気ままにシネマ

スーパーマン・リターンズ 2006 米国

学生時代、酒盛りでよく歌いましたョ　スーパーマンの子供♪子供♪

子供♪スーパーマンの子供♪、スーパ＠＠＠♪　

それにしても、いやぁ～本当に子供が出て来るとは！驚き！

というわけで「スーパーマン・リターンズ」2006に　一言

 

いやぁ～　よくぞ戻ってきてくれました。

もしかして、もうスーパーマンをやる役者が現れないだろうと

思っておりました。

 

大ヒットＴＶ版「スーパーマン」が日本で放映されたのは1956年、

「弾よりも速く、力は機関車よりも強く、高いビルディングもひっと

飛び、あれは何だ！鳥だ、ロケットだ、否　スーパーマンだ！」と

いう掛け声ではじまったものです。懐かしい！

 

しかし　ＴＶ版の主役（ジョージ・リーブス）さんは、な・何と！

ピストル自殺してしまったのだ。なんでもあまりにも有名に

なりすぎて、他の役が出来ず悩んだらしい。

 

そして映画版のスーパーマン役（クリストファー・リーブ）さんは

乗馬の最中に落馬して全身不随の果てに亡くなってしまった事は

皆さんご承知の通りです。世界最高最強のヒーローである

スーパーマン役はある意味不吉な役でもあるのです。

 

新スーパーマンに抜擢された（ブランドン・ラウス）君は、一攫千金

アメリカン・ドリームを夢見、逢えて引き受けたのだろう。

なんとなくクリストファー・リーブの若い時の顔で、違和感全く無い。

（しかし顔にＣＧ処理しているのか　アニメっぽいのが邪魔だ。）

 

それにしても旧作と旨く繋いだネ、長い失踪の後、地球に戻った

スーパーマン、時は待ってくれません、恋人ロイスレイン（ケイト・

ボスワース）には新しい恋人と、そして子供もいたのです。

 

未練たらたらのスーパーマンが面白い！三角関係が面白い！

旧作からそうだったが人類の味方というより、ロイスのためなら

火の中水の中、地球を逆回転させたほど、極めて私的で家族思いの

男でしたものネ、今回も家族愛に拍車が掛かっています。

 

旧作スーパーマンはオールスター総出演の様相だったが、

新作は、レックス・ルーサー役の（ケビィン・スペイシー）しか、

知っている役者が出てません、彼の悪的存在感のみで保たせた

映画とも言えますネ。

また新ロイスは旧（マーゴット・ギター）より可愛くて好きだな。

 

それにしても、勧善懲悪、品行方正と思われていたスーパーマンも、

やはり男の子チャッカリすることはしていたことが判り、好感が

持てました。スーパーマン家　祝！男系一世　でした。

 

 

 

ナニー・マクフィーの魔法のステッキ 2006 英 米 仏

日々仕事に追われ、隙間時間でやっと観れた映画は、

全くわたし向きではない

「ナニー・マクフィーの魔法のステッキ」でした。

 

子供を躾（しつ）けるのは難しいものだ。

 

叩いて教えるスパルタ教育。

問答無用、「国家の品格」的　武士道教育。

子供の自主的悟りに任せる昨今の教育方法。

あとはどうでもよい　　放任主義　などがある。

 

この映画は何と！魔法のつえ（ステッキ）の力で子供を躾ける内容だ。

 

ブラウン家は１才から7才まで、7人の子沢山、しかし1年前に母親が

亡くなった。

父親セドリック・ブラウン(コリン・ファース)は仕事が忙しく、

幼い子供たちの世話のため、ナニー（英語で乳母）を雇っていた。

 

しかし子供たちは手に負えないイタズラっ子、目に余るイタズラに

次々と乳母が辞めていく始末であった。

 

新しい乳母ナニー・マクフィー(エマ・トンプソン）が雇われた。

不気味な魔女の様な鷲団子鼻の顔で、木の枝で作ったステッキを

持っていた。

 

相変わらずイタズラで家をメチャクチャにする子供たちだったが、

このステッキで床を叩くと、不思議なことに子供たちはいたずらを

止めてナニーのいうことに従わざるを得なかった。

 

まぁ魔法の力で、人を従わせ、物事を解決できれば苦労はいらない、

この映画は後半、魔法の力を借りずに、子供たちが自立心に芽生え、

連帯感を持って、家族が離散しない様に奔走する映画であります。

 

「ハリポタ、指輪物語、ナルニナ」とすっかり英国魔法ものブーム、

負けてなるかと英国女優（エマ・トンプソン）さん、彼女何と！

名門ケンブリッジ大学の英文学部卒業の才媛、で自らＣ・ブランド

原作「ふしぎなマチルダばあや」を脚色して臨んだ作品です。

 

上の３作「ハリポタ、指輪物語、ナルニナ」は世界を悪から守る

大作ですが、この映画は家庭を守るだけのファミリーもの、

スケールがまるで異なり、同列映画ではありませんネ

 

それにしても　やはり躾は山本五十六元帥の　やり方が一番

「やってみせ,言ってきかせて,させてみせ ほめてやらねば,人は

動かじ」　蓋し。　

 

 

 

ポセイドン 06 米国

隠居同然のDickyです。

しかし、あ・あ・あのパ・パニック映画の元祖にして究極の名作

「ポセイドン・アドベンチャー」'72 のリメイクとなると話は別、

.

題名は簡潔に「ポセイドン」、もしかしてアドベンチャー抜きの

パニック映画だったらどうしようと心配になったが、題名に反して

内容はアドベンチャーに次ぐアドベンチャーで終始しました。

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なんと時間は１時間３８分の超短作、巨大な海水の壁が激突して、

大型豪華客船が転覆、船底を上にしてひっくり返った。

それが沈没するまでの正に１時間３８分をいま流行の「２４」ばり

のリアルタイムで進行、「２４」と同じく休む暇を与えず次々と

試練が襲ってくる。

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元祖よりも浸水が早く、さすが「パーフェクト・ストーム'00」や

「Ｕボート」'81を撮った監督(ウオルフガング・ペーターゼン)さん、

水中撮影が主、それにしても皆泳ぎが上手い、皆普段からスポーツ・

ジムに通って鍛えているとしか思えない。

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元来パニック映画の楽しみは、あるいみ荒唐無稽的な障害を如何に

リアルに見せる事が出来るかと、一方で名優オールスターを揃え、

窮地に落ち込んだ時の人間の情を如何に表現させるかでありました。

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７０年代あのあのパニック映画の神様（アーウィン・アレン）さんが

「元祖ポセイドン」も「タワーリング・インフェルノ」'74などを

どんどん創ったが、正に名優勢ぞろいだった。

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元祖ポセイドンでは牧師（ジーン・ハックマン）と刑事ロゴ

（アーネスト・ボーグナイン）がことごとく対立するのが面白く、

仲に割って入り収めるのが（レッド・バトンズ）の役目だった。

ロゴと妻（ステラ・スティーブンス）の掛け合いも最高だった。

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足手まといの太った老婦人（シェリー・ウインタース）が水中で

人魚の様に大活躍し、その後死んでしまうエピソードは今でも

目に焼きついています。

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昨今パソコンや携帯に追われ、せちがなく忙しい世、当然映画の

テンポも早くなるのは当然だが、この監督はあまりにスマートに且つ

さらりと「情」の部分をカットした。

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３０年経ち、ＣＧ技術は飛躍的に進歩し、パニックシーンのリアル

さと迫力は倍増したが、人間部分のエピソードが寂しい気がしました。

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そういえば「ポセイドン・アドベンチャー２」という映画があった

はず？たしか主役は（マイケル・ケイン）だったはず、映画は見た

けど、ストーリーの記憶は全くありません。

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詳細な記憶が残る元祖ポセイドン・アドベンチャーは如何に優れた

作品だったということでしょうネ。

マッチポイント 06 英・米・ルクセンブルグ

先に見た「ミッション・インポッシブル　３」’06で、イーサン（トム・クルーズ）

の部下役で出ていたが、「アレキサンダー」’04やら、「エルビス」’05やら

このところ、メキメキと頭角を表してきた（ジョナサン・リス・マイヤーズ）が

主役を務めた「マッチポイント」に一言。

彼はハンサムな俳優であるが、なにかしら心に屈折した影を感じる役者である。

映画本によると、彼は捨て子で孤児院で育ち、高校も中退し、街で群がっている

ところをエージェントからスカウトされたと書いてある。

想像するに、幼い時からかなり辛苦を舐めてきたのだろう、このことが彼の仕草

の中に、一抹の悲しさと危うさを感じる由縁と思われる。（それが魅力でもあるが）

監督ウディ・アレンが、この映画「マッチポイント」の主役に抜擢したのは、映画

主役クリスの中に(Ｊ・マイヤーズ)自身の本質を見たからではないかと思えた。

舞台は英国ロンドン、元テニス・プレイヤーのクリスは、個人コーチをした縁で

大金持ちの一家に入り込み、気に入られ、その娘と結婚した。

義父（ブライアン・コックス）も彼がファミリーの一員として事業家なることを

期待していた。野心家のクリスにとって、人生の将来が見えてきたのだ。

しかし何と！義兄の婚約者ノラ（スカーレット・ヨハンソン）と不倫に堕ちてしまう。

ノラはアメリカのテキサス州からロンドンに演技の勉強に来た女優で

あるが、なかなか芽が出なかった。

多分、貧しい生立ちのクリスはアメリカ女の官能的な魅力に共感と

安堵を感じ取り、性愛に溺れていった。

教養があり、人生計画を着実に進め、育ちの良いリッチな妻と妻の実家

からもたらされる明るい未来、もう一方はアメリカ女との官能的な性愛

生活、やはり彼の順調な人生設計に狂いが生じ始めた。

男とはエゴイスティックな生き物、どちらを選ぶかは明白デスネ。

そして彼はある計画を実行するが、事態はますます悪くなり、いよいよ

マッチポイント状態に追い込まれる。

映画の最初「この世の出来事は偶然で成り立ち、人生はコントロール

出来ない」「テニスボールがネットに当たって、向こうに落ちるか、

こっちに落ちるかはツキであり、ツキで勝敗が決まる」とのモノローグ

で始まった。全てはこの言葉の体現がこの映画でありました。

推理サスペンスであり、いつもの作品ジャンルとは異なるとはいえ、

（ウディ・アレン）の風味は健在な作品であると思います。

そして(スカーレット・ヨハンソン)の色気に目まいがする映画でした。

私なら迷わずＳ・ヨハンソンとの自堕落な生活の方を選びますがネ。

日本沈没 06 日本

1973年大ヒットした映画元祖「日本沈没」が33年ぶりにリメイク

されました。題名は同じ「日本沈没」、パニック映画好きの私は

迷わず速やかに劇場に直行しました。

73年版映画では、日本が沈没するメカニズムを詳細に説明していた。

実際に太平洋プレートは、日本海溝の中に少しずつ引っ張られ沈み

込んでいる（日本で地震が多いのはその時のエネルギー放出による）

結果、日本列島がそのプレートに乗ってしまい、海溝に沈没して行く。

当時、地球物理学の権威者（故・竹内均）先生も理論的には

正しいと言っていたと記憶、爾来　「いつか日本は沈むのだ」と

私の心に刷り込まれ、爾来　諸行無常、盛者必衰　正に平家物語

の心境で生きてきた次第です。

パニック映画の面白さは、正体が判るまでの様々な予兆と、

おかしな異変にうろたえる民衆の愚かさである。

そして、地球大崩壊が始まり、いよいよ人類破滅の様々な

エピソードこそ楽しいのだが、この新作「日本沈没」では

一挙に日本が沈没をはじめてしまい、予兆の楽しみをカット

してしまいました。

33年間で映画技術はかなり進化しました、日本の沈没映像は

まぁ良かったです。でも何だか出し惜しみしているのか？

特撮シーンが短くて、破壊映像をたっぷり見たい私には欲求

不満でした。その分を　ヒーロー、ヒロインの恋愛シーンに

割愛してしまった。多分この監督、この映画は「パニック映画

でなく恋愛映画だ！」と言いたかったのかもしれない。

その恋愛も、昔のメロドラマ風にバックミュージック付きの

少々大げさなシーンが多くて困った。に・にも拘らず、日本人類

滅亡の瀬戸際（たぶん自分も恋人も死ぬだろう）だというのに、

恋人(柴咲コウ）ちゃんも求めているのに、この場に至って

純愛を貫くなんて！（草薙剛）くん、君は男か？不実じゃないか！

この映画を見て思ったのは、日本人は何て大人しい国民だ！と、

せいぜいスーパーでトイレットペーパーを盗むくらいなのか？

粛々と屠殺場に向う羊の群れみたいだ。

いやしくも日本の国土が沈み、地球規模の大崩壊となれば、

人間はどうなるか？生きるための生存競争がはじまるだろう、

民衆同士の殺し合い、暴動や銀行襲撃やレイプも起こるだろう、

当然、戒厳令が敷かれるはずだ。

こんな時はマツケンサンバなんかを踊り狂う宗教団体が出て

くるものだ、そうなれば危機管理大臣（大地真央）は私怨も

含め厳しく弾圧するはずだ。

日本政府は日本人海外移住計画をどんどん進めるはずだ、

土下座外交をしても、今までの経緯から中国や韓国は冷たかろう！

米国はこれ幸いと日本企業の海外資産を凍結するはずだ！

この辺をもっとシュミレーション宜しく、映画に取り入れて

社会的な作品にすべきであった。しかし新作はこの面をさらり

と端折った。

地下の臨時政府すら崩壊した、もはや日本に安全な場所など

ないのだが、もんじゃ焼き屋「ひょっとこ」の皆さんの半径

５ｍのみは安全みたいだ、周りはどんどん崩れ落ち、屍の山、

しかし彼らのみ何とか助かる、いくらヒロイン縁の人達と

いえ、笑ってしまいましたヨ、身内贔屓主義だ！

プロデュサーはこの映画のテーマを取り違えましたね

脚本も少々チープかな。

武士の一分 2006 日本

 

藤沢周平原作、山田洋次監督の時代劇となれば、私の期待を

裏切ることはあり得ない。「たそがれ清兵衛」「隠し剣　鬼の爪」

そ・そして今作「武士の一分（いちぶん）」が上映された。

 

藤沢周平が取り上げる人々は江戸市井の人々や下級武士であり、

決して「英雄・豪傑侍もの」ではありません。

当時の貧しく、倹しい侍の生活ぶりが見事に描かれています。

 

あの「たそがれ清兵衛」さんの給与は５０石だったと記憶、

今回の主役、三村新之丞（キムタク）さんは同じ海坂藩で

３０石ゆえ、もっと貧乏だ。

 

新之丞はお殿様の毒見役、万一、食事に毒が一服盛られていれば

殿様の身代わりにあの世に行く、忠義とはいえ因果な役目だ。

果たして、貝の毒に中（あた）り生死をさ迷ったあげく、一命は

留めたものの視力を失ってしまった。

 

殿を守らねばならぬ侍が、人の世話にならねば何もできない立場

になった時、自刀を決心する。しかし思い留らせ、献身的な世話

をする愛妻、加世（壇れい）がいた。

 

いやぁ～藤沢周平ものに登場する女は、いつも良いナ～

三屋清左衛門残日記の息子の嫁、涌井の女将、たそがれ清兵衛

の朋江、そして今作の妻加世さんが、またいい～んですワ。

 

（壇れい）さんをはじめて見ました。宝塚出身との由、その新鮮さの

ゆえか本格派美人のゆえか、慎ましい役のせいか、すっかり虜になり

ました。「たそがれ」の朋江(宮沢りえ）に勝るとも劣らない好演だった。

 

さて、この映画の敵（かたき）役は藩の上役・島田藤弥である。

三村家の困窮に付け込み、加世の苦悩に付け込んで甘い甘い汁を吸う

悪い奴、演ずるは歌舞伎の名代(坂東三津五郎）である。

 

彼も梨園の御曹司の例にもれず大の女好き、確か前妻・近藤サ＠さん

とすったもんだの再婚婚・離婚劇を演じた御仁、正に役を自で行ける

適役ゆえ、本当に旨い！よって私が終始共感（シンクロ）したのは

坂東三津五郎の方だった。

人妻が（壇れい）ならば、邪悪な気も起ころうというものだ。

 

武士の封建制度が判り、周りの人情が判り、しっかりとチャンバラ

もある堂々たる時代劇、

話の結末は、なんだか「現代劇しちゃったかナ」と感じたが、

現代社会「ワーキングプア格差社会でも希望を捨てるな」という

山田洋次監督の温かいメッセージが込められていると思いました。

 

 

SAYURI 06 米国

2006年、明けましておめでとうございます。
今年も中高年の立場から、勝手、気ままな映画感想を
述べますが、どうぞお許し下さいませ。

今年の姫はじ！否 映見はじめは「ＳＡＹＵＲＩ」でした。
まぁ一言でいえば、米国の寿司屋で食べた
「カルフォルニアロール」の味と言ったところ。

日本の寿司を食べたいが、トロは生臭いし、海苔は海に浮かぶ
ゴミだから汚いと言う米国人が工夫して作り上げた寿司こそ
カルフォルニアロールなのだ。  何と！果実アボカドとカニ
もどきカマボコを海苔で巻き、その外側をごはんで巻いた代物。
果実のアボカドがトロの味と思える不思議な寿司であります。

まぁ 映画としては悪くない！
極貧の漁師の幼い娘（大後 寿々花)が祇園に身売りされた。
芸者置屋で虐げられ、下働の身であったが、内に見込まれ仕込
まれ、ＮＯ１の芸者さゆり（チャン・ツィイー）に成長する。

しかし日本は敗戦の色濃く祇園は閉鎖され、田舎に身を置いた。
彼女は幼い時から、ある旦那（渡辺謙）を慕い憧れていた、
旦那の側に仕えるために辛い芸者修行もしてきたのだ。
彼との再会こそ生きがいであった。

この映画が正真正銘の芸者システムか否かは、日本人の私にも
判らぬが、一応 「 How to Geisha 」が説明されていて興味深い。

しかしどっか違う、どこだろう？ やはり着物の着付けだ。
毎日着物を着ている芸者さんは、着物の首筋にきりっとした
女の粋を感じさせてくれるものだが、チャン・ツィイーさんは
美しいが、着付けが何だかゆるくて「粋筋」とは思えなかった。

それから日本舞踊がなってない！
日本舞踊は足腰を安定させ、背筋の軸がぶれない。ぶれない
舞踊であるはずが、チャン・ツィイーさんの上半身はまるで
パラパラ、あのセンスくるくるにも唖然！

芸者の世界は芸術というより、やはり「エロス」の世界である、
これは全く私見であるが日本的エロスの特徴はその「淫靡さ」だ。
中国の金瓶梅エロスとも、西洋のエマニエル・エロスとも異なる。

ハリウッド監督が中国女性を駆使して日本エロスを表現しようと
試みるのは、どだい無理というものだ。

そういう意味で、美味しいことは美味しいが、トロではない
アボカドの生寿司を食べた気分で劇場を後にしました。

P.S
漁師役で米国映画の日本人常連脇役ＭＡＫＯさんが出ていたが、
このままでいくと工藤夕貴は女ＭＡＫＯになりそうですネ

迷い婚 Rumor has it 06 米国

我が青春時代見た映画でカルチャ～ショックを受けた映画は

何かというと、それは「卒業」'67(日本初公開'68)でした。

受験勉強で鬱々としていた時、ラジオの深夜放送から流れる

（サイモンとガーファンクル）の「サウンド・オブ・サイレンス」

や「ミセス・ロビンソン」に魅せられ、授業をサボって劇場へ行

ったと記憶。

小柄で決してハンサムでないスターらしからぬ（ダスティン・

ホフマン）が主役デビューした。年上女との性愛に溺れていた

若者が、何と！その女の実娘と恋愛におち、駆け落ちする映画。

映画史上最も有名なラストシーン「結婚式からの略奪」は我々に

強烈なショックを与えた。男は勇気と自立心を持つことで子供を

「卒業し」大人になると学んだ反面、女性は逃げるものだという

結婚恐怖症トラウマも生まれた。

逃げた二人はその後（30年後）どうなったのか？その後日談が

この映画「迷い婚　原題 Rumor Has it　・・ 」だと思えば良い！

サラ(ジェニファー・アニストン)は妹の結婚式のため故郷

パサデナに戻った。そこで耳にしたのは、今は亡き母は何と！

あの映画「卒業」のモデルで、駆け落ちした花嫁だったと

いうのだ。

結局、数日して花嫁は置き去りにした新郎の元へ戻ってきたのだ。

つまりサラの父（リチャード・ジェンキンス）との平凡な人生を

の方を選んだのだ。

しかし、サラは実の父は駆け落ちした男の方でないかと疑いを

持ち、祖母(シャーリー・マクレーン）に問いただす。

祖母はあの映画でＤ・ホフマンを誘惑したロビンソン夫人

すなわち名女優(アン・バンクロフト）の実物ということになる。

サラは遂に男を探し出した、その男はＩＴで成功したリッチで

独身の魅力的な人物ボー・バローズ(ケビン・コスナー）であった。

彼に自分の父でないかと問い詰めるが、きっぱりと否定された。

その夜、緊張感から開放され感傷的になっていたサラは、何と！

バローズと一夜を共にしてしまう。

結局サラ曰く「我が家、３世代の女（祖母、母、自分）は全員、

このバローズと寝たことになる。」である。

いやはや、女の好みは多分遺伝するのだろう、女の性（さが）の

凄さ、女の気ままさを十分感じる映画だった。

男役にハリウッドでは知らぬ人がいない「手当り次第に口説く

女たらし」Ｋ・コスナーを配したのは洒落っぽく、流石である。

祖母役に大御所シャーリー・マクレーンを配した。世の中達観し

貫禄十分、Ａ・バンクロフトに敬意を表した配役と思われる。

こんな面白い設定を考えた脚本に脱帽、そして監督は都会女性の

洒落たラブコメが得意のロブ・ライナーさんだった、流石！！

「卒業」を観て感動した若者もあれから早３８年経ち、５５から

７０近くになり正に団塊の世代である。当時の思い出に浸り

ながら、代が替わって子供、孫の時代を感じながら、そして

あらためて女のしたたかさを再認識できる、「団塊の世代」に

お薦めの一本でした。

硫黄島からの手紙 06 米国

最近のハリウッド戦争映画は戦勝国としての英雄活劇から

少々離れ、小さなエピソードから戦争の不条理を表現する

傾向にあると言った。

 

日本の戦争映画となると、敗戦国の立場ゆえ、もともと

戦争活劇や英雄的武勇伝はあり得ない。主たるテーマは

戦争に散った兵隊の悲劇や悲しみ、その家族や恋人との

別れが全てであった。

 

「硫黄島からの手紙」はハリウッド産だが、日本人が見ても

全く違和感が無く、日本人の戦争とその悲惨さを真正面から

画いた秀作となった。
これは完全に日本人から見た（日本人一人称）映画である、

米国兵の顔は見えない、考え（人格）も一切排除されている。

まるで米兵は意思をもたない正に鬼畜米英の扱いであった。

逆に先の「父親たちの星条旗」での日本兵は顔が見えない、

人格を持たない、唯々襲ってくる蛮族か忍者の扱いだった。

 

だから尚更、バロン西（伊原剛志）が傷痍米兵を人間として

扱かった結果、米兵も同じ人間だと知り驚いたシーンが生き

てくる。

一本の作品で日米両軍を平等に見えうるのは「神の目」のみだ。

この致命的な非現実性を、米国人から見た硫黄島、日本人から

見た硫黄島を完全に分離し２部作にしたことで見事なリアリ

ティーを作り出したのだ。イースト・ウッド監督は凄い人だ。

 

故黒澤明監督が40年前作ろうとした「トラ・トラ・トラ」は

想像するに、この「硫黄島」の様なリアルな作品を目指したの

だろう、しかしエンターティン映画を作りたいハリウッド陣と

対立し流産した。今頃、天上で悔しがっているかもしれない。

 

黒澤作品で気が付いたが、栗林中将を演じた(渡辺謙）さんは

もはや昔の(三船敏郎）の域ではなかろうかラスト・サムライ

の首領・勝元、そして硫黄島の栗林中将と続けば、正に武士の

本分、日本人の代表選手でありましょう、アカデミー賞の受賞

を期待するばかりであります。

 

この2本の映画を切っ掛けに、生還した元兵士の文章を読んだが、

あの摺鉢山に立てられた星条旗は、日本兵の決死の行動で2回も

日章旗に替えられたとか、洞窟の中で食糧のため日本兵同士の

殺し合いもあったらしい。

 

「硫黄島いまだ玉砕せず」は、あの戦闘直前に本土帰還した

警備隊司令が僧侶となり、硫黄島に慰霊碑を建てる半生を書し

た物語である。

 

また何と！戦後4年間も島の地下壕に隠れ生きた二人の兵隊が

出てきたが、その一人が後々、島の渡航を許された時、何と！

摺鉢山から投身自殺してしまったのだ。他にも様々な因縁話

が多々あるが、それは日本人が是非映画化してほしいものだ。

 

それにしても、我々日本人が知るところのなかった硫黄島決戦

という歴史的事実を白日にしてくれた米国人、Ｃ・イースト

ウッド監督に心より敬意を表したく思います。

 

 

 

 

007 カジノロワイヤル 06 英・米

皆様明けましておめでとうございます。 

ことしも熟年の立場から、勝手気ままな感想をお許しくださいませ。 

さぁ本日から　２００７年ですネ　この年号にちなんで

 

「　００７　カジノ・ロワイヤル　」に　一言　

映画史上最高の　シリーズものといえば　やはり「００７」でしょう。

第１作目「００７　ドクター・ノオ」公開邦題「００７は殺しの番号」

は１９６２年ですから、なんと４４年間の継続　作品も２１作目となる

（ネバーセイ・ネバーアゲイン）を加えると　２２作目になります。

私は第２作目「007　ロシアより愛をこめて」'63から封切りで観ました。

まだ紅顔の美少年だったころで、姉に連れて行ってもらったと記憶。

４４年間も常に注目され、話題になり、シリーズが続いてきたのは、

主役を６代に渡り旨く世代交代をしてきたことや、人気出ない役者

（ジョージ・レザビー）は一作でお払い箱にするドライさと思う、

（ロジャー・ムーアは長すぎたが・・・）

それから毎回、旬な美しきボンド・ガールとのラブ・シーンを忘れずに

見せてくれることや、名車アストン・マーチンや　名銃ワルサーPPKとか

毎回おもしろい新兵器やボンド周辺グッズを紹介してくれるサービス

精神が、観客の支持を得、今まで続いてきた由縁と思います。

ボンドの交代は年齢にもよるが、映画が荒唐無稽になり過ぎた時に、

もぅ一度、原作本に戻るべく交代してきた。

日本ロケの「007は2度死ぬ」'67は忍者が出てきた時が潮時だった。

「007 ダイヤモンドは永遠に」'71で宇宙に飛んだときも潮時だった。

 

ピアース・プロズナンは中々良かったが、「ダイ・アナザーデイ」'02

で消えるアストンマーチンという荒唐無稽さに少々不安を感じていたが、

やはり交代の時が来てしまった。

さぁ新作「007 カジノロワイヤル」は正に原点に戻るべく「 ビギニング」

といえるものでしょう。００７のイメージである（キザで女たらしで、

いとも簡単に敵を抹殺する）になる前のジェームス・ボンドを見事に

演じたのは（ダニエル・クレイグ）さんでした。

今までのボンドイメージとは遠い印象の人、スピルバーグの「ミュンへン」'05

でもほとんど目立たぬ地味な役者、００７というよりはＫＧＢの

殺し屋タイプの人、1968年生まれの38才ゆえ　アクションも機敏だし、

素裸は見事な体脂肪ゼロ肉体労働者タイプ、女性必見の体。

この無骨な筋肉マンが　ストーリーが進む内に、あの洒落て、スマート

なジェームス・ボンドに仕上がって行くのが良くわかる。

ボンドガールもいつもの肉感的なタイプでない繊細美人なフランス

女優（エヴァ・グリーン）さん、今回はいつもの気楽なＳ＠Ｘ相手と

異なり、二人は本当の愛に陥る悲しいラブストーリーであった。

真の恋愛と真面目な渋目の００７に仕上がり堂々の合格点です。

さて問題は、今後の007をＤ・クレイグさんがどう演じるかですネ

いつまでも真面目では「ボ～ン・アイデンティティー」になってしまう、

やはりジェームス・ボンドは飲む・打つ・買うのＨな遊び人＝不良

おやじでなければならない、果たしてこれを演じることができるか？

次回お手並み拝見といきましょう。

私も1つ歳をとって、チョイ悪おやじから、ただのＨなおやじに成り

そうだ、このままでは誰も相手にしてくれなくなる、日々精進せねば

と気をつけております。ではでは今年も宜しくお願い致します。