気ままにシネマ

告白 2010 日本

このところ暗い映画、後味悪いミステリー映画のコメントを書いてきたが、
ミステリー小説の中で「イヤミス」というジャンルがある。意味は読んだ後で
嫌な気分になるミステリーの事、つまり後味の悪いイヤなミステリーである。
 
その「イヤミスの女王」と呼ばれているのが（湊なかえ）であります。
彼女の2008年のデビユー作にして最高傑作「告白」について一言。
 
昨今の世相として、暗く、気が滅入る事件が以下多々発生している。
 
2014年佐世保市で高校１年の女生徒が「人を殺してみたい」という
動機で同級生の女子を殺し解剖までしたオゾマシイ事件があった。
この映画も「人を殺して」注目や話題になりたいというものだ。
 
日本の刑法に「少年法」があるが、もし未成年、この映画の如く14才
以下の中学生が人を殺しても、名前も顔も公開されず、罰せられず、
「矯正教育」後社会復帰できる、この制度を知って犯行する少年たち
もいる。
 
学校の中で「イジメ」が蔓延している。2017年福島原発事故で横浜
自主避難していた子供が学校でいじめを受けていた。その他理由は
様々であるが、正に学校はイジメの無法地帯と言える。
 
「叱るつもりだった」と子供や幼児を叩き、さらに投げ飛ばすなど
自分の子や連れ子に対する虐待は後を絶たない。死亡することも
ある。また虐待を受けた子の心には大きな傷が残ることがあるが、
この映画の殺人少年も心の傷によるものと推定される。
 
1981年にエイズが発生して世界中が恐れ大騒ぎになった。今殆ど
話題にならなくなったが、世界中で4000万人のＨＩＶ感染者が
いて、毎日15,000人が新たに感染しているらしい。
 
どうです嫌な事例ばかりですが、これらを全て取り入れた小説
「告白」が2010も映画化されたもの、見たあと嫌な気分「イヤミス」
にならない訳がない。
 
中学校教師（松たかこ）の幼い一人娘が、担任クラスの二人の
生徒に殺された。プールに間違って落ちた事故とされたが、教師は
真実を知った。二人の殺人動機は理解できぬほどの幼稚なものだ。
 
教師はこの二人を殺人罪で訴えても、堪えない性格であること
また少年法で保護されるだけと考え、訴えず復讐を決意した。
 
教師はクラス全員を前に「告白」をした。娘が殺された顛末とその
犯人の生徒の名前を告げ、その二人が飲んだ牛乳にエイズ患者の
血液を混ぜたことを発表した後、この授業を最後に退職していった。
 
一人は学校に来なくなり家に引き籠り、凶暴になり始めている。
もう一人は気にもとめずノウノウと登校している。
しかし他の生徒達からイジメを受ける羽目になった。
 
退職した教師は姿を現すことはなかったが、裏ではじりじりと二人
を追い詰めていたのだ。暗く嫌だがどんどん引き込まれる　すごい！
さて結末は？　これは小説かＤＶＤでどうぞ。
 
監督は「下妻物語」の中島哲也氏

 

アイアンマン２ 2010 米国

「アベンジャーズ」の上映間近です、その前に「アイアンマン２」に一言。

なにゆえ「アイアンマン」がヒットするのか？

もちろん米国マーベル・コミックの人気ヒーローゆえ、欧米の子供は

もちろん、子供のころから見ていた大人のファンが多々いるでしょう。

 

私の場合はこのヒーロー「トニー・スターク」がやや５０才近くの中年

であり、しかも超我ままで・女好きと、正に不良中年のキャラクターで、

それを同じ不良中年そのままの（ロバート・ダゥニーＪｒ）が見事に演じて

いるからだ。熟年世代の私にとって、かなり同調できるからである。

 

世界の紛争を解決し、平和をもたらす正義の英雄であるアイアンマンだが、

億万長者で俗っぽい男、女性ファンを集めて祝勝パーテーやＴＶショーなど

派手なパフォーマンスを次々やらかする。この辺はスーパーマンやバッドマン

などストイックかつ正統な正義の味方とは趣が異なる。

 

さて内容だが、「アイアンマン１」が世界的な軍需産業の利権とアフガン戦争の

実体を明らかにするなど時事社会的な面があり、考えさせる見所もあったが

「アイアンマン２」となると、ＳＦＸアクションばかりで荒唐無稽化が進んだ。

 

今回の見所は「ウィップラッシュ」なる敵役、彼もトニーと同じ科学者、自分で

開発したパワースーツの力で超人に変身しアイアンマンに戦いを挑んで来た。

 

この悪役を演じるのが、これまた超演技派の（ミッキー・ローク）、私は彼の

ファンだ・っ・たのですが・・・彼は今５６才だが、３０才ころはニヒルで

ハンサムな俳優だった。「ナインハーフ」'85や「エンゼル・ハート」'87では

性格俳優を見事に演じていたのだが・・・

 

それが本格的ボクシングにのめり込み、顔がつぶれ、酒で暴力事件を起こしたり

破滅的な行動を繰り返し、俳優人気は底に落ちた。私もあきれてファンを返上

した次第。

 

若い時は二枚目俳優、今はまるでハルク、私にとってこれほど変形した俳優を

知らない。しかしこの変形個性を使い2008年「レスラー」でヴェネチア国際映画

賞金獅子賞を受賞して、見事にカムバックをしてしまった。

 

アイアンマンの（ロバート・ダゥニーＪｒ）も演技派でありながら薬物依存症で

一時俳優生命が危なかったが、カムバックし現在人気絶頂である。

 

ある意味、演技派同士だが、破天荒ゆえ落ちぶれ、そして見事カムバックした

中年二人がガチンコ共演という背景が面白く、映画のストーリーはどうでも良い

という映画。

 

監督は前作同様（ジョン・ファヴロー）、この映画にも俳優として出てます。

（スカーレット・ヨハンソン）や（サミュエル・ジャクソン）もチョイ役で出て

いたが、これは全て次回作「アベンジャーズ」への伏線でしょう、新作を見るか

迷うところだが１－２も見たからには続編もなり、観てしまうのでしょうネ

 

 

マイ・ブラザー Brothers 2010 米国

戦争映画で、一番恐ろしいのは戦場で飛んでくる弾でもなければ、

ミサイルでもない、それは捕虜になった時どうされるかの恐怖だ。

というわけで「マイ・ブラザー　原題 Brothers」(2010)に一言。

 

アメリカの猛爆撃によりアフガニスタン山岳に潜むのアルカイダは

一時壊滅状態だったが、ゲリラとして生き残り反攻し始めていた。

 

米国海兵隊員サム・ケイヒル（トビー・マグワィア）はアルカイダの

奇襲で部隊が全滅し、部下と二人捕虜となり砂漠の小さな穴に数ヶ月

放り込まれた。

 

なにしろ相手はアフガニスタン人、言葉もわからぬ、宗教も異なる、

９・１１の米国同時テロの如く自爆テロも厭わぬ人種であるし、

無慈悲に誰でも殺す。しかもアメリカ人に家族や同胞が殺された今、

憎しみの固まりになっているはずである。

 

キリスト教の白人にとって、得体の知れぬアジア系やイスラム系の

思考や行動様式は全く理解できぬ分、恐怖の極みであろう。

 

古くは「戦場にかける橋」'57の日本兵、「ディア・ハンター」'78の

べトコン、「地獄の黙示録」'79の原住民、「キリング・フィールド」

'84のカンボジア兵などなど、白人にとり不気味で恐怖の人種のはず。

 

やはり極みは「ディア・ハンター」だろう、捕虜同士をつかって、

一発の銃弾を入れたピストルをこめかみにあてて引き金を引き合う

「ロシアン・ルーレット」を賭博として楽しんでいたシーンは、私に

とって忘れることのできない強烈な印象が残っている。

 

果たして捕虜となった二人は、アフガニスタン人から過酷な扱いを

受け続ける、もはや彼らの気晴らしの道具であった。そして二人に

殺し合いを命じた。突然彼は部下を撲殺したのだ、生き残るために。

 

 

アメリカ軍の攻撃により彼は奇跡的に救出された。戦死者となって

いたサムの生還に皆は驚いた。しかし彼はアフガンのことを全く口に

しなかった。そして彼の性格は全く別人になっていた。

 

妻（ナタリー・ポートマン）と幼い二人の娘はサムの生還を喜んだ。

しかし性格の変わった彼に対し幼い娘たちは恐怖を覚えていた。

 

そして妻と彼の弟（ジェイク・ギレンホール）と間を疑っていた。

戦場から生還したサムは本来のサムに正環（もどれる）のだろうか？

 

戦争というものは如何に人間を傷つけるか、如何に家族を悲しませる

か。人間ドラマの名匠、ジム・シェリング監督が見事に画き出した

家族のドラマ、秀作でありますＤＶＤでご覧下さい。

 

 

「ノ ア」約束の船 2014 米国

す・す・凄い映画だ。私にとって2014年上半期、最高の映画となったのは

「ノ ア」約束の船、つまり旧約聖書の最大のエピソード「ノアの箱舟」である。

 

「旧約聖書」は紀元前１０世紀から紀元前１世紀の間に書かれた

ユダヤ教とキリスト教両方の聖典である。

 

新約聖書（紀元一世紀）がイエス・キリストとその教えを細々書いているに

対して、旧約聖書は神が宇宙をつくり、人間を作り、神がヒトの愚かさに

あきれ果てることが　多々書いており、ダイナミックで誠に面白い。

 

阿刀田高の「旧約聖書を知っていますか」（1991）も読むと面白いですｿﾞ。

 

仏教徒の私には到底理解できぬものの、ドラマチックな旧約聖書が好きで

高校生の時見た映画「天地創造」(1966)にすっかりハマってしまった。

この映画音楽は日本人作曲家、黛敏郎が受け持ったことも嬉しかった。

 

天地創造の「ノアの箱舟」では、この映画の監督(ジョン・ヒューストン)が

自らノアを演じ、敬謙な神の下部として働く。あらゆる動物の「つがい」が

ぞくぞくと船に乗り込む特撮シーンに驚いたものです。

 

さて鬼才、異才（ダーレン・アロノフスキー）が聖書「ノアの箱舟」を

どう創るのか？興味深々で劇場に足を運んだ次第です。

 

聖書によると舟の大きさは高さ13m幅22m長さ133mと記してある、

これをＣＧ（コンピューター・グラフィック）ではなく、長さ54mにして

木材で実物を作り上げたのだ。これでシーンは超リアルになった。

 

あと膨大な数の動物や鳥が集結するシーン、そして暗雲の中で

大雨で水が地を呑みこむシーンは現代のＣＧ技術の粋をつくし

大迫力の極みであった。見ものですゾ

 

しかし映画の見所は上の洪水ではなかった、人間ドラマの方であった。

しかも神話的叙事詩でなく、出来る限りリアルな内容とした。

１）なにゆえノアが選ばられたのか？

２）短期間でどうやってこの巨大な箱舟を作ることができたのか？　

３）他の人間たちはだまって見ていたのか？

４）漂流の長期間、どうやって動物たちを養ったのか？

５）ノアはなにゆえ酒浸りになったのか？

６）ノアの家族はその後どうやって人類繁殖していったのか？

 

ダーレン・アロノフスキー監督はこれを聖書のみから推理し、

「カインの末裔」「アブラハムの生贄」などのエピソードから引用して

誠になるほどと思う脚本に仕上げたのた。

 

そしてそれを心臓が高鳴なり息も付けぬシーンの連続であった。

 

善人から狂気に変貌するノアを演じたのは（ラッセル・クロウ）、

その妻ナーマに（ジェニファー・コネリー）、そしてノアの養女イラに

（エマ・ワトソン）だが「ハリーポッター」のハーマイオニーをすっかり

脱皮して演技派である。凄い成長に驚きましたゾ

 

人類の悪の系譜カインの末裔であるトバル・カイン（レイ・

ウインストン）が信じられるのは神よりも人間だ！と強く主張して

いたが、これこそ現代の多くの人間言い分でしょうネ。

 

サインs 2002 米国

2002年度巨人リーグ優勝おめでとうございます！！　誠にうれしきかな
7/18東京ドームで松井の打ったボールが、ふっと！天井に消えてしまった。
あれはこの優勝の第一次兆候（サイン）だったのだ。

という訳で兆候「サイン」を見ましたので一言
M.ナイト・シャマラン監督の新作です。あの「シックス・センス」以来、
超常現象ばかりをテーマにして、最後のどんでん返しや、最後のネタバレ
で観客を「アッ！」と言わせる事に快感を感じる監督の様だ。

今回も　最後の最後にこの映画の主題が判る仕掛になっていますので
　　　　　　映画観るつもりの人は以下ネタバレを見ないで下さい
　　　　　　　映画観てない人は以下ネタバレ見ないで下さい
　　　　　　　　映画観ない人は以下見ても可成です
　　　　　　　　　映画観た人は以下見る事良です
　　　　　　　　　　　　Ｓ　i ｇ　ｎ　ｓ
　　　　　　　　　　　　　　♂○♀○∞

主人公グラハム（メル・ギブソン）は民に神の教えを説く敬謙な牧師
であった。しかし彼の目の前で妻が、交通事故であまりにも非業な
死を遂げた。神の僕であった彼は神の存在を拒否し、牧師を辞めた。

ある日、彼の農場に巨大な謎円「ミステリー・サークル」が現われる
飼い犬が突如凶暴になる。幼い娘が水に異常な反応をする。
回りに起こる様々な異変、何かの兆候なのか？
得体の知れない何かが迫ってくる
家の中にまで侵入してくる
息子の喘息がひどくなる
地下に逃げ込んだ
最後の闘いだ
バットだ
水だ
神
だ

画面はシャマランの尊敬するヒッチコックモードで、種々仕掛で
緊張感を持続させた。しかしながらこの手は、さんざんX-Fileで使われており

いまさら宇宙人ではなかろうである。

ところがこの映画の主題は宇宙人との闘いではなかったのだ。
ミステリー・サークル出現、UFO登場、エイリアン襲撃は単なる
カモフラージュだった。そちらに目を向けて置いて、最後の最後に、
この映画のテーマは畏れ多くも「神の存在」であることが判るのだ。

「宇宙人の存在」は信じるが、「神の存在」を信じない最近の若者達に
警鐘を鳴らしのだ。さすがシャマラン　また騙されました。

 

RAILWAYS 2010 日本

49歳で電車の運転手になった男の物語「ＲＡＩＬＷＡＹＳ］

とのコピーに釣られて劇場へ行った。

たんなる「鉄道マニアが昂じて」の話と思って観にいったら

全く異なり、正に現代の社会問題の縮図の様な映画でした。

 

一流企業に勤めるエリートサラリーマン筒井肇（中井喜一）は

重役一歩手前で会社を辞め、子どもの時の夢、地元ローカル線

「一畑電車の運転手」になった。正に子どもの時の夢の実現！

と思ったら大間違いで、この決断には種々事情があったのだ。

 

正に日本が抱える問題「リストラ」「少子高齢化」「親の介護」

「過疎」「地方の衰退」「若者の就職難」の縮図の映画である。

 

まず日本企業の空洞化がある、企業は慈善事業ではない！

利益の出ない工場は閉鎖し多くの従業員のリストラを実行した。

この指揮をとった筒井ではあったが、同期で親友の工場長の死

でショックを受け、出世と仕事中心の自分に疑問が生まれた。

 

妻（高島礼子）は専業主婦を卒業し、長年の夢である「ハープ・

ショップ経営」をはじめた。それが軌道に乗りつつあり忙しく

夫婦すれ違いが発生していた。

 

一人娘は大学卒業を迎え就職活動中、父からも就活をやれと

せかされ反発していた。

 

筒井は一人息だった。年老いた母が出雲の田舎で一人で

暮らしている。医師から母はガンで余命１年と幾ばくもない

と知らされる。近くに母の面倒を見る身内はいなかった。

 

自分がここまで来れたのは母が行商で育ててくれたから、

彼は母の介護と最後の一時を過ごすために会社を辞めた。

 

田舎の親の面倒を見るために仕事を辞めたり、出世を諦め

地方勤務を願え出る話はよく聞く。しかし大半の人は親を

地方の医療施設に入れたままにするしかないのが現実である。

 

母はガンを知らされていない、介護のため会社を辞めたと

なれば大反対するのは決っている。彼は子どもの時の夢の

実現「バダデンの運転手になる」との口実でそれを実行した。

映画の方は自分の夢の実現を強調していますが・・

 

しかし、これで彼自身も吹っ切れた。自分の本質に戻り、

母にも妻にも娘にも、そして乗客や会社の同僚にも優しく

接することが出来、回りから尊敬を集める存在となったのだ。

 

製作は鉄道マニアでもある「ALWAYS三丁目の夕日」の阿部秀司、

監督は錦織良成の島根（松江・出雲）３部作で映画が地方振興

に貢献している良い例である。

正にハートウォーミングドラマＤＶＤでどうぞ。

 

ぼくたちの家族 2014 日本

どういう訳か　妻夫木　聡（つまぶき　さとし）は家族をテーマに

した映画に引っ張りだこである。

 

まじめで、ハンサムで気立てが良いが、少々気が弱い、こんな人

一人くらい家族にいそうだし、又　こんな人家族にいたら良いな！

という希望から、家族映画に頻繁に登用されると推察する。

 

 

（山田洋次）監督の　「東京家族」2013では、何につけても兄、

姉より落とる末っ子だが、一人になった父親を一番心配するキャラ。

 

同じく（山田洋次）監督の「小さいおうち」2014 でも一人暮らしの

年老いた大叔母を何かと心配する役。

 

そして今回、（石井裕也）監督の「ぼくたちの家族」2014 では

母の発病とその治療費の工面、父の会社が倒産状態、そして

自分の妻が出産まぢかと　全て自分の肩に乗しかかる役である。

 

東京近郊の新興住宅地に一軒家を持ち、父は小さい会社の

経営者、母は専業主婦、長男は大手会社に勤めて妻と暮らす、

次男は一人暮らしの大学生。

 

プアな家庭ではない、比較的恵まれた、いわゆる中流だろう。

 

しかし母（原田美恵子）が「脳腫瘍」と発覚。

しかも余命が１週間と宣告された。まだら記憶になった母、

無辜になった母の口から次々と本音や不満が出てくる。

 

夫（長塚京三）への不満、長男（妻夫木聡）が子供の時

引き籠りで苦労したこと、次男（池松壮亮）にお小遣いを

渡していることなどを言われ、男たちはタジタジである。

 

そして、何よりも家庭の財政は破綻状態であったのだ。

母は生活維持のためにサラ金から借りまくり、父の会社は倒産

状態、しかも長男は父の会社の借金保証人になっていたのだ。

 

結果、母の入院費に事欠く有り様だったのです。

 

今や日本に生活保護を受けている人は１６０万世帯、

自立貧困層は７０５万世帯と言われておりますが、

この家庭の様な一見「普通の家族」の生活破たん予備群と

なると、天文学的数字になりそうである。

これが今の日本人の本当のサイフの中身といえましょう。

 

さて多くの病院を探し、母の治療に望みが出てきた、たぶん

多額の医療費もかかろう、長男は悩んだ末、「オレ！悪あがき

してみる」と開き直った、母の治療を優先する覚悟をしたのだ。

 

この映画、本当の意味の解決策は明確ではない、

「とにかく皆でがんばろう！」という日本人精神論で結んだ。

 

私の若い時、高度成長期、日本人は皆自分は中流と思い、

将来中流以上になれると思っていた。どこかで道を間違えて、

国民はどんどんプアーになっていると思う。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ダーク・シャドウ 2012 米国

もう（ジョニー・ディップ）の顔はジャック・スパロウ船長にせよ、

理髪師スウィニー・トッドにせよ、今作「ダーク・シャドウ」2012

の吸血鬼コリンズにせよ、日本歌舞伎の隈取りメーキャップが定着

して、本当の顔を思い出せないくらいである。

 

また監督（ティム・バートン）の作風は半分悪夢でも見ている様な

映画ばかりである。しかし決してホラー映画ではない、相当残酷な

境遇に会いながらも、主人公はどこかコミカルである。

 

この微妙なバランスこそティム・バートン映画に多くのフアンが

いる所以ではないかと思われる。

 

今から２００年前、英国からアメリカ北部のメーン州に渡り、漁業

会社を起こし大成功したコリンズ家の御曹司バーナバス・コリンズ

（ジョニー・デップ）はプレーボーイであった。

 

愛人アンジェリーク（エヴァ・グリーン）と逢瀬を楽しんでいたが、

彼女を捨て別の女と婚約したため、両親を殺され、婚約者を殺され、

挙句の果て自身は吸血鬼にされた上、鎖で封鎖された棺桶に生きた

まま埋葬された。なんとアンジェリークは魔女だったのだ。

 

２００年後道路工事により棺桶は掘り出され、吸血鬼コリンズは

蘇った、しかしコリンズ家はすっかり落ちぶれ若干の末裔が細々と

生き残っていた。一方、魔女アンジェリークが敏腕経営者となり、

彼女が経営する漁業会社が町を支配していたのだ。

 

コリンズは吸血鬼として人を襲いつつ、コリンズ家再興を掛け奮闘

する。

 

ティップ吸血鬼とエヴァ魔女の再会Ｓ＠Ｘシーンは凄いの一言、見物！

 

魔女役（エヴァ・グリーン）の美しさは際立っている、007でボンドが

愛した女「カジノ・ロワイアル」2006を演じ、「キングダム・オブ・

ヘブン」2005で女王を演じたフランス人、母親はあの「雨の訪問者」

1970のヒロイン（マヌレーヌ・ジョベール）ですもの美人は当然。

 

それに比してホフマン医師（ヘレナ・ボナム＝カーター）を見ると、

益々「異様」になってきた。英国貴族、上流社会の女性でありながら

現在ティム・バートン監督と事実婚をし、子をもうけているうちに、

すっかりティム・バートン作品風味のキャラクターになってしまった。

女は男によって染まる例であろうか？

 

一方女の嫉妬は恐ろしい、この映画は女を怒らせると酷い目に合う例

である。

 

サウンド・オブ・ミュージック 1965 米国

思いがけなく「サウンド・オブ・ミュージック」の話が出てきた。
うれしいですネ。これは素通りできません。一言お許しを

なつかしや('65）作品、当時視聴覚教育という名目で学校全体で観たのですヨ
これは女の子の観るものだと思って、しぶしぶ行ったのですが、オープニングから
一挙にオーストリアの美しい景色を見せられ、ドップリのめり込んでしまいました。

家族愛だけでなく、ナチスに追われるスリルとサスペンスもありワクワクしました。
もちろん音楽はすばらしい「マイ・フェィバリット・シィング」「エーデルワイス」
が良かったですネ

この映画以来(クリストファー・プラマー）がどんな役を演じても
（トラップ大佐）に見えたりするので困ります。

監督はロバート・ワイズ　この人は「ウエスト・サイド物語」も創った
すごい人だ！