気ままにシネマ

マイ・ブラザー Brothers 2010 米国

戦争映画で、一番恐ろしいのは戦場で飛んでくる弾でもなければ、

ミサイルでもない、それは捕虜になった時どうされるかの恐怖だ。

というわけで「マイ・ブラザー　原題 Brothers」(2010)に一言。

 

アメリカの猛爆撃によりアフガニスタン山岳に潜むのアルカイダは

一時壊滅状態だったが、ゲリラとして生き残り反攻し始めていた。

 

米国海兵隊員サム・ケイヒル（トビー・マグワィア）はアルカイダの

奇襲で部隊が全滅し、部下と二人捕虜となり砂漠の小さな穴に数ヶ月

放り込まれた。

 

なにしろ相手はアフガニスタン人、言葉もわからぬ、宗教も異なる、

９・１１の米国同時テロの如く自爆テロも厭わぬ人種であるし、

無慈悲に誰でも殺す。しかもアメリカ人に家族や同胞が殺された今、

憎しみの固まりになっているはずである。

 

キリスト教の白人にとって、得体の知れぬアジア系やイスラム系の

思考や行動様式は全く理解できぬ分、恐怖の極みであろう。

 

古くは「戦場にかける橋」'57の日本兵、「ディア・ハンター」'78の

べトコン、「地獄の黙示録」'79の原住民、「キリング・フィールド」

'84のカンボジア兵などなど、白人にとり不気味で恐怖の人種のはず。

 

やはり極みは「ディア・ハンター」だろう、捕虜同士をつかって、

一発の銃弾を入れたピストルをこめかみにあてて引き金を引き合う

「ロシアン・ルーレット」を賭博として楽しんでいたシーンは、私に

とって忘れることのできない強烈な印象が残っている。

 

果たして捕虜となった二人は、アフガニスタン人から過酷な扱いを

受け続ける、もはや彼らの気晴らしの道具であった。そして二人に

殺し合いを命じた。突然彼は部下を撲殺したのだ、生き残るために。

 

 

アメリカ軍の攻撃により彼は奇跡的に救出された。戦死者となって

いたサムの生還に皆は驚いた。しかし彼はアフガンのことを全く口に

しなかった。そして彼の性格は全く別人になっていた。

 

妻（ナタリー・ポートマン）と幼い二人の娘はサムの生還を喜んだ。

しかし性格の変わった彼に対し幼い娘たちは恐怖を覚えていた。

 

そして妻と彼の弟（ジェイク・ギレンホール）と間を疑っていた。

戦場から生還したサムは本来のサムに正環（もどれる）のだろうか？

 

戦争というものは如何に人間を傷つけるか、如何に家族を悲しませる

か。人間ドラマの名匠、ジム・シェリング監督が見事に画き出した

家族のドラマ、秀作でありますＤＶＤでご覧下さい。

 

 

マグノリア 2000 米国

「マグノリア」作品が良いほど、評論家や観客から百家争鳴の意見がでます。

実は、私の家の庭にモクレン＝マグノリアの木があります。
春になると、うすピンクの大きな花が咲きます。
この花、つぼみ、八部咲きのときは誠に綺麗ですが、満開で中を
見せると少々グロテスクな花なのです。

これは全くの私見ですが・・

人間は見かけが良くても本質はグロテスクな存在、よって

死に際には、己のグロテスクさを懺悔しないでは死にきれないのだ。

映画の最後にあのグロテスクの象徴である「蛙の雨」を降らすことで、

人間も所詮カエル程度のものだと達観し、いままでのグロテスクな

生き方を「許してやるか！」となる。この解釈はどうでしょう？

信じられない事は起きるものだという思わせぶりなプロローグは、
「カエルの雨も降ることある」という下地に過ぎません。

さて内容ですが、正に群像劇　テレビではERやLA・ローで同時進行の
複数劇があり、私はこのタイプは大好きだが、限られた時間の映画では
珍しい、これだけのエピソードをこなすには３時間は必要でしょう
しかも飽きなかったのは、多くの役者がそれぞれの役柄をを掘り下げて
個性的に演じていたからでしょう。

主役無き映画といわれるが、やはり死に際の演技（ジェイソン・ロバーツ）
が一番、今にも息を引きとりそうなのに、グロテスクな悪党だったことが
ヒシヒシと伝わって来た。　　　

 

 
　

The マジックアワー 08 日本

 映画への思い入れや含蓄が随所に見られる

 

 

私は昔から映画そのものよりも　映画のパンフレットに記載された

メイキングを読むのが好きだった、今もＤＶＤ本体より付録のメイキング

を見る時に「至福」を感じる人なのです。

ということは映画や舞台つくりを題材にした映画、劇中劇という

ジャンルが好きなのは当然、というわけで「The マジックアワー」に一言。

題名の「マジックアワー」とは映画用語で太陽が消えてから、周囲が暗く

なるまでのほんの僅かな時間で、その瞬間に時カメラを回すと、見事に

美しく現像的映像になる。映画にとって貴重な瞬間（主役の言葉）である、

つまりこの映画用語をタイトルにして「映画つくり」の世界を表現した。

三谷幸喜が脚本＆監督ゆえ、彼の映画への思い入れや含蓄が随所に見られる、

劇中、場末の映画館で何度も上映される「暗黒街の用心棒」は名画中の名画

「カサブランカ」'42 のパクリ、

セット全体の雰囲気も、ヤクザの大親分を騙すのも「スティング」'73、

ヤクザ組織の会計係と警察署長のキャラクターは「アンタチャブル」'87、

親分の愛人（深津絵里）の歌シーンは「ギター弾きの恋」'99、

おまけだが（小日向文世）の「ハリマオ」はあまりにもソックリでびっくり。

親分(西田敏行）の愛人に手を出した子分（妻夫木聡）が命と引き換えに、

親分が探し求めていた「殺し屋」を連れてきた。しかしそれは全くの偽者、

正体は売れない役者（佐藤浩市）だった。役者にはヤクザ映画で殺し屋を

演じてくれと嘘を言っていた。つまり二重の騙しだったのだ。

全て映画のワンシーンと思っている殺し屋にとって、ヤクザ同士の銃撃戦

も弾の中をヒョイヒョイと飛び回る、これには爆笑。

劇中であるが、市川昆監督が自らする最期の演出シーンを作った。

結果的として先輩の大監督に対してたいへんな敬意を表したことになった。

パンフレットによると、市川監督にこの映画の出来を聞いたところ、

「なかなかよく描けてる、でも長いな」との一言、

さすが適格な評価、私も思った、面白いが　少々長いかな！

劇中劇で私が好きなのはフランソア・トリュフォー監督の「アメリカの夜」

'73とウディ・アレン監督の「ブロードウエイと銃弾」'94だった。

そして、この三谷幸喜の「The マジックアワー」も加わることになろう

 

 

 

マッチポイント 06 英・米・ルクセンブルグ

先に見た「ミッション・インポッシブル　３」’06で、イーサン（トム・クルーズ）

の部下役で出ていたが、「アレキサンダー」’04やら、「エルビス」’05やら

このところ、メキメキと頭角を表してきた（ジョナサン・リス・マイヤーズ）が

主役を務めた「マッチポイント」に一言。

彼はハンサムな俳優であるが、なにかしら心に屈折した影を感じる役者である。

映画本によると、彼は捨て子で孤児院で育ち、高校も中退し、街で群がっている

ところをエージェントからスカウトされたと書いてある。

想像するに、幼い時からかなり辛苦を舐めてきたのだろう、このことが彼の仕草

の中に、一抹の悲しさと危うさを感じる由縁と思われる。（それが魅力でもあるが）

監督ウディ・アレンが、この映画「マッチポイント」の主役に抜擢したのは、映画

主役クリスの中に(Ｊ・マイヤーズ)自身の本質を見たからではないかと思えた。

舞台は英国ロンドン、元テニス・プレイヤーのクリスは、個人コーチをした縁で

大金持ちの一家に入り込み、気に入られ、その娘と結婚した。

義父（ブライアン・コックス）も彼がファミリーの一員として事業家なることを

期待していた。野心家のクリスにとって、人生の将来が見えてきたのだ。

しかし何と！義兄の婚約者ノラ（スカーレット・ヨハンソン）と不倫に堕ちてしまう。

ノラはアメリカのテキサス州からロンドンに演技の勉強に来た女優で

あるが、なかなか芽が出なかった。

多分、貧しい生立ちのクリスはアメリカ女の官能的な魅力に共感と

安堵を感じ取り、性愛に溺れていった。

教養があり、人生計画を着実に進め、育ちの良いリッチな妻と妻の実家

からもたらされる明るい未来、もう一方はアメリカ女との官能的な性愛

生活、やはり彼の順調な人生設計に狂いが生じ始めた。

男とはエゴイスティックな生き物、どちらを選ぶかは明白デスネ。

そして彼はある計画を実行するが、事態はますます悪くなり、いよいよ

マッチポイント状態に追い込まれる。

映画の最初「この世の出来事は偶然で成り立ち、人生はコントロール

出来ない」「テニスボールがネットに当たって、向こうに落ちるか、

こっちに落ちるかはツキであり、ツキで勝敗が決まる」とのモノローグ

で始まった。全てはこの言葉の体現がこの映画でありました。

推理サスペンスであり、いつもの作品ジャンルとは異なるとはいえ、

（ウディ・アレン）の風味は健在な作品であると思います。

そして(スカーレット・ヨハンソン)の色気に目まいがする映画でした。

私なら迷わずＳ・ヨハンソンとの自堕落な生活の方を選びますがネ。

マディソン郡の橋 1995 米国

日本中のご婦人達から涙を搾り出したあの「マディソン郡の橋」が火事で
焼失したとの由、痛惜の極み、あの屋根つき橋(Covered　Bridge)の
写真を見ただけで、条件反射の如く、愛の切なさが込み上げてきますネ

・・・今回は40才未満の方はご覧にならないでくださいませ。・・・

私の親友の妻などは上映当時('95）真夜中で雨に拘らず劇場から
家までの6kmを2時間ずっと、泣きながらトボトボと歩いて帰った
との事。よほど亭主の居る家に帰りたくなかったらしい。

本来、男女の縁は赤い糸で結ばれていると信じられていますが
内の夫が？内の女房が？とても赤い糸で結ばれたと思えぬカップルも
多いものです。

特に昔は　自分の意思でなく、回りの薦めや義理、親の厳命で
断れず嫁ぐことや、実家の事業欲や閨閥の結婚もあったでしょう。

一方、恋愛自由の昨今は、実地体験によるあまりに拙速な、

あまりに未熟な、相手の本質を知らないままの結婚が多々あるようです。

この映画「マディソン郡の橋」の女（フランチェスカ）はアイオワの
田舎に住み、二人の子供を生み、農家の保守的な生活をしてきた。
ある意味で自分の情熱を抑えて生きてきた45才の女である。

男(ロバート・キンケード）は放浪の写真家(52才）だ。
ローズマン・ブリッジを撮影するためにアイオワに来た。その道筋を
訊くために寄った家に、フランチェスカが住んでいたのだ。

会った瞬間、彼女の中で何かが跳ね上がった！

一方男は固まってしまった！　正に赤い糸を感じあったのだ。

男はクリント・イーストウッド、女はメリル・ストリープ　
2大円熟スターの共演で二人が結ばれるまでを、ワインが熟成する
過程の如くゆっくり、じゅっくり演じてくれた。旨かったですネ

そして別れの名シーン、夫の車のノブにまで手が掛り、開けて夫の車から
降りるのかと思わせた。ご婦人達の「行くのヨ～」という声もあったと
記憶、しかし、やはり今までの人生を選んだ。家庭を捨てられなかった。

これが男との永遠の別れとなったが、女にとってこの4日間は、
この世に生まれてきた意味を教えてくれた4日間の恋だったのです。

上映当時、つくづく思った。我々亭主族は女房と数十年間共に過すこと

になるが、その女房にとって生まれてきた意味は他の男との4日間
であったと言われないために、日々精進せねばというものでした。　

その事をすっかり忘れ、ぐ～たら亭主しておりましたが、今回の焼失
事件で計らずも思い出し。再度反省し精進することを誓ったしだいです。

マトリックス3 レボリューションズ 03 米国

とうとう終焉を迎えました。「マトリックス・レボリューション」

どの映画もそうなのですが、ＳＦ世界が究極まで行くと、そこは宗教の
世界に辿り着きますよね。科学と宗教は対極（反対語）でありながら、
終着点は一緒です。よくタイムマシンもので出てくる未来人の衣装が
古代ギリシャの神官みたいなのも、未来ほど神の世界に近い証拠です。

さてマトリックスのマニアで無い私にとって、第一部から、この映画の
見所は斬新な映像でありました。

超コマ撮りとワイヤーアクションとＣＧを多用し、人間の視覚で見ること
できない領域のアクション映像を作りあげた功績は大であります。現在、
全てのアクション（Bad Boys２など）はこの手法を取り入れております。

この映画で好きなところは、私の住んでいる世界は実は「仮想現実」に
過ぎない。仏教でいう「現世とはほんの一瞬のはかなきもの、夢の如し」
に似ている。その夢を作り出しているのがマシン世界なのです。肝心の
人間は「さなぎマシン」で栽培されているのだ。

人間の幸せが、頭の中の認識に過ぎないならば仮想現実の幸せでも良い！
との考えもあろう。「バニラ・スカイ」の如く惨めな現世を生きるより
仮死状態のまま好きな夢を見る道を選択した人もいる。

私も女房をモニカ・ベルッチにプログラム変更してくれるなら仮想現実を
えらぶかもしれない。

冗談はさておき、第2部「リローデッド」の見所は高速道路アクションと
数々の新しい謎でありました。やっと見つけたキーマンの導きで、苦労
してソースに進入したのに、肝心のネオさんは人類救済よりも、恋人
トリニティー一人の救済を選んでしまった。この意味は？
いままで救世主としてここまで来たのはネオで6番目であった事実？
わざわざ肉感的なモニカ・ベルッチを登場させた意味は？

さて第３部「レボリューションズ」
見所はザイオンでの人間対タコ機械との壮絶な戦いであった。
迫力満点の名シーンだが、しかし映像モードは一昔前の（レイ・
ハリーハウゼン）のコマ撮り特撮に回帰していたのが面白い。

一言でいうと、第２部の出来事はさておき、一挙に手仕舞いへ！

それにしてもスーパーマン化したネオとスミスの果てしない
闘いの結果がどうしてあぁなったのか理解できないままの私！

あの最後の日の輝く絵画の様な世界は現世？仮想現実？
人間は解放されたはずだが、CP電源はどうなるの？
あの太陽はどこから？
マニアでない私の理解を超えた生殺しの状態です。
瓦版専門家の皆さん教えて！

マトリックス2 リローデッド 03 米国

マトリックス」'99は映像技術を革命的に進化させた映画だった。
肉眼では決して捕えられない領域を映像化し、アクションに取り入れ、
ド迫力と超高速を創り出した。当時、その斬新性に驚愕したものだ。

それ以後のアクション映画は例外無く、マトリックス的映像を取り入れた
ものばかりである。それが当り前になった今、果たして「マトリックス２」
はまだ先駆的でありえるのか？不安と期待半ばして映画を見たのです。

個人的にはカンフー・シーンに興味ありません、よってエージェント・
スミス100人斬りには感動しなかった。要は「マトリックス　１」の
ヘリコプターシーンを超えられるか？である。

しかし、あった！高速道路のチェイスシーンである。
トリニティー(C.A.モス）のオートバイ・チェイスとモーフィアス船長
(L.フイッシュバーン）のトレーラー上の決闘は正に見ものであった。

逆走バイク、追うパトカー、巻き添えになって次々転倒する車達、
大型トレーラーも横転。その映像に圧倒された、正に空前絶後のシーンだ。
何でもワザワザ3kmの高速道路を造っての撮影と聞き、改めてハリウッド
の実力に驚いた次第。

しかし、私がこの映画で好きなのは、アクションというより現実と

バーチャル（マトリックス世界）の哲学っぽい所であります。

この映画によると、私が生活している世界はコンピューターさんが、私に
合わせて創ってくれた架空のイメージ世界である。本当の私はカニカル
昆虫の中で栽培され、肉体電池として電力供給源になっている身であります。
ならば、願わくば、女房をもう少し美人でグラマーに設定して欲しかった。

冗談はさておき、ネオ(K・リーブス）はマトリックス「最後のドア」に
辿り着く、そこはまるで「2001年宇宙の旅」の終点を思い出させるシーン
だった。その創設者？と会話し、選択を迫られる、ネオの選択は如何に？
この選択は多分第3部に影響するのだろうが、良く判らんとこが良い！

おどろいたのは何と！(モニカ・ベルッチ）が登場したことだ。
この映画は、内容から、出来るだけデジタルっぽく、ヒーロー、ヒロイン、
悪党もみな無機質っぽい人を揃えたハズである。

突如、画面にそぐわない、熱っぽく肉感一杯のベルッチが登場した、
しかもネオと糸ひくキッスシーンもあったのだ。

あらためて判った、私には0.1.0.1のデジタルより♂・♀・♂・♀の

アナログ世界の方が好きだという事が・・。

マネーボール 2011 米国

プロ野球の名門・読売巨人軍がもめている！！

オーナーであるナベツネこと渡辺恒雄巨人軍会長に対し

ＧＭ（ジェネラル・マネージャー）である清武英利・球団代表が

コーチ人事に関して会長が越権行為をしたマスコミに訴えた。

 

オーナーはＧＭの任命・剥奪権をもっており、球団の金銭の

決済権を持っている。

ＧＭは監督・コーチ・選手の任命・剥奪権をもっている。

監督は試合運びと選手出場任命権をもっている。

 

結果的に全て金が絡むこと故、オーナーとＧＭは、あ・うんの

合意が必要である。しかし両者の訴訟合戦がはじまってしまった。

 

二人ともこの映画「マネーボール」を見ておけば、それぞれの立場と、

野球とはどういうものか判っただろうにと思いましたゾ。

 

いやぁ～面白い映画だ、私にとって２０１１年のベスト映画だ。

米国メジャーリーグの史上最高のＧＭ（ビリー・ビーン）の

生き様を画いたドラマ。

 

米国メジャーリーグ、とりわけアメリカンリーグは、松井のいた

ヤンキース、松坂のいるレッドソックスの２大チームが君臨する。

その影に隠れた弱小球団アスレチックスのＧＭビリー・ビーン

（ブラッド・ピット）は頭を痛めていた。

勝てないし、良い選手は金でヤンキースに引き抜かれるし、

欲しい選手がいても、オーナーから「金は無い！」と却下される。

 

そんな時、野球の記録分析係ピーター・ブランド（ジョナ・ヒル）

と知り合い、彼の「マネーボール理論」に乗ってみることにした。

 

この理論は私たちの野球常識をくつがえすものであった。

打率ではなく出塁だ！よってアウトになる盗塁や犠打は無駄である。

シングルヒットよりも長打で得点を稼ぐ選手を評価する。

 

チームのベテラン・スカウト陣の今までの主観を一切排除して理論

に会う選手をスカウトしていく結果、今まで評価されない安い選手

ばかりを集めてきたのだ。また中々成果が上がらぬゆえ、監督

（フィリップ・シーモア・ホフマン）とぶつかるが、ＧＭが理論を押し

通すのを見ると、ＧＭは強い権限があることが判ります。　

 

メジャーではシーズン中でも、プレイオフの直前でも頻繁に

スカウト合戦が実行される。ＧＭビーンと他チームのＧＭ

やスカウト担当者達との迫真かつ強かな電話交渉には目を見張った。

 

これこそＧＭ！　清武さんナベツネさん！部屋の中で権力闘争など

やっている暇はないのですヨ。

 

果たして2002年9月4日、伝説のアスレチックス20連勝の記録を

達成しようとしていた。生生しく当時の実写フィルムも混ぜて、

時の名選手の姿や観客の熱狂も見ることが出来た。迫力満点！

 

ブラッド・ピット　ちょっと貫禄がついて、ますます若いときの

ロバート・レッドフォードに似て来た。

 

そしてチーム分析係り（ジャナ・ヒル）の肥満のオタク振りが良い、

前作「僕の大切な人と、そのクソガギ」に続くキャラである。

 

シーズンが終わり、ボストンの球場でレッドソックスのオーナーと

二人で話すシーン、彼からこっちに来ないかと数十億円が提示される。

トウトウと夢を語り、敵のチームのＧＭを大金で引き抜うこうとする

オーナーを見ると、正にオーナーとは絶対権力者である。

 

マネー・モンスター 2016 米国

いやはや！　株と外国為替レートは予測できない領域と思われる。

 

昨年末の大方の日本の経済評論家、一流経済人が予測したことは

日経平均　２０、０００円、　１ドル１２５円であったが

今　１６，０００円弱、１ドル１０５円である。見事にハズレた。　

 

数十年前見たＮＨＫ特集「金は世界を巡る」を思い出す、

いわゆるアラブのオイル・マネーがどの通貨に流れるかで相場が決まる。

世界的に資金豊富な投資家のほんの気まぐれで相場が変わる。

 

その変動に東京証券所や邦銀がおそれをなして過剰反応するという

ものだ。つまり「金を持っている人には勝てない」という事だったと

記憶する。

 

さてこの映画は、世界の金融のメッカ、ウォール街があるニューヨーク

が舞台、全米で高視聴率なＴＶ「マネー・モンスター」なる経済財テク

ＴＶ番組があった。それは司会者リー・ゲイツ（ジョージ・クルーニー）の

大胆な市場予測と軽妙なジョーク運びによる人気番組である。

 

この生放送中に拳銃を持った若者（ジャック・オコンネル）が侵入

してＴＶジャックされた。ゲイツの体に爆弾が取り付けられ、男が

押したボタンを離すと爆発する仕掛けであった。

 

ゲイツが太鼓判を押した推奨株を真に受けて、母の遺産と全財産

６万ドルを投資したが、大暴落で全財産を失ったことを恨んでの

ことである。　このＴＶジャックが生放送中され、全米、全世界で

注目の的となった。

 

激高する男を、なだめ説得する内、この暴落には大きな裏があり、

不正がありそうだと判ってきた。さて顛末は・・・劇場にてどうぞ

 

監督は女優のジョディー・フォスターさん、現代米国の問題点を指摘、

つまり、格差社会と金融投資の裏側とＴＶショービジネスである。

 

この犯人、米国がいくら格差社会とはいえ、母の遺産６万ドル

（７００万相当）もあったし、可愛い妻もいて、しかも子供の出産

を待っている身である。そんな時にばくち投資をして裏目に出て、

自暴自棄になってＴＶジャックと爆弾テロを企てた訳だ。

 

この映画は犯人の説得を頼まれた妻が夫に対して「罵倒した言葉」

＝活字に出来ない言葉　が全てですネ

 

 

まほろ駅前狂想曲（シリーズ） 2014 日本

いやぁ～　面白い！　ハマってしまうとはこの事ですネ。

喜劇の世界で男二人のコンビものは多いが、最近ではこの

二人こそ絶妙であると思う。それは「まほろ駅前多田便利軒」

2011,「番外地」2013,「狂想曲」2014シリーズの多田啓介

（瑛太）と行天春彦（松田龍平）である。

 

まほろ市の駅前で便利屋（どんなことでも極力します）をして

いる多田啓介と、その事務所に転がり込んで来た（行天）の

所へ持ち込まれる仕事は様々だ。

 

家の掃除から、遺品の整理、犬の散歩、人探とプライベートな

頼み事が多い。いやはや世には、いろんな人間が居り、いろんな

事情があるものだ。そこで織りなす人間模様が本当に面白い。

 

真面目な多田啓介は、面倒な仕事でも、困った人から頼ま

れると、男気を出し、格好を付けてつい引き受けてしまう。

 

行天は何を考えているのか良く分からないキャラ、時々常識

はずれの行動をとる。しかし映画を見ていると、どうも人間を

見る目と洞察力がスバ抜けている様に思える。

 

この二人、いつも金が無い、昼飯代は近所の弁当屋

（大森南朋）に酒代はスナックのママにツケの状態。

金欲しさに、少々ヤバイ仕事である（ヤクザの星君）

（高良健吾）の依頼も引き受けてしまうことがある。

 

まほろ市は東京都町田市がモデルと思われる。原作者

（三浦しをん）も住んでいる大東京の住宅地である。

そういう私の娘も大学時代住んでいた、駅周辺はミニ

新宿で、若者が多い。いわゆるアットホーム大都市である。

 

（三浦しをん）はこの「まほろ駅前多田便利軒」で2006年

直木賞を受賞、原作が良いから映画も面白いハズだ。

 

それにしても（松田龍平）は何とも不思議な役者である

能天気なキャラの中に只ならぬ才覚を見せる。

「まほろ駅前」の行天、「探偵はバーにいる」の高田は同じ

キャラで、オレ（大泉洋）と絶妙なコンビを見せてくれる。

 

カリスマ役者だった父親、故（松田優作）の探偵物語

（1979)を彷彿させる。正に遺伝子の一部は受け継がれ

たと思いますヨ。

 

監督・脚本は大森立嗣、この人の父は麿赤児（まろ

・あかじ）弟は大森南朋の芸能一家。