気ままにシネマ

ナルニア国物語 第二章 カスピアン王子の角笛 2008 米国

女の人にとって王子様とは「白馬に乗って、自分を迎えに来る、永遠の存在」

それは美しく、爽やかで、強く、それでいてどっかナイーブな男の子である。

 

王子といえば、我が日本国では皇太子殿下、そしてハンカチ王子こと早稲田大

野球部の斉藤くん、そしてハニカミ王子こと高校生プロ・ゴルファーの石川遼

くんがいます。そしてこのナルニア「カスピアン王子」（ベン・バーンズ）

こそ、女性が求める理想の王子でしょう、ホントに美しい！

 

ナルニア国物語は国の創設から滅亡までの2555年間を７巻の物語に書き記した

壮大なるクロニクル（年代記）であります。

 

ナルニア国の元年、あのライオンのアスランさんがこの世界を創造したのです。

ＣＳルイスの宗教観からすると、このアスランこそキリストの再現と思われる。

このへんはナルニア国物語第六章「魔術師のおい」＝「ナルニア国年代記のⅠ」

を参照

 

前作の映画第一章「ライオンと魔女」は「ナルニア国年代記のⅡ」は

紀元1000年にあたります

 

今作第二章「カスピアン王子のつのぶえ」は「ナルニア国年代記のⅣ」では

紀元2303年ということで　前作からなんと1300年も経たお話なのです。

ペベンシー兄弟は現世から、魔法の角笛に呼ばれ、またナルニア国に

戻ってきたのです。

 

ペベンシー兄弟姉妹による活躍で魔女との戦いに勝利し、栄えたナルニア国は

1300経って見る影もなく衰退しておりました。何と！人間族のテルマール王国に

支配されていたのです。

 

皆さんご存知の通り、ナルニアは魔法の国であり、その国民とは言葉を話す

全ての動物や獣たち、それからいわゆる伝説の生き物、小人ドワーフ、半神半獣、

半神半馬のケンタウロス、伝説の怪物ミノタウロス、単目サイクロプス、人魚

などあらゆる種族が仲良く共存していた世界でありますが。そこへ人間族が

侵入支配したのです。

 

今回のストーリーは復活したペベンシー兄弟とテルマール王国を追われた

正統王子カスピアン王子が力を合わせて人間族と戦う、果たしてナルニア国の

再興を図り、王子もテルマール王国を取り戻せるのか？

 

見所はナルニアのあらゆる動物達と人間の大軍の合戦シーン、最高最新の映像

技術を駆使して、迫力満点、見る価値ありですゾ

 

驚いたのは末っ子ルーシー（ジョージ・ヘンリー）ちゃんの成長著しいこと、

前作ではお茶目な幼児だったのに、今は利発な少女に成長した。

この分では次回第三章「朝びらき丸　東の海で」では、カスピアン王子の恋の

相手になるのではないかと推測。

 

 それにしても　今の現世界と似ていますネ、人間が繁栄しすぎて、動物達は

ジャングルや山奥へ追われ、狩の標的や、家畜にされたり、動物園行き、さらに

人間の生活と経済活動の結果、汚染や地球温暖化が進み、多くの動物たちが

絶滅に追いやられています。

これは動物達にとって迷惑千万なこと、戦いたくもなりますぞ。

人間の強欲と狡猾さを認識し、反省させられる映画です、是非見てください。

 

山桜 2008 日本

もうすっかり藤沢周平一色モードになってしまった。

こうなれば「山桜」’08も行っちゃえとなりました。

 

この「山桜」と「花のあと」’09の影響を受け、女性に声を

かける時「卒爾（そつじ）ながら・・・」と言うと変な顔を

されました。

まぁ「突然で失礼ですが」という意味に過ぎないのですがネ・・

 

舞台はまたまた江戸後期の「海坂藩」、藤沢周平が造形した、

正に彼の故郷山形県鶴岡市（旧庄内藩）である。

 

桜満開の春、墓参りの時、桜の花が欲しく手を伸ばすが届かぬ

野江（田中麗奈）に、「卒爾ながら　手折ってしんぜよう」と

一人の侍が現れた。手塚弥一郎（東山紀之）であった。

 

その昔、弥一郎は野江に縁談を申し込んだことがあったが、

縁にならず野江は別の家に嫁いだ。

「今は、幸せでござろうな」の問いに「・・・はい」と答えたが

その実、嫁ぎ先では夫や舅、姑から苛めを受け、辛く耐え忍ぶ日々

であったのだ。

 

弥一郎が遠くから自分を気遣かって居てくれたことを知り、

野江は生きている甲斐を知る、その弥一郎が私利私欲に走る

藩の重役（村井国夫）を刺殺した。

 

これぞ本当のプラトニックラブ時代劇、一人の女性を想い見守る男、

運命のいたずら、自分にとって掛替えの無い男だったと知った女。

ストイックとプラトニックラブ「武士道とは忍ぶことと見つけたり」

 

それから野江の実家の父（篠田三郎）、母（壇ふみ）と弟・妹

皆良い人ばかり、それに対して嫁ぎ先の酷いこと、これでは

若い女性は誰も嫁に行きたくなくなりますワ

 

 

 

アイアンマン 2008 米国

日本の映画は「三丁目の夕日」「るろうに剣心」など今、人気コミック

から映画化することが大流行である。

ハリウッドも全く同じ、米国の２大コミック出版から人気キャラクター

の実写映画化が花盛りと言ったところ。

 

古くはＤＣ社から「スーパーマン」や「バットマン」シリーズがあり

バットマンのジョーカーは「ダークナイト」'08で現在も人気がある。

 

今は「マーベル社」がオールキャラクターを映画化して、

大成功している。「Ｘ-メン」「ファンタスティック・フォー」

「デアデビル」最も人気なのは「スパイダーマン」。そして近年

ブレイクしたのが、「アイアンマン」である。

 

主役は演技派であるが、癖のある個性俳優（ロバート・ダウニー・Ｊｒ）

1992年「チャーリ」で見事にチャップリンを演じ、ハリウッドの第一線に

踊り出たが、薬物スキャンダルで一時低迷した。依存症を克服し再デビュ

ーしたのが、この「アイアンマン」'08で見事に再ブレイク復活したのだ。

 

アイアンマンとは自ら開発した武装強化スーツを装備すると、いわゆる

鉄人に変身して空を飛び、破壊光線を発し、ミサイルまで発射する。

1987年のロボコップを進化させた様なもの。

 

そしてアイアンマンの正体は巨大軍事産業の社長（トニー・スターク）で

ある。彼は億万長者で、女好きの遊び人。マサチューセッツ工科大学

「ＭＩＴ」を主席で卒業した天才であり、自らこの武装スーツを開発し、

自ら着装して、自らアイアンマンとして、敵と闘う戦士である。

 

所詮アニメの主役に過ぎぬとは言え、よく考えてみると金持ちの天才で、

狂気染みた遊び人で、正義の味方という誠に複雑で波乱に満ちた生活を

している男となると、その辺の役者では務まるまい。

 

俳優にしてこの監督である（ジョン・ファヴロー）が彼を見つけ出した

のは大した眼力であり、Ｒ・ダウニーＪｒはこの映画で復活、そして

「シャーロック・ホームズ」という二つの大ヒットシリーズを持つに至る。

いやはや映画というものは才能あるもの達の共同作であることが良く判る。

 

この映画は軍需産業と兵器ビジネス盛んな米国の立場を良く述べている。

つまりナチスドイツと日本軍を倒して平和をもたらしたのは兵器である。

兵器こそ平和のために必要、一挙に殲滅して平和にするとの認識である。

 

アイアンマンは相変わらず軍需産業の社長である、敵であるアフガンに

武器を売る者を許さないのであって、人間殺傷兵器だからではないのだ。

 

コミックゆえ、やや荒唐無稽である、これをＲ・ダウニーＪｒの個性と

アカデミー受賞スター（ジェフ・ブリッジス）を悪役に、（グウィネス・

パルトロー）を恋人に擁して、なんとか見れる映画に仕立てたと思います。

 

 

 

 

崖の上のポニョ 08 日本

ほのぼのとした気持ちで観てしまう

1週間前にこの映画「崖の上のポニョ」を見ました。
今,目をつぶると、自然に浮かんでくるのは主題曲のメロディー
ポ～ニョ・ポ～ニョ・ポニョ　さかなの子♪   

それからクレヨンで画いた様な海岸の町と、多くの魚や生物で
満ちあふれた海の中のシーンが浮かんできます。

しかし、あとはほとんど出てこない、なんだったのかナ～、
この映画の内容は？

海にすむ金魚？の子　ポニョは、人間の男の子宗介くんに捕まって
しまった。人間の世界で過ごす内、ポニョはどうしても人間になり
たくなってしまったのだ、さぁどうなる？

クレヨンで画いたような小さな海岸の町、その崖の上に宗介くんと
母リサと、船員の父の小さな家がある、小さくても愛に満ちた家、
周りは皆ンないい人、誰一人、悪人が出てこない映画、
それでも事件が起こる。魔法の手違いで町が水没したのだ。


あのレベルの水害なら、大変は被害が発生しているはずだ！しかし！
どういうわけか誰一人、死者もけが人もいない、皆なんとか頑張って
ニコニコしている。

それどころか、足の不自由なお年寄り達が、走れるまでに良くなって
しまったのだ。

宮崎駿監督の狙いは何か？
世のいやな面を全て除き去った、ほんわかムードの温かい、全ての
生き物は皆善意の理想の世界を画きたかったのかナ～。

ポニョと宗介くんは正に純真無辜（ムコ）無垢（ムク）の象徴です、
子供のために創った映画でしょうが、小さな子供は賢く、現実には
こんな「ほんわかな」世界はあり得ないと気がついていますヨ。

あの「千と千尋の神隠し」'01は、少女が銭金主義の重労働の世界
から脱出する話だった、ある意味、現実のデフォルメゆえヒットした
と思いますヨ。

あと母と子の関係ですが、深い愛情を表現したいからといって、
母親を「リサ」とファーストネーム＝呼び捨てにするのは、やはり
日本人には違和感ありデスヨ。

最後に・・・「海の彼方の底深く、幸い住むと人のいう」の如く、
あの碧い青い海中に多くの生物が遊泳しているシーンを見ると、
まるで理想郷に見えました。

そんな海の底を捨て、この忌まわしい人間社会の住人になろうとする
ポニョの気が知れない、また正直言ってポニョの将来が心配ですワ、
宮崎監督画くクレヨン画の町と現実社会は似て非なるものだからです。

まてよ！だから、あえて監督はこの映画を創ったのかも・・

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ルイスと未来泥棒 2007 米国

必要は発明の母

 

  私の様なおじさんが、一人では絶対見ない映画を見てしまいました。

帰宅まで時間があり、駅のシネプレを覗いてみた、

待たずに上映が始まり、乗る電車に間に合うのは２本のみ、

 

それは「エイリアンＶＳプレデター」と「ルイスと未来泥棒」だった。

 

ふむ～、私の好みは当然「エイリアン」しかし、まてヨ！

「ルイス・ナンやら」という映画は、今盛んにＴＶ宣伝しているあの

ニコールキッドマンとダニエル・クレッグが出る話題作だったかな？

と思い込み、そっちのチケットを買って入場してしまった。

映画ファンならお判りでしょう、
「ルイスと未来泥棒」を「ライラの冒険」と見事に勘違いした次第。

いつもアバウト覚えの私、いやはや画面にアニメが出た時には、ガッ

カリしましたヨ、でもこれも神の思し召しと気を取り直して見ました。

 

 

孤児院の玄関に、赤チャンの時捨てられたルイスは小学生になった。

施設では里親になる人達と面接を繰り返すも、悉く決まらなかった。

 

 

というのもルイスは新しいものの発明しか興味がない、発明の天才なの

ですが、里親面接をする大人には、変わり者としか見えなかったのです。

 

ルイスは里親探しあきらめ、実の母を探そうと考える、そのために

自分の脳の中にある母の記憶を呼び出す画期的機械を発明した。

 

 

しかしその機械は未来からタイムマシンでやって来た謎の山高帽の

男に盗まれてしまったのです。

 

 

その時、山高帽の男を追って未来から来た少年（ウイルバー）が

現われた。ルイスは彼のタイムマシンに乗って、未来へ追いかける、

そして、その未来で、はちゃめちゃなファミリーと出会う・・・

 

 

結末と謎の解明は映画を見てくださいませ・・

 

 

母を訪ねて3000里、ルイスは母に会いたい一心で画期的な発明を

もたらしました。「必要は発明の母」とか申しますが、正に蓋し。

 

　エジソン（1847～1931）は凄いですよね　電球により社会生活を

一変させた。蓄音機（1877年）は今の若者の音楽好きの元を作った。

キネトスコープ（映写機・1891）は　私を映画好きにした。

近年のヒット発明は　コンピューター、携帯電話、バイ＠＠ラでしょうか？

 

 

夢を現実化するのは　人である　（ウォルト・ディズニー）

この映画、Ｗ・ディズニーの如く子供の時の夢を持ち続け、努力すれば

その夢は叶うのです。というメッセージなのです。

 

 

場内は小さな子供とヤングママばかり、末席でフライドポテトをつまみ

ながら、ビールを飲むおじさん一人、映画の中の山高帽のおじさんと同じ

くらい奇異な目でみられていました。

 

 

 

 

ダークナイト 08 米国

ダークナイト」？怪奇映画かと思っていたら、何と！バットマンの

サブタイトルではありませんか、否サブでなくむしろ本タイトルだった。

 

「バットマン」といえば、43年前1966年ごろ、日曜夜6時半からの

私にとって楽しみな人気ＴＶ番組でしたネ。

バットマンの吹き替えは広川太一郎さん、ロビンは当時我らのアイドル

だった太田博之くんと記憶。声優の大御所広川さんは昨年（2008）逝去

された由、ホント、時の経過を感じますワ。

 

私がこのＴＶバットマン（アダム・ウエスト）が好きだったのは

悪党が個性的だったから、キャットウーマン、ペンギン、ナゾラー、

そして何と言っても最悪はジョーカーでした。

 

平成元年(1989)、丁度20年前に映画化されました。

その時の監督はティム・バートン、バットマンはマイケル・キートン　

そしてジョーカー役はあの大物（ジャック・ニコルソン）でした。

 

いやはや　Ｊ・ニコルソンの濃いこと濃いこと、あまりの存在感に、

すっかりバットマンが霞んでしまった。

私は正直、ジョーカーはこれで究極をきわめたと思っておりました。

 

そしたら、今作「ダークナイト」は、バットマンのタイトルを伏せ

あえてダークナイトとしてたのは、主役はジョーカーだったからです。

 

そしてジョーカー役はヒース・レジャー、はたしてＪ・ニコルソンに

勝てるのか？と心配したら、ジャックの究極に勝る出来、鬼気迫るとは、

こういうことなのかと驚いた次第。

 

悪党というのは、物欲が強すぎる人、名誉欲が強すぎる人の成れの果て

であるが、このジョーカーはそんな欲得に全く関係無い、只只、正義と

いう欺瞞を剥がすだけ、正義派を抹殺するだけ、邪魔者を抹殺するだけ、

もう恐いものは全く無い、やりたい放題、殺し放題。

 

ゴッサムシティーの市民は恐怖に落ち、そしてこれには、さすがの

悪党仲間のマフィアも恐れおののく結果となった。

 

ＴＶ版のコメディー性も、ティムバートンのファンタジー性も

一切排除して、映画は暗く、暗くシリアスなものに仕上がった。

暗くなるはずだろう

バットマン役の（クリスチャン・ベイル）は2008年7月家庭内暴力で

逮捕された人だし、

 

英雄的ゴードン警部補は、アルコール依存症だった、あの超悪役者

（ゲイリー・オールドマン）だし、

 

そしてジョーカーのヒース・レジャーはこの映画完成直後に薬物なのか

自殺なのか？2008年1月、死んでしまったのだ、まるで死を覚悟の？

死を恐れぬ映画のジョーカーそのものだったのです。よって、

2009年ゴールデングローブ賞の助演男優賞を受賞しました。合唱

 

インディ・ジョーンズ クリスタル スカルの王国 08米国

何故、この年寄りアクションを観にいくのか？
インディ・ジョーンズのⅠ「レイダーズ」の封切りが1981年だから
このシリーズは27年も続いていることになる。
凄い！というわけで,
「インディ・ジョーンズ　クリスタル・スカルの王国」に一言。

俳優に実年齢を聞くのも野暮だが、主役の（ハリソン・フォード）さんは
1942年生まれゆえ、なんと66歳になる。定年後の年金隠居世代だ。

彼が映画でブレイクしたのが1977年のスター・ウオーズⅠで、35才の
遅咲きデビューだから、Ｈ・フォードも10才くらい若い気でいるのか？

彼の「ハリウッド的殺人事件」'03の時は、中年太りで、走ると
よれよれで、もうアクションは無理だと思った。しかし今作では
だいぶ体も絞込み、多分エクセサイズ・トレーニングし万を期して
さらにＣＧ技術でかなり補正して、何とかアクションをやり遂げた。

それにしても、何で！多くの人が、こんな年寄りのアクション映画でも
見に行くのだろう？
やはり映画を見る勢力は米国のベビーブーマー世代と日本の団塊の世代
（どちらも1945～1955くらいに生まれた増）が圧倒的で、自分と同じ
世代がまだ主役を張る映画には特別な思い入れがあるのだろう。

特別な思い入れとは
１）自分が若いころ見た映画に、いつまでも特別な郷愁がある。
２）まだまだ自分は現役で、主役でやれるのだという思い込みがある。
３）ストーリーの方も昔の恋人が出てきたり、自分の子供が成人したり、
　　死んだ父親を思い出したりと、それなりに我々の年に合わせた設定
　　になっていることに共感するのか？

この辺は見る我々団塊世代も、創る方の主役Ｈ・フォードも、監督の
（スティーブン・スピルバーグ）も製作の（ジョージ・ルーカス）も
同じ世代、同じ考えと思われる。

さて、インディ・ジョーンズは考古学者であり、当然地球の歴史や宗教と
関係深い、いままでのテーマはキリストや聖書の聖櫃（せいひつ）とか
金の十字架や金杯とか、神の絶大なる力を手に入れようとする権力者達が
暗躍し、結果神から天罰を受ける結末であった。

今作はストーリーがどんどん増長して、留まることを知らなくなった、
とうとう「未知との遭遇」'77の世界、いよいよ宇宙人の登場となった。
シリーズものは、どんどん荒唐無稽になって行くのが常道であるが、
Ｓ・スピルバーグさん！あなたもか！と言いたいネ。

これは私の想像ですが、宇宙人登場のアイデアは、多分Ｇ・ルーカスさん
から出されたものだろう、Ｓ・スピルバーグ監督さん、今回はルーカス
さんにも「花を持たせよう」と思ったのだろうネ。

さて、光っていたのは今回の敵役、ソビエト軍の女指揮官、イリーナ・
スパルコ大佐、冷酷なインテリで剣術の達人、ロシア訛りの英語を駆使し
不思議な色気と魅力を醸し出していた。

ロシアの俳優かなと思っていたら、なんとあの（ケイト・ブランシェット）
さんだった。似ているナと思って見ていたが、本人だったとは！若々しく
旨い演技。さすがアカデミー受賞者にして常連ノミナーと思った次第。

見所の一つにＩ・ジョーンズ博士の大学構内でのバイクチェイスがあった、
1957年ごろの大学内部を見事に再現し、大変な人数の大学生は皆、当時の
顔、髪型、当時のファッションで参加した。当時の学生デモなど、かなり
当時の風俗ディテールにこだわる監督に敬意を表したい。

一方で、米国人の核と放射能に対する甘い認識を露呈している、
ネバダ砂漠原子爆弾の核実験で、あやうく冷蔵庫の中に居て難を逃れた
エピソードなどは、あの「シンドラーズリスト」'93で、アウシュビッツの
悲劇をシリアスに画いた同じ監督とは思えぬほどの楽天ぶりである。

まぁ映画界の勝ち組３人が「一番元気な頃ヨもう一度」と道楽的に創った
映画、そしてそれを見に行くのが団塊世代＝別名ノスタルジア世代という
ことですネ。
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クライマーズ・ハイ 08 日本

1985年8月12日、あれから24年、やや四半世紀も経ったのか、

 御巣鷹山（おすたかやま）、聞きなれない奇妙な名の山に日本航空の旅客機が

墜落した。生存者は女性4名のみ、 死者240名に及ぶ航空史上最大事故であった。

その中には私の知り合いもいたし、たしか歌手（坂本九）さんが犠牲になったと記憶。

 

 

この時、群馬県の地方新聞社が地元の名にかけ現場取材をした。その狂騒の1週間を

追った迫力のドキュメント的映画である。原作はベストセラー作家の（横山秀夫）氏、

何と！当時彼はその地方新聞社の記者だったのだ。その時の体験を元に小説化した。

それゆえ迫力満点のはずだ、且つ男集団の軋轢と葛藤を生々しく表現している。

 

 

今作はその同名の小説を今回映画化したものである。

主役は記者、悠木（堤真一)、新聞社内ではラインからはずれた一匹狼的存在

だったが、何故か？この事件の全権デスクを任されたのだ。

 

 

当時の事故の事実と悲惨さの再現は誠に意義深いが、映画の面白さは、

一流紙との取材合戦であり、新聞社内のぶつかり合いが凄いのだ。

 

普通の会社でも多少の対立があるが、新聞社とは、あんなものなのか？

やはり皆、心に一家言ある、一匹狼ばかりの集団なのだろう。

 

取材方法を巡って記者vs記者、第一面を巡って記者vsデスク、記者vs編集の対立、

紙面スペースを巡って記者vs広告部、　締め切り時間を巡って記者vs販売部が

対立しまくる。そして圧巻は悠木と社主（山崎努）の対立、情が絡み面白い

 

警察とマスメディアの対立や警察組織内の軋轢は原作者（横山秀夫）の別小説

「半落ち」のテーマであったし、

本作の映画監督（原田眞人）「突入せよ！あさま山荘」事件（2002）でも見事に

表現した。、この二人にとって「男社会の権力闘争」は得意分野と思った次第。

 

 

それにしても原田眞人監督は不思議な人だ、ハリウッドに人脈を持ち、

「ラストサムライ」'03では日系米人大村を演じ、

 「スピリット」'06のミスター三田役など外国映画に出演する。

一方国内ではメロドラマから社会派ドラマの監督と幅広い活躍をしている人、

才能ある人は違いますネ。

 

 

ナルニア国物語第二章 カスピアン王子の角笛 08米国

女の人にとって王子様とは「白馬に乗って、自分を迎えに来る、永遠の存在」

それは美しく、爽やかで、強く、それでいてどっかナイーブな男の子である。

王子といえば、我が日本国では皇太子殿下、そしてハンカチ王子こと早稲田大

野球部の斉藤くん、そしてハニカミ王子こと高校生プロ・ゴルファーの石川遼

くんがいます。そしてこのナルニア「カスピアン王子」（ベン・バーンズ）

こそ、女性が求める理想の王子でしょう、ホントに美しい！

ナルニア国物語は国の創設から滅亡までの2555年間を７巻の物語に書き記した

壮大なるクロニクル（年代記）であります。

ナルニア国の元年、あのライオンのアスランさんがこの世界を創造したのです。

ＣＳルイスの宗教観からすると、このアスランこそキリストの再現と思われる。

このへんはナルニア国物語第六章「魔術師のおい」＝「ナルニア国年代記のⅠ」

を参照

前作の映画第一章「ライオンと魔女」は「ナルニア国年代記のⅡ」は

紀元1000年にあたります

今作第二章「カスピアン王子のつのぶえ」は「ナルニア国年代記のⅣ」では

紀元2303年ということで　前作からなんと1300年も経たお話なのです。

ペベンシー兄弟は現世から、魔法の角笛に呼ばれ、またナルニア国に

戻ってきたのです。

ペベンシー兄弟姉妹による活躍で魔女との戦いに勝利し、栄えたナルニア国は

1300経って見る影もなく衰退しておりました。何と！人間族のテルマール王国に

支配されていたのです。

皆さんご存知の通り、ナルニアは魔法の国であり、その国民とは言葉を話す

全ての動物や獣たち、それからいわゆる伝説の生き物、小人ドワーフ、半神半獣、

半神半馬のケンタウロス、伝説の怪物ミノタウロス、単目サイクロプス、人魚

などあらゆる種族が仲良く共存していた世界でありますが。そこへ人間族が

侵入支配したのです。

今回のストーリーは復活したペベンシー兄弟とテルマール王国を追われた

正統王子カスピアン王子が力を合わせて人間族と戦う、果たしてナルニア国の

再興を図り、王子もテルマール王国を取り戻せるのか？

見所はナルニアのあらゆる動物達と人間の大軍の合戦シーン、最高最新の映像

技術を駆使して、迫力満点、見る価値ありですゾ

驚いたのは末っ子ルーシー（ジョージ・ヘンリー）ちゃんの成長著しいこと、

前作ではお茶目な幼児だったのに、今は利発な少女に成長した。

この分では次回第三章「朝びらき丸　東の海で」では、カスピアン王子の恋の

相手になるのではないかと推測。

それにしても　今の現世界と似ていますネ、人間が繁栄しすぎて、動物達は

ジャングルや山奥へ追われ、狩の標的や、家畜にされたり、動物園行き、さらに

人間の生活と経済活動の結果、汚染や地球温暖化が進み、多くの動物たちが

絶滅に追いやられています。

これは動物達にとって迷惑千万なこと、戦いたくもなりますぞ。

人間の強欲と狡猾さを認識し、反省させられる映画です、是非見てください。

隠し砦の三悪人 2008 日本

敵の首領（椎名桔平）のキャラはダース・ベイダーそのものだ！ 

 

「隠し砦の三悪人」この映画が封切りされたのは1958年、私は父に

 連れて行かれ劇場で観た。幼少の私にとって「隠し砦」という響きに

 何かワクワクした記憶があります。今聞いても洒落た題名だと思う。

 

 

この黒澤明の名作を50年振りにリメイクされたのだ。

黒澤ファンの私が行かない訳はない！海外への輸出も考えているのか

 「　The Last Princes　」と副題もついていた。

 

ふむ～この副題はたしか「スター・ウォーズ」'77 のレーア姫のこと！

スター・ウォーズの作者・監督ジョージ・ルーカスは隠し砦の二悪人

太平と又七をモデルにしてC-3POとR2-D2のキャラを作ったことは

あまりにも有名な話だ。

 

樋口眞嗣監督はＳＷから逆輸入して、敵役の鷹山刑部（椎名桔平）の

 キャラをダース・ベイダーそのものにした。

 

そして姫は今最も旬な（長澤まさみ）を起用、相手役の武蔵に（松本潤）

を擁して、青春恋愛ものにした。姫と百姓の恋とは少々辛いものがあるが

若者受けを狙い、旧作と似て非なるものに仕上げたと思われる。

ＳＦＸやＣＧを多様して派手な爆発シーンもあり、見せ所満載で面白い。

 現代の青春時代劇ファンタジーとしてお薦めしますヨ。

 

 

さてこの辺で私の好きな新旧比較すると

①そもそも「隠し砦の三悪人」の面白さは「敵中横断三百里」と

 「埋蔵金争奪」時代劇ファンタジー＆アクションである、これは満足。

 

 

②それから二悪人、武蔵と新八（宮川大輔）の掛合漫才の面白さが、

この映画の勝負処なのだが、最初は面白かったが、後半、武蔵が二枚目に

 なったころから掛合の面白さはトーンダウンしてしまった。

 旧作　千秋実と藤原釜足の二人の馬鹿さは最後の最後まで永遠と続くのだ。

 

 

③時代劇の醍醐味はやはりチャンバラである

旧作では、歴史に残るシーンが二つあるのだ、一つはあの馬チェイス、

馬上での剣劇迫力は凄いの一言である、ロングで撮影しており多分、

三船敏郎自ら乗馬しながら両手を手綱から離しての剣さばきは見事。

黒澤の完璧主義の真骨頂と言える。

 新作にも同じシーンがあるが、観てください一目瞭然　格が違います。

 

 

④もう一つは六郎太（三船）と敵の武将（藤田進）による槍の一騎討ち

これも歴史に残るチャンバラの名シーンである、迫力満点であり、両者

演技というよりも本気の勝負であった。

旧シナリオはこの勝負こそ武士道＝武士の一分であり、最後のオチになる

 重要なシーンであった。この最も凄いシーンは完全カットしてしまった。

 

 

⑤椿三十郎もそうであったが　新旧の差は何か！新旧の優劣をつける気は

毛頭ないが、時代劇俳優の剣さばきの差、そして馬の差でありましょう

 旧作の馬達の尻は筋肉質で黒光りしておりますゾ。

 

皆様この新作もホント面白い！観てくださいませ、そして旧作も、

リメイクあるゆえに　旧作も観る若者が出る　樋口監督に感謝！