気ままにシネマ

Ａ.Ｉ. 2001 米国

そもそも巨匠が別の巨匠の映画を創り得るのでしょうか？

巨匠が巨匠たる所以は正に個性を映像化する力量であります。
とりわけ（スタンリー・キューブリック）は自我強く、原作を解体し別物に
仕上げるに全く躊躇無い監督であることは「シャイニング」で証明済みです。
また「必要のないカット」「理解不可能なカット」も時々あることは

「アイズ・ワイド・シャット」などで証明済みです。

しかし、この難解さがキューブリックの最大の魅力になっています。

 

 観終わって思った、この映画はあまりに真面目でキッチリと几帳面な運びなの

です。という事は「A・I」はまぎれもなく(スティーヴン・スビルバーグ）監督作品で

ありました。

「映画権を持ち企画を進めていた巨匠（Ｓ・キューブリック）が死去したので、

巨匠スピルバーグが監督を引き受け完成させた。」

 

「　2001年宇宙の旅　」’68 で人工知能「ハル」が見せてくれた如く、

今作の人工知能　A・I　（Artificial Intelligenceの意味）のデビッド坊や

（ハーレイ・ジョエル・オスメント）君が「愛すればこその　裏切り」でも見せて

くれると期待したが、最後まで「母を尋ねて3000里」を続けて愛を貫き通したのです。

愛！特に母と子の愛は永久普遍のテーマとはいえ、人工知能から改めて愛を

教えても貰わねばならぬほど人間はダメになった訳でもなし、随分金を掛けた

「教訓映画」であると思った次第です。

 

それにしても人工知能、ロボット、クローン人間、地球温暖化、氷河期、全ての

未来を網羅した映画である。

やはりこの映画の行く末は二酸化炭素による温暖化の水没とその後に来る氷河期で

人類は滅びるのです。今起こっている地球的規模の大災害は正にこの結末に至る

前兆であります。

 

一刻も早く地球温暖化防止の京都議定書の精神に従い、ＣＯＰを推進すべきだ。

もし、それが出来たらなら、まぎれもなくキューブリックの遺作と言えましょう。

永遠の０ゼロ 2013 日本

数年前、鹿児島知覧町の「知覧特攻平和館」を訪れた。

太平洋戦争末期、特攻という飛行機もろとも敵艦に体当たり

攻撃をした隊員の遺品や資料が展示されている所である。

 

大勢のしかも若い特攻隊員の貴重な写真、手紙などが展示され

ており、隊員の心をおもんばかると、心が痛み涙が止まらなかった。

 

ロビーには銃撃を受けボロボロの零戦が展示されていたと記憶、

８月１５日も近いので、「永遠の０ゼロ」2013 に一言。

 

原作は今なにかと話題になるお方（百田尚樹）さんである。

この人は放送作家でなかなか面白いバラエティ番組をつくって

いましたが、2006年はじめて書いた小説「永遠の０」がヒットし

この映画効果もあり、何と５００万部の大ベストセラーとなった。

 

私は昔から東宝系の８・１５（終戦）シリースが好きで観て

きましたが、関連として「飛行機乗り」ものも多々見ていました。

当時、東宝は（円谷英二）監督を擁し世界一の特撮技術

を誇っていましたからネ。

 

特攻隊というと（鶴田浩二）さん！古いね～と言われそう、

代表作は「雲ながるる果に」1953、あと見たものは夏木陽介の

「太平洋の嵐」1960,加山雄三の「太平洋の翼」1963があった。

 

特攻隊の悲劇というと（高倉健）さんの「ホタル」2001が、よく

出来ていました。

 

さて、今回主役は天才的な操縦技術を駆使して戦闘よりも

生還に執着した（接近戦を避ける）飛行隊員・宮部久蔵

（岡田准一）である。

 

何とかこの戦争を生き残りたいのは「家族のもとへ還るため」

妻（井上真央）と幼い娘のためであった。生き残る努力を

したが、無念ながら特攻で亡くなってしまう。

 

宮部の孫（三浦春馬）が特攻で亡くなった祖父のことを調べて

行くに従い、飛行士宮部と当時の戦争のことが判っていく、彼に

対する評価は非難、賞賛に分かれるミステリー仕立てでもある。

 

監督は現代特撮の名人　「ＡＬＷＡＹＳ　三丁目の夕日」

の山崎　貴　さん、飛行機の戦闘シーンはと空母「赤城」は

見ものです。

 

さてこの映画に「右傾エンタメ」との批判もある。がそうとは思え

ない！最後まで戦争よりも、家族のために生き残りたいという、

ある意味「本音」が出ているし、ある意味「軍」が無理やり特攻

に行かせた不条理を表現しているからだ。

 

私が子供の時に観た日本の戦争映画「太平洋の嵐」でも、

「独立愚連隊」’59,[兵隊やくざ」’65など、戦後間もなく、

ひどい目にあわれた戦争経験者多々のいる中で、ひどい

戦争の中でもエンタメ活劇が表現されていた。

むしろここ２０年くらいですヨ、エンタメが封じられたのは。

 

主題歌はサザンの「蛍」ですもの、むしろこの映画を若い人に

見てもらい、これをきっかけに知覧や大刀洗平和記念館を

見てもらい戦争を知ってもらった方が宜しいと思います。

 

 

永遠のマリア・カラス 2003 伊 仏 英 スペイン ルーマニア

 さて本件、オペラの女王（マリア・カラス）の歌が見事に甦る
ファン必見の映画、それは「永遠のマリア・カラス」2002です。

この映画は記録映画でもなく、マリア・カラスの伝記でもありま
せん。内容はあくまでもフィクションだが、カラスの本当の友で
あり、カラスの心情を良く知り、カラスの芸術を心から愛していた
(フランコ・ゼフィレッリ）監督が自ら脚本を書き映画化したもの。

この物語はフィクションながら、監督の望み、カラスの望みを
忖度したストーリーで。ある意味で本当のカラスを知るための
「真実のフィクション」と言えるもの、カラスの歌の記録として
も誠に貴重なものと言えましょう。

失意のマリア・カラス(ファニー・アルダン)は歌から離れ、
人目を避け生活していた。心を癒すものは睡眠薬とお酒と
カードの日々、もはや過ってのソプラノ美声を失っていたのだ。

昔、彼女のプロデューサーであったラリー(ジェミリー・アイアンズ）
は世紀のディーヴァ（歌姫）であるカラスをもう一度表舞台に立たせ
たいと願い、ある企画を持ち込む。

それは絶頂期に録音したレコードを使い、カラスが主演する映画を
作ることだ。それは有名なオペラ「カルメン」であった。ラリー
の強い説得と、彼女の芸術意欲が甦り、映画製作に取り掛かる。

ファニー・アルダンはカラスを見事に彷彿させた。しかしなんと
言っても見所は歌そのものが（マリア・カラス）であるところだ。

この映画は「カラスの晩年」をテーマにしているが、本当のことを
言うとカラスの生い立ちから絶頂期までが「映画的波乱人生ドラマ」
なのだ。

この映画とは関係ないが背景説明としてこの辺を少々紹介します。

オペラの歴史の中で最も偉大な歌手であったマリア・カラス、
彼女のソプラノ美声はその神秘的な美貌と相まって全世界を
魅了し続けた。しかし彼女の生い立ちから死に至るまでの
私生活は幸福から程遠いものと言えよう。

ギリシャ移民の子、1923年ニューヨークで生まれた。待望の
男子でなかった故、母から疎まれ続けた。歌の勉強のため
ギリシャ、アメリカ、イタリアと渡り歩くが才能を認められず
貧乏な生活が続く、イタリアでスポンサーであった（メネギーニ）
と結婚する。彼は狭量なる金持ちであった。

その後、彼女は世界的なプリマドンナに成長するが、メネギーの
マネージャーとしての金銭感覚と尊大さが多くの敵を作った。

世界中で賞賛され多くのファンから支持されているものの
高名な貴族的評論家でマリアの才能を認めようとしない勢力も
依然としてあり、彼女は苦しんだ。

そんな時に現れたのがあの！大富豪であるギリシャの海運王
（アリストテレス・オナシス）である。彼は狙った（女）は
金にものをいわせて絶対手にいれる男、そして絶倫男である。
マリアを王女の様に扱った。果たして！彼女は夫メギニーを

捨てオナシスの元へ走ったのだ。

しかして９年後にマリアに対する興味を失ったオナシスは
こともあろうにあのＪ・Ｆ・ケネディーの未亡人である
（ジャクリーン）と電撃結婚してしまった。マリアは紙クズ
の如く捨てられてしまったのだ。

マリアの失ったものは大きかった、精神的打撃はもちろん
オナシスとの生活は歌から距離を置き、飲酒とたばこの生活
今となってはあのソプラノも失っていたのだ。

もはや立ち直れない状態となっていた。

そしてここから映画「永遠のマリア・カラス」は始まるのです。

彼女の理解者で親身な人もいた、あの（ルキノ・ヴィスコンテ
監督）この（フランコ・ゼフィレッリ監督）（パゾリーニ監督）
彼女は恋心を抱いていたはず、しかし悲劇的な事は、皆さん
ご承知の如く、彼らは皆「女に興味の無い」人達だったのです。

1977年彼女は突然死んだ、死因も明白でない、さらに3日後に
火葬されてしまった。謎を残している。孤独な最期であった。

彼女の歌が我々の心に常に響くのはこの苦悩と孤独のせいだろ。

 

 


 

映画に愛をこめて 「 アメリカの夜 」 1973 仏 伊

先日BS-2で「アメリカの夜」('73仏作品)が’74日本上映されました。
先の投稿でヌーヴェル・ヴァーグの（フランソワ・トリュフォー）
の名も出ましたので一言・・

舞台はフランスのニース撮影所、ここで映画作りの劇中劇
まことに面白い、続々と映画スターとスタッフが集る
監督役はトリュフォーが自演（当然この映画の監督もトリュフォー）

映画作りはトラブルの連続、セリフがさっぱり覚えられない
往年の女優、壁はカンニングペーパーだらけ、あげくＮＧの連続
ある女優が妊娠していた、しだいにお腹が大きくなりシナリオ変更
スタッフ男女間の恋愛ざた、駆け落ち騒動、そして性関係のゴタゴタ
それを何とか乗り越えて映画はだんだん出来上がって行きます。

映画の小道具や舞台裏、なにより編集シーンが興味深く観れます
トリュファー自身がいかに映画を愛していたか本当に判ります。

彼はこのあと'77年スピルバーグの「未知との遭遇」の科学者役を好演
そして'84に亡くなりました。そしてヌーヴェル・ヴァーグ映画も、その
思想と映像術は現代の映画の中にすっかり浸透し消え去ったと思います。

フランス映画は英語と違い、原題ではわからぬゆえ優れた邦題が多い

フランス語の原題「7月14日」（フランス革命記念日）を「巴里祭」

とつけた。この映画以来日本では、この日を巴里祭と呼び、シャンソンの

夕べなどの行事がありますものネ

因みに私の邦題ベストは「地獄の黙示録」
この原題「アポカリップス・ナウ」をカタカナのままにしていたら
今ごろ私は「アポなんとかいう戦争映画」でかたずけていたハズ。

 

英国王のスピーチ 2011 英 オーストラリア

アカデミー賞メジャー４部門、堂々受賞した映画「英国王のスピーチ」に一言。

 

俳優は旨いし、格調は高いし、ユーモアはあるし、心温まるし、歴史的だし、

そして映画の原点、面白い！アカデミーを獲るべくして採ったという映画です。

 

あと王妃役（ヘレナ・ボナム＝カーター）に、今までの数々の実績を評価して

助演女優賞を上げたかったナ～。多分審査委員は独占し過ぎを避けたのだろう。

 

言語聴覚士役（ジェフリー・ラッシュ）は、この脚本家（デヴィッド・サイドラー）

が彼をイメージして書きおろしたと言うほど正にぴったりのキャラクターであり、

助演男優賞に相応しい究極の演技をしたけど、まぁ彼は「シャイン」'96で既に

主演男優賞をゲットしているので、まぁ採れなくてもしかたないでしょう。

 

英国王（コリン・ファース）、堂々たる主演男優賞！国王という威厳を保ちつつ、

吃音(きつおん)「発音の祭、第一音が容易に出せない」持ちというコンプレックス

に苦しむ王を見事に演じました。見ていて彼が王室であることを誰も疑わない演技、

彼は生粋の英国人、この役はアメリカ人には絶対できませんワ。監督も英国ロンドン

生まれのトム・フーパーさんです。

 

時はヒットラーが台頭した1936年頃、世界戦争が迫っていた、英国王の死去により

兄エドワード８世が即位するも、英国教会では許されぬ相手、米国人シンプソン

夫人との恋愛を選び、いとも簡単に退位してしまった。いわゆる「王冠か恋か」の

選択である。これも映画になりそうな題材ですネ。

 

英王室は本当にドラマティックですネ、このシンプソン夫人といい、故ダイアナ妃

といい、カミラ夫人といい、元アンドリュー王子妃セーラファーガソンといい、ある

意味スキャンダルに筋金が入っている。それに比べて日本の皇室は品格高潔ですヨ。

 

話をもどして兄の退位により、ジョージ6世が即位するが、彼は幼い時から吃音持

であった。国王の一番大事な使命は国家元首として国民に語りかけ元気付けること

である。また世界の元首に自国の立場を堂々と述べることである。しかし彼は吃音

でありそれが出来ない。権威ある医者たちの治療では治らなかった。

 

王妃(HB・カーター）はオーストラリア人で腕の良い町医者（Ｇ・ラッシュ）の

噂を聞き、探し出してきた。いよいよ王と医者とのトレーニングが始まった。

これは権力者といえども一人の人間、家族に支えられてハンデキャップを乗り

越えるハートウォーミング＆ユーモアドラマである。お勧めの秀作であります。

 

P.S 2007年「ザ・クイーン」でエリザベス2世女王を演じたヘレン・ミレンが

アカデミー主演女優賞を獲得したが、アカデミー委員会は英国王室に弱いのかも？

 
 

エイリアン コヴェナント 2017 米国 英国

今から39年も前1979年に新鋭監督（リドリー・スコット）
がＳＦホラーと銘打って「エイリアン」を上映した。
 
内容は閉鎖空間の宇宙船の中で怪物が船員を襲う
というＢ級内容であるが、宇宙船の精密な創りと怪獣
が人間の内臓に入り腹を食いちぎって出現するグロテス
クなシーンが口コミで話題となり世界的な大ヒットとなり
ました。　爾来続編を見続けている次第。
 
続編２～４まで作られ、その後怪獣映画として
多々ある、「エイリアンとプレデター」2002に至っては
Ｃ級に落ちた。
 
大名代エイリアンの復活を目指し、元祖監督リドリーが
自らメガホンを採ったのが「プロメテウス」号2012であり、
続編に当たるのが「この「コヴェナント」号2017である。
 
この新シリーズのテーマは人間の生命起源やエイリアン
の遺伝子進化による最強生物の創生である。
 
2014年宇宙船「コヴェナント」号は冷凍休眠した
2000人の移民と1000体の人間胚芽を積載して
移住先の惑星「オリガエ６」に向け航行していた。
 
トラブル発生で船長は焼死したため、副船長が
昇格した。彼は近くの惑星から受信した信号から
移民に好条件と判ると、気が逸り、乗員の反対
を押し切り上陸調査を決断した。
 
エイリアンを見に来ているのに、行かなきゃ良いのにと
思う。やはり大間違いであった。そこは正にエイリアン
の巣であったのだ。
 
上陸次第、体内に入り込まれた隊員は内臓を
食いちぎられるし、次々と襲われ食われていく始末、
 
驚いた事にその惑星に「プロメテウス号」の乗員アン
ドロイドのデイヴィッド（マイケル・ファンスベンダー）
が一人住んでいたのだ。
 
アンドロイドは人間によって作られたＡＩロボットで
ある。人間に忠実な下部であるはずが、彼は「創
造主人間は死ぬが、アンドロイドは永遠の生命が
ある」との優越から人間を殺し、さらにエイリアンを
遺伝子操作して最強の生物に仕上げ、宇宙を
支配しようとしていたのだ。
 
彼とエイリアンは母船に眠る移民2000人と1000体
の胚芽は格好の繁殖母体であるとして、母船への
侵入を図る。ジャネット（キャサリン・ウォーターストン）
とエイリアンの壮絶な戦いが展開した。
 
ＳＦＸとアクションは凄いが、これぞという俳優が出て
ないし、更に人物キャラが判る前にエイリアンに殺され
るので人間ドラマとしてはもの足りなかった。
 
映画の評判も今一であったが、エイリアンを怪獣映画
から脱失させた。リドリー・スコット監督は「ブレード・ラン
ナー」と合わせ生命と神、人間の起源、そしてＡＩと
人間の関係という哲学的テーマを追求しようとしている
さらなる続編が楽しみである。

 

エイリアン プロメテウス 2012 米国

（プロメテウス）はギリシャ神話に登場する神である。

 

人間を創造した神はプロメテウスだという説がある。

人間に火を与えたのもプロメテウスであり、火を使える様に

なったゆえに人類は文明を作ることが出来たのだ。

 

宇宙船「プロメテウス」号は2093年、地球から３５光年＝３２７兆キロ

離れた衛星LV-223を目差していた。

 

この衛星には人類誕生の鍵を握っている宇宙生命体（エンジニア）が

存在すると考え、人類誕生の真実を解明するために、この星にやって

きたのだ。

 

人類の誕生には諸説がある。

「宗教」からは絶対的に、あくまでも人類は神の創造物である。

 

「ダーウインの進化論」からは共通の生物種を祖先として、それが

進化して人間となったという。

 

一方、人類は「宇宙人が起源」であるという説がある。

古代エジプト文明や、マヤ文明などを調べると当時の人類が造り得ない

もので、宇宙人の力と技術が介在しているというのが根拠である。

 

そもそもこのミッションが実現したのは、考古学者エリザベス・ショウ

（ノオミ・ラパス）らが古代遺跡の壁画を発掘し調査した結果、世界中

のどの壁画にも同じ星座が画かれており、それを分析する太陽系星図の

LV-223を示していたのだ。

 

彼女はこれは「宇宙への招待状」であると確信した。そして巨大企業が

この説を支持し、結果この大プロジエクトを実行したのだ。

 

この映画のパンフレットの最初に以下の英文が書かれている。　

「The Search for our Begining could lead to our End」直訳すると

「人類創生の探索は人類終末へ導く」である。つまりこの映画の結末で

招待状は天国からでなく地獄からのものであったことを知るのだ。

 

「人類の起源」という大テーマは1968年（スタンリー・キューブリック）

　が「２００１年宇宙の旅」が示し、映画史に残る名作を作り上げた。

 

私は巨匠（リドリー・スコット）もこの「プロメテウス」で人類誕生の

大テーマに挑戦したのかと思ったが、それはそれ置き、「エイリアン」

の前日譚を作ってしまったのです。

 

「エイリアン」'79こそ彼を映画監督として世に知らしめた記念作であり、

彼はノスタルジックに又は義務として「エイリアン・ビギニング」を作っ

たと推察する。

 

私は根っからの「エイリアン」ファンですから、文句は言いませんヨ。

 

殺伐とした衛星の風景描写、宇宙船や内部インテリアの斬新性、また

様々なメカニック・グッズは未来を先取りし、見事なデザインである。

これには相当金を掛けていると推察。

 

その中で、まだエイリアンに成りえていない、エイリアン幼虫がじわ

じわと人間を蝕む恐怖は凄い、あらゆるシーンで映像の名人振りを見せ

てくれた。

 

それにしても創造主（神）は気まぐれである、自分で造った人類が意に

添わぬものと判ると全て絶滅させ、また新しいものを作ろうとする。

 

今我々は「試されている」のかもしれない・・・・・

エイリアン ＶＳ プレデター Ⅱ 2007 米国

 

餌（人間）は無尽蔵

 

 

エイリアンには
正統エイリアンの系譜と、傍系エイリアンの系譜がありますネ

 

正統派は宇宙二等航海士リプリー(シガニー・ウイーバー)と

エイリアンとの運命的な戦いを続ける映画、監督達はこの

エイリアンでブレイクし後々皆、巨匠や鬼才と呼ばれるに至る

正に一流監督になる「登竜門的」な映画でした。よって

シリーズⅠ～Ⅳまで監督の個性により風味が全く異なります。

傍系とは正にこの「エイリアンＶＳプレデタ～」であります。

同じエイリアン映画でも出来は「天と地、ピンとキリ」の差、

正統派に比べ、金の掛け方も、出てくる俳優も格が違います。

 

 

エイリアンⅠ('79)は鮮烈な衝撃をもってデビューしました。

ストーリーは単なるＢ級のホラーＳＦでも、当時新鋭ＣＭ監督

だった(リドリー・スコット)の才能により、閉鎖空間の絶望的

な恐怖が画かれ、観客はその出来の良さに驚いたものです。

 

 

エイリアンⅡ('86)はターミネーターで世に出たばかりの新鋭

ＳＦ監督(ジェームス・キャメロン)により、壮絶なるバトル

映画が作り上げられたのです。

 

 

エイリアンⅢ('92)は新人監督ディビット・フィンチャーに

任されました。それが前作と全く赴きが異なる暗い中世修道院の

宗教的な崇高な作品に仕立てました、まるで「薔薇の名前」風味。

実は私、この作品が一番好きなのです。Ｄ・フィンチャーは後に

「セブン」や「ファイトクラブ」を作るに至る。

 

エイリアンⅣ('98)は完結編と銘打ち、フランスの鬼才監督

ジャン＝ピエール・ジュネを招へいし、もうクローン、ＤＮＡ、

生命の神秘の世界、もはや神のレベルに達したＳ・ウイーバーの

達観ぶりを見せてくれました。

 

 

さてエイリアンＶＳプレデター２、いよいよエイリアンは地球に

侵入した、彼らの餌（人間）は無尽蔵だ、おのずと表現も無規範

無制限　留まるところを知らない。

 

元祖の特許が切れれば何でもあり！だ。有名な腹を破って出てくる

シーンなど、正統派がやや控えめだったのに、今作は人間の妊婦の

腹を破って赤ん坊とエイリアンが同時出産するなど、グロの極み、

小さな子供も容赦なく食い殺されるのです。

 

いやまてよ「人間は万物の霊長」＝（人間は地球上の生物の中で

最も優れた生物である）なぞと威張り、他の生き物を殺し食べて

きたが、人間より強い生物がいたらこんな惨状だろうと思えば、

この映画もなかなか見れることが判りました。

 

Ｂ級、グロだと言っても、結局見てしまう私もＢ級なのでしょうネ。

The エージェント 1997 米

（ルネィ・ゼルウィガー）のストーカー状態のDicky高橋です。
彼女がはじめて我々の前に、清新に登場したのが「The エージェント」'97
でした。正に彼女の記念すべき作品。その前はマイナーすぎて知りません。

（トム・クルーズ）主演、彼目当てに世界中の人が見た映画、その相手役
に、今まで見たことのない新鮮なヒロインが登場した。たしか当時、芸能
マスコミでも、「誰か知らないけど？癒系の女性」として話題になった。

それほど彼女は好感度で、以来わたしの心に住み着いてしまったのです。

映画も得な役でした。あの（トム・クルーズ）が大手エージェント会社
をクビになり、孤軍奮闘するのを、一人助ける役ですもの、しかも彼を
見限った婚約者(ケリー・プレストン、私はこの人もファンなのですが）
超ドライ・クールなキャラで(R・セルウィガー）の優しさを際立たせ、
引き立たせてくれました。

このヒロインはシングル・マザーで世のシングル・マザーの悩みを

代弁する立場も、キュートな坊やも、多くの女性の共感を得たはずだ。

そして我々ビジネスマンにとって、厳しい競争と会社組織でくたびれて
いるのを癒してくれそうな理想の女性に思えたのだ。

多分これらの第一印象が、後の彼女の出世に大きく貢献しているはずだ。
（この文章を書いた時には後のＲ・セルウィガーの大出世しアカデミー受賞

するなんて予想だにしませんでした。・・・）

さてこの映画は彼女の他(キューバ・グッティングJr)も世に出した、
なんとオスカー助演男優賞を彼にもたらしたのだ。味のある男だが、
やはり（Ｔ・クルーズ）の窮地を救う役柄が、好感したと思う。

しかし一方の(Ｔ・クルーズ）はノミネートされたアカデミー主演男優賞
を逃してしまった。ハリウッドはハンサムなメジャーに冷たいというが、
この映画は現代の米国ビジネス世相を良くあらわし、その中で良心と、
かつ家族愛に目覚めた男を、大変よく演じたと思う、わたしは受賞を
確信していたが、見事にはずれた。多分トムの落胆は大きかったはず。

これは私の私的印象なのだが、この落選いらいＴ・クルーズの作風は
大きく変わったと思う。それまでは良心に従う男、なかなか社会性を
もった渋い役柄であったはずだが、それ以後はミッションインポ～から
ラストサムライまで、すっかりシュワちゃんモードになってしまった。

Ｎ・キッドマンはじめ回りの人の能力を引き出すプロデユーサーの腕前

（Ｎキッドマンを世に出し、別れた後に彼女は見事アカデミー賞受賞した）

（この後の恋人で別れたベネロペ・クルスもトップ女優になった）は
ほどほどにして、また昔のような良心の役柄を見たい私なのです。

 

 

エージェント：ライアン 2014 米国

映画の主役の名前が有名になり、まるで実存する人物、普通名詞の

レベルになった例がある。ＮＯ１は　００７のジェームス・ボンドでしょうネ、

 

その他、ハンニバル・レクター博士や、ダイ・ハードの刑事ジョン・マクレーン、

そしてＣＩＡ分析官（ジャック・ライアン）などが広く知られています。

 

ジャック・ライアンはトム・クランシー原作のスパイ・アクションに登場する

ＣＩＡ分析官ですが、いままで何度も映画化されました。

私はトム・クランシー現代時事ものが好きなので全作見てきました。

 

最初は「レッドオクトーバを追え」1990（アレック・ボールドウイン）

「パトリオット・ゲーム」1992「今そこにある危機」1994 （ハリソン・フォード）

「トータル・フィアーズ」2002の（ベン・アフレック）などが演じてきました。

 

今作Ｊ・ライアンは（クリス・パイン）、キャシーは（キーラ・ナイトレイ）の

二人であるが、後にハトリオット・ゲームの熟年ライアン（ハリソン・フォード）、

キャシー（アン・アーチャー）につながるイメージがあっていて好感が持てる。

 

今作「エージェント：ライアン」はジャック・ライアンがどういう経緯でＣＩＡ

の分析官になったか？どういう経緯で妻となるキャシーとめぐり会ったか？

という正にＣＩＡジャック・ライアンのビギニングといった内容である。

 

大学生だったジャックは2011の９月１１日、９・１１の世界同時テロで

ワールド・トレードセンターへの突入を見て、海兵隊へ入隊を決意した。

そしてアフガニスタンの戦場で瀕死の重傷となり、ワシントンＤＣの米軍医療

センターに搬送され治療を受けた、そこで医大生キャシーとめぐりあったのだ。

 

そこで以前からジャックに目を付けていたＣＩＡの幹部（ケヴィン・コスナー）から

ＣＩＡ分析官にヘッドハントされた。彼は復学し、表の顔として大企業に勤めた。

 

１０年後、彼は米国ウォール街の投資銀行のコンプライアンス担当になった。

そこで巨額な米国債を買っているロシアの大財閥の不審な動きを察知した。

表向きは会計監査（実はＣＩＡ捜査）のためモスクワへ赴く。

 

まぁ現代の戦争は軍事ドンバチばかりではない、むしろ経済や金融戦争といえる

たとえば、大借金の米国の　米国債を一番保有しているのは中国、日本であり

ロシアも11番目である、これが一挙に売られればドルが暴落し米国は破綻する。

 

正にこの映画のネタバレはこれ！　ロシアが大量のドル投げ売→資本主義世界

大恐慌によるロシア浮上を狙ったのである。

 

ロシア巨大財閥の首領は（ケネス・ブラナー）さん、この監督も務めている、

さすがシェクスピア役者の第一人者です。芸術も文学も教養深いお方、

キャシーとのデナーでの会話が面白い。アクション映画でも格調高いですネ。