気ままにシネマ

キャプテン・アメリカ 2011 米国

近々いよいよ「アベンジャーズ」が封切られるが、そのチームのリーダー格

である「キャプテン・アメリカ」2011について一言。

 

漫画雑誌マーベル社は1939年米国ニューヨークで設立された。1941年に発表

された最初のコミック・ヒーローこそ「キャプテン・アメリカ」であります。

 

その後、スパイダーマン、Ｘ-men、ハルク、マイティー・ソー、ファンタス

ティック・フォーそしてアイアンマンと続々とヒーローが生まれました。

 

1941年といえばナチス・ドイツが欧州各国に侵攻していた時代、

米国も第二次世界大戦に参戦すべく、派兵のための志願兵を募っていた。

 

スティーブ・ロジャース（クリス・エバンス）は愛国心に燃える青年、

志願兵として入隊テストを受けるが、虚弱体質のため悉く落とされていた。

さらにイジメに合い、女性にも相手にされない惨めな思いをしていた。

 

彼の前に軍医（スタンリー・トゥッチ）と大佐（トミー・リー・ジョーンズ）

が現れ、軍の極秘プロジェクト実験に誘う、新開発の血清と肉体改造機により、

彼の貧弱な体はスーパー・ソールジャーに変身したのだ。

 

しかしその軍医も機械もスパイに破壊されてしまい作戦は中止された。

 

彼の立派な肉体美は目をつけられ、戦意高尚と戦時国債のキャンペーンボーイ

となり全国を行脚して歩いた。この戦時キャンペーンの実体は「父親たちの

星条旗」2006を見ればよく判ります。

 

戦場で親友が行方不明になったと聞き、親友を捜しに欧州の戦場へ赴いた。

どの戦線でも大活躍をするが、そこで同じ血清でスーパー・ソールジャーと

なったドイツの将軍レッドスカル（ヒューゴ・ウィーヴィング）と宿命の

対決となった。

 

実際の話、戦時中キャプテンのコスチュームは米国国旗をアレンジしたもの、

悉くドイツ兵を蹴散らし、ヒットラーをぶん殴るなどの漫画があり、米国民

の戦意高尚の典型といえましょう。なんともアメリカらしい史実であります。

 

今作はその実写版であり、近日公開のアベンジャーの前章映画として見て置く

のも宜しいと思いますゾ。

 

監督はジュラシックパーク　Ⅲ　のジョー・ジョンストン。

 

 

マイティ・ソー 2011 米国

監督はシェイクスピア専門家の（ケネス・ブランナー）、俳優陣は英国の

名優でナイトの称号を持つ（アンソニー・ホプキンス）、スェーデンの名優

（ステラン・スカルスガルド）、アカデミー女優（ナタリー・ポートマン）

日本の人気俳優（浅野忠信）とくれば・・・・

 

シェイクスピア悲劇の映画と思うが、な・な・何とマーベル・コミックの

ヒーローの映画化「マイティ・ソー」2011であった、一言お許し下さい。

 

まぁ内容が神々の王と王子の確執、それから二人の王子の権力闘争ゆえ、

シエクスピア悲劇の要素があるので、この布陣になったのだろう。

 

しかし、そもそもの原作がマーベル・コミックのスーパー・ヒーローであり、

主役ソーが「スター・トレック」出身の（クリス・ヘムズワース）ですもの、

神の国と地球をワープしたり、大怪獣との戦いや、殺人ロボットが出てきたり、

少々荒唐無稽である。

今が旬のＮ・ポートマンとの恋も拙速付け足しで、とても恋愛とは思えない。

 

どうもケネス・ブランナーは神の国の演出のみで、宇宙戦争と地球バージョン

は特撮監督におまかせでないかと推察する。重厚なシェイクスピア劇とＳＦ的

漫画がごちゃ混ぜで全く落ち着かない仕上がりである。結果は正直空振り。

 

それにしても神話というのは西洋も日本も似ていますネ

日本武尊（ヤマトタケル）もその強さと粗暴ゆえ、父である天皇に疎まれ、

異国の戦場に送られる。また草薙剣（くさなぎのつるぎ）を持つゆえに強く、

持たねば力を失うなど、マイティー・ソーが魔法のハンマー「ムジョルニア」を

持たねば無力なのと同じだ。

 

マーベル・スタジオ社とウオルトデズニー社は商売人ですネ、「ハルク」2008

「アイアンマン」2010「キャプテン・アメリカ」2011そして「マイティ・ソー」

2011で大いに稼いでおいて、その集大成として「アベンジャーズ」2012を製作し、

近々上映される由。

欧米そして日本のコミックファン、そして私も必ず駆けつけるのでしょう。

 

 

世界侵略：ロサンゼルス決戦 2011 米国

昔は戦争映画、いわゆる戦争活劇が多かった。

代表格は「ナバロンの要塞」'61「特攻大作戦」'67「荒鷲の要塞」'68

正にスリルとサスペンスの冒険巨編ばかりであった。

 

しかし昨今の戦争映画は人道的配慮から「何故戦争は起こされたか」

の検証か「戦争の悲劇」をテーマにしたものに限られる。

 

また欧州がＥＵ統合された今、かってのナチスドイツ対連合軍の戦いは

画き難いこと。今米国が拘っている世界各地の紛争は利権や民族絡みで、

どっちが善悪か判らない、従い社会的配慮から戦争活劇は画けないのだ。

 

しかし究極の活劇である戦争映画を観たいという欲求を満たすため創ら

れる映画は「宇宙人との戦い」となる。誰からも文句を言われない敵

なのです。最近の映画で悪役宇宙人が多いのも、この理由かもしれない。

 

という訳で「世界侵略：ロサンゼルス決戦」2011に一言。

 

いやはや突如として、宇宙人の大群に地球が襲われた、挨拶警告もなく

正に問答無用の侵略者であり、悪の権化、戦争相手として問題がない。

世界中が襲撃された。人類は次々殺され、世界の大都市は破壊された。

そして最後に残った都市ロサンゼルスが最終決戦の場所となった。

 

米国海兵隊員のナンツ二等軍曹（アーロン・エッカート）は戦地を転々

とし、結婚も昇進もせぬまま、いよいよ引退の時を迎えていた。

そんな時に宇宙人との大戦争が勃発したのだ。

 

破壊されたロサンゼルスで、宇宙人と海兵隊の壮絶な市街戦が永延と続く、

この映画はこの延々たる市街戦に尽きます。

宇宙人の圧倒的に進んだ兵器により、海兵隊は壊滅状態に陥った。

 

指揮官は若いエリートで実践不足である、それをベテランのナッツ軍曹が

助け、鼓舞し、英雄的な戦いをするのは正に戦争活劇の定石通りである。

映像は超リアルであり、アクションもコマ撮り多用でスリル満点であった。

 

女兵隊（ミシェル・ロドリゲス）がいいですネ、彼女アバターでも勇敢な

兵隊を演じてました。監督はチェンソーの（ジョナサン・リーベスマン）

 

観終って帰路について気が付いた。何も残らない、映画ストーリーの記憶

すら残らないのだ。丁度ＴＶゲームをやり終わった後の状態に似ている。

これがこの映画の投稿が遅れた理由でもあった。

 

「ナバロンや荒鷲」は、今でも記憶に残るシーンがある。やはり人を倒して

でも任務を遂行するというアナログさが強烈な印象として残ったのだろうか。

 

カウボーイ＆エイリアン 2011 米国

エイリアンファンの私ですが、前に「エイリアン映画」には

正統と傍系の二つの系譜があると言ったことがあります。

 

正統はその時の最も旬な監督を擁し「エイリアン１～４」まで

作られたシリーズもの。１は恐怖の極み、２は壮絶なる闘い、

３と４で生命と宗教の域に達した感があります。

そして、その時の監督達は今や堂々たる巨匠名匠となった。

 

一方傍系の方はアニメも含め、エイリアン対あらゆるキャラターを

闘わせて、何でもありの世界である。

 

さて「カウボーイ＆エイリアン」

題名から察するに、完全に傍系のＢ級際物と思い込んでいた私だが、

映画のチラシを見ておどろいた。

製作総指揮（スティーブン・スピルバーグ）製作（ロン・ハワード）

監督（ジョン・ファブロー）

 

そしてな・な・んと主役カウボーイに007の（ダニエル・クレイグ）

と（ハリソン・フォード）とくれば、ちょちょっと超大作でないの？

 

昔ハリウッド映画といは「西部劇」でありました。

しかしカウボーイ対ネイティブインディアンの闘いがマンネリ化

したことや、やはり人種差別と先住民族絶滅という負い目の歴史

から西部劇が作られなくなりました。

 

現在のハリウッド映画はコンピュータＳＦＸによるＳＦが主流だが

「正統エイリアン」は生命倫理から宗教の域に達し、いよいよもう

続編を作ることが難しくなった

 

そこで出自はＢ級（2006年のグラッフィク・ノベル＝漫画本）だが

また初心にもどってエンターティンメント本格ハリウッド西部劇ＳＦ

映画を作ろうと企画されたのがこれ！立役者はスピルバーグである。

 

さて西部劇は定石そのもの、町に流れ者（Ｄ・クレイグ）がやって

来た。町の実力者（ハリソン・フォード）と対立するが、彼の息子

や町の者たちが謎の円盤にさらわれたため、捜索隊を編成した。

 

まぁ理屈ぬきに面白いので劇場またはＤＶＤでどうぞ、お勧めです。

 

 

ダニエル・クレイグはクルールな男だ、往年の名優スティーブ・

マックィーンの拳銃無宿(1958～）のジョシュ・ランダルを

思い出した。

 

猿の惑星：創世記 2011 米国

映画は時代を表現し、時代を先取りする。特にＳＦものはその傾向が強い。

１９６８年の名作「猿の惑星」を劇場で観た時の衝撃は今でも忘れない。

 

地球へ帰還中の宇宙船が故障し、ある惑星に不時着した。

何と！その惑星は猿が支配し、人間が家畜という全く逆転した社会であったのだ。

船長は名優チャールトン・ヘストン。そして衝撃のラストシーン！彼が発見したのは

崩れた「自由の女神」だった。何と猿の惑星とは、核戦争で滅びた地球であったのだ。

 

当時は米ソ冷戦時代、核兵器拡大の一途！正に核戦争への警鐘でもあった。

 

そして４３年後の2011年映画「猿の惑星：創世記」のテーマは遺伝子操作の

危険である。今や人間は遺伝子をいじくる時代、ある意味「神の領域」に入って

しまった。

 

製薬会社の神経学者ウイル（ジェームス・フランコ）は現代人が求めて止まない

アルツハイマー遺伝子治療薬を研究していた。この薬は脳の機能を高めるもの、

その結果、実験台に使っていた雌チンパンジーから生まれた赤ちゃん猿シーザー

（アンディー・サーキス）は驚くほど知能が高く、育っていった。

 

しかしこの治療薬の最新型は人間に対して、猿インフルエンザ感染という副作用を

もたらしと、高い致死率の病気として世界的に爆発感染していく。

 

一方知能が発達したシーザーは監禁され、その看守から動物虐待を受ける。

仲間の猿に新薬を飲ませ、檻から解放し、彼らを従えて人間への反逆を図るべく、

シーザーは仲間を引き連れてサンフランシスコの南の森へ身を隠したのだ。

 

人間は猿インフルエンザで滅びつつあり、猿は繁殖しつつある世界に進む。

 

元祖猿の惑星は「核戦争のリスク」　この新作はアルツファイマー、　新薬開発競争、

遺伝子操作、　鳥・猿インフルエンザなど「現代のリスク」を見事に映画化した。

 

監督はルパート・ワイアット

主役シーザーにはモーションキャプチャーの第一人者アンディー・サーキス

彼はロードｵﾌﾞリングスの　ゴラムさんです。

 

 

 

リミットレス 2011 米国

アイシュタインが言った「人間は潜在能力の１０％しか引きだせて

いない」と、つまり「脳は１０％しか使われていない」ということだ。

 

世に天才と呼ばれる人がいる。

数学者ジョン・フォン・ノイマンＩＱ３００　6才で電話帳を暗記

した。小説家ゲーテ IQ210 小学で５カ国語を習得した。

他ダビンチ、マクスウエル、アインシュタイン、藤井聡太くんもか？

頭が良いということは脳みその使用率が高いというこであろう。

 

昔受験の時、頭を活性化させる（脳の使用率を高める）薬が

無いものか！とつくづく思ったものだ。

 

よく、睡眠薬にその効果があると読んだことがある。

ハルシオンを呑んで目が覚めた朝、家が整頓され、本棚はアイウエオ

順に本が並び、朝飯も作ってあった。誰がしたのか？記憶が全く無い

が自分がやっていたとのエピソードであった。

 

また夫が朝、目が覚めると、隣に寝ている女房がうっとりしていた。

記憶は無いが、夫が別人の様に逞しく優しくサービスしてくれたと

言う。つまり潜在していた頭脳や体力が発揮されたということだ。

 

この映画は正に「スマート・ドラッグ」の効能による覚醒の顛末だ。

つだつの上がらぬ小説家エディ・モーア（ブラッドリー・クーパー）は

出版社から本も出してもらえず、私生活もだらしなく、恋人から

三下り半を出されていた。

 

別れた妻の弟に偶然出くわし、その時ＮＺＴ４８という薬を貰った。

薬を呑んだ夜、頭が冴え、百ページにも及ぶ大作を書き上げ、ゴミ

だらけの部屋を一晩で整頓した。しかし効果は一晩で消えた。

 

薬を手に入れるため義弟を探し訪れたが、彼は殺されていた。

エディーは部屋を荒探して薬を手に入れた。さあ！薬のお蔭で、

書いた小説は全てヒット、百科事典も暗記、外国語もマスター、

一躍時の人、絶倫、見直され恋人とも寄りを戻すことができた。

 

投資家の黒幕（ロバート・デ・ニーロ）が彼の能力に目をつけ

証券投資のアドバイザーに採用した。

 

しかし一方頭痛や吐き気の副作用に悩まされた。薬を呑んだと

思われる人を調べると、殆どは死んだか行方不明であった。

別れた妻から副作用で廃人になるから止めるよう忠告される。

 

彼の欲望はどんどん拡大し、米国大統領を目指し政治家に

なった。しかし一方薬の副作用、そしてヤミ金融のヤクザに

狙われる。投資黒幕と対立しエディーに危機が迫っていた。

これはＤＶＤでどうぞ。

 

この年齢になると、健康サプリメントで何とか体力を補っている。

しかし脳は衰え、新しいこと覚えられない、忘れ物ばかりである、

酒のせいで、まるでアルチュ～ハイマ状態。映画のＮＺＴ４８

があるなら悪魔に魂を売っても手にいれたいと思う次第。

 

デ・ニーロ貫録たっぷり、「エンゼル・ハート」1987の悪魔サイファーを

彷彿させた。恋人（アビー・コーニシュ）がいい、「ジオストーム」

2018のＳＰ役も魅力的だった。私にとって近年のファンであります。

 

監督はニール・バーガーさん

 

アジャストメント the adjustment bureau 2011 米国

よく「赤い糸で結ばれている」といわれるが・・・

いつか結ばれる男女は目に見えない運命の赤い糸でむすばれている。

つまり二人の結婚はあくまで運命の成せる業ということだ。

 

運命とは何か？　神が人に書いた設計図である。

 

神は人を創り賜うた。人は神の思し召しの通り生きた。

人が従順に生きるのを見て神は喜び、人が人の意志で生きることを認めた。

 

しかしローマ帝国時代になると人は殺戮と退廃を繰り返した。

神は怒り、人から自由を取り上げ再び神の意思で生きる様な世にした。

人は従順になりルネッサンス（文化革命）を起こし、知恵を出し、

産業革命を起こし、世の中は豊かになった。

 

神は微笑ましく思い、また人に自由を与えた。

すると、人は第一次世界大戦、第二次世界大戦、ファシストの台頭、

ホロコースト、原爆、冷戦、キューバ危機などを次々と起こし、核戦争を

起こしかねない絶滅の道を走りはじめた。

 

神は人に呆れ、また神の思召（神の書いた設計図）通りに生きる世にした。

神の設計図（運命）から逸脱しないように、常に人をチェックし、軌道修正

する神の僕の組織を作った。それを「アジェストメント・ビューロー」＝

（運命調整局）という。

 

若手の政治家デイビット（マット・デイモン）は大衆に人気があり絶好調、

将来の大統領候補とも期待されていたが、上院選挙直前につまらないことで

敗北した。

 

敗北宣言直前、失意の彼はトイレで美しい女と出合った。そして一目で

恋に落ちた！女エリース（エミリー・ブラント）の方も瞬間で恋に落ちた。

まさに運命の出会い・・・・・・・・・・ではなかったのだ。

 

この二人は神の設計図では結ばれる二人では無かったのだ。

さぁアジャストメント達は二人を引き離そうと調整しはじめた。

 

原作は人気ＳＦ作家(フリップ・Ｋ・ディック)の短編。

「ブレード・ランナー'82」 も「マニノリティー・レポート'02」も

「ペイチェック'03」も未来国家が人を完全支配する設定であるが、

今回は神の機関が人をコントロールする設定ゆえ絶対のはずだが、

 

ディビットは自分の運命は自分で切り開くと抵抗する。さて結末は？

 

ＳＦの形をしたラブ・ロマンス映画です。「ボーン・アルティメイタム'07」

の脚本を書いたジョージ・ノルフィの初監督作品。

 

それにしても「運命の赤い糸」はあると実感する。

出会いの確率論から、さまざまな分岐点を超えて、女房と結婚したことは

不思議である。

 

 

バイオハザードⅣ アフターライフ 2010 米国

バイオハザード　、最初に作られたのが2001年だからもう10年も

経つ訳だ。

主役のアリス（ミラ・ジョヴォヴィッチ）もすっかり板に付いて、

貫禄十分、向かう所敵無し、まるで女スティーブン・セガールだ。

 

この映画がヒットし続けるのは人気ゲームソフトの続編が次々

つくられて、そのファンがいる限り映画を観続けるからだろう。

 

しかしゲームをしていない私は、正直内容がさっぱり判らなくなった。

アリスはＴ－ウィルスに感染したあと、ワクチンと自然治癒により強靭

な肉体を持つ、スーパーウーマンとなった。　　アンブレラ社は彼女の

ＤＮＡからクーロンを造ることを企て、彼女を追いかける。

 

今回の舞台は日本の東京、アンブレラ社の地下研究所でアリスは大暴れ

するが、００７の時代「００７は二度死ぬ」1967でもそうだが、日本が

舞台だと、どういう訳か忍者姿になって戦うのがおかしい。

 

アリスは生き残ったわずかの人間を救出し、人類が唯一生きれる場所、

海上に浮かぶ航空母艦アルカディア号へむかった。

 

映画の方は３Ｄとなり、画面はマトリックスの風味で衣装は忍者や

ジェイスン風の怪物も登場して、ますますコミック化していく。

 

それにしても世界的コングロマリットのアンブレラ社は兵器としての

細菌が漏洩したことから人類は殆ど滅びてしまった。もはや購買する

人間はいないし、ゾンビは全く生産活動しないので金は無い。

 

なんのためにまだ研究開発しているのか判りませんワ。

 

アポロ１３ '95 米国

1月15日「アポロ13」がTVで上映久しぶりに見ましたが ゲリー・シニーズの演技が渋く

本当に心に残った。一番の役得でなかったかと思った。

1970年4月、また月にロケットが打ち上げられたが、世界中マンネリ状態であった。

そもそもアポロ１３は月面着陸に失敗したから、小説・映画になったもので

テーマは正に逆境からの復活である。

その中で出発直前に風疹嫌疑で搭乗拒否された悲劇のパイロット（ケン）役を

演じた。正に無念の極み、逆境映画中の逆境である、しかし彼は見事に復活し

救出に重要な役割を果たした。

2012 09 米国

この歳になるまで、数多くのパニック映画（えらく古臭い表現）を見て

きました。特に「地球最期」ものが好きで。殆ど見逃さずに来ました。

「万物の霊長」などと威張ってみても、人間も所詮は動物、宇宙規模の

崩壊が起これば、成す術を知らない哀れな存在である。

この手の映画の面白さは、

①先ず地球のおかしな予兆に気がついた宗教家と学者が狼狽する。

②次に自然の異変に気づいた農民がうろたえる。

③そして各所で崩壊が始まり、一挙に全体に広がる

④政府、特に米国大統領府は必ず秘密裏に何かをしている。

というのが定石で、ここまでのくだりが何ともミステリアスで、

私の最も好きな所であります。後はＶＦＸ技術を駆使して地球崩壊の

シーンが始まります。

パニック映画のもう一つの特徴は家族愛がセットされている所、

地球最期の時がくると、普段疎遠な家族でも、やっぱりよりどころは家族

＝夫婦親子ということになるのでしょうネ。

この「２０１２」はこの定石通りの正に「正統派地球最期パニック映画」

と言えます。

往々にして予算が無いか？賞ねらいか？人間ドラマに主眼を置き過ぎて、

ＶＦＸ的崩壊を出し惜しむ傾向がありますが、この２０１２はもう！

これでもか！という位に地球崩壊のシーンを見せてくれました。

さすが(ローランド・エメリット)監督、「デイ・アフター・トゥモロー」

'04より津波とビル破壊の映像技術に磨きをかけ、「 GODZILLA　」'98で

見せた踏み潰され、ビルの下敷きになった人々の映像技術が進化し、

今回、地が割れて落ちていく一人ひとりを丹念に映像化したのです。

地球の最期となると必ず出てくるテーマは「種の保存」

やはりキリスト教文明の国の映画なのか「ノアの方舟」が造られる。

全生物、植物一対と人間は「選民」作業が行われたのだ。

選ばれるのは「エリート」とやはり金次第という現実的なシーンもある。

「ディープ・インパクト」’98でも、「地球が静止する日」'08でも、

選民作業があったと記憶。

それにしてもこの映画で、今のわが国の位置（不作為の日本）を如実に

示している。米国やロシア、そして特に中国が人類生き残りプロジェクト

で主導的な活動をしているが、日本の存在感は全く無い、日本人も日本の

映像も無いのだ。

日本はまだ映画市場では大きいと思うが、日本への配慮はゼロだった。

いずれにせ３年後の世界「２０１２」は十二分に地球を破壊して

くれました。　満足！