名役者、しかし存在感があったネ。

後にアカデミー賞を受賞したが、若くして逝去した怪優である。

 

やはりパニック映画は特撮よりもプロット＝筋である。

 

 

1996 ツイスター

 

ウォルト・ディズニーの約束 2014 米国

世界のエンターテインメント、ナンバーワンは何か？と聞かれると

それはディズニーカンパニーを中核としたディズニー・グループでしょうネ

 

いやぁ～すごい！

それは私が子供のころは日本テレビ系で1958～1972年まで

「ディズニーランド」というタイトルで三菱電機の一社スポンサーにして、

ミッキー、ドナルド、ピーターパンのアニメとデズニーランド４つの国を

見せてくれました。子供心に繁栄するアメリカに憧れたものです。

 

ウォルト・ディズニーが死去した後も、有能な経営者により会社は

発展する。今や「ウォルトデズニー・カンパニー」を頂点として世界中

にテーマパークを作り、多くの映画制作会社、配給会社を持ち、

３大ネットのＡＢＣやＥＳＰＮを所有するなど、正にマスメデアと

エンターテインメントの帝王といえます。

 

映画も「パイレーツ・オブ・カリビアン」、「アナと雪の女王」とヒットの

連続。新作「スター・ウォーズ」まで、ここが映画権を持った由、

 

そんなウオルト・デズニーさん、自分の小さな娘が大好きな児童文学

「メリー・ポピンズ」を映画にすると娘に約束した。そこで英国の原作者

(P.L トラヴァース）婦人と交渉を始め、やっと映画化の承諾を受けた。

 

しかし彼女は非常に気難しい人、映画の内容や制作に悉く注文を

つけや難癖をつけ、いっこうに映画創りが進まなかった。

 

メリー・ポピンズはトラヴァース婦人にとって愛する父と過ごした辛い思

い出の記であったのだ。ウォルト・ディズニー（トム・ハンクス）は何とか

トラヴァース婦人（エマ・トンプソン）の固い心を解凍すべく苦心する。

 

さすがトム・ハンクスとエマ・トンプソンという２大名優がそれぞれの

役に成り切った。最後には本物のディズニーに見えたのが不思議。

 

大変興味深かったのは、当時のディズニー映画の専属音楽家

シャーマン兄弟の演奏ぶりが見もの。監督はジョン・リー・ハンコック