気ままにシネマ

海猫 2004 日本

伊藤美咲（みさき）には「薄幸の女」という言葉がよく似合う

白状します、
別の映画を見に行った劇場で、なにげなく眺めたポスター、
男女抱合の構図だが、伊藤美咲の透通る美しさに惹かれてしまった。
ふらふらと「海猫」の方に変更入場。こんなこともあるのですネ

美しいがゆえに不幸になる、幸せを求めるがゆえに不幸になる、
伊藤美咲（みさき）には「薄幸の女」という言葉がよく似合う。

舞台は最果ての北海道、しかも函館半島の荒波よせる寂しい漁村、
南茅部（かやべ）町、女がここの漁師に嫁いで来たところから始まる。

漁師（佐藤浩市）と薫(伊藤美咲）はふとしたことで出会った。
漁師は女の美しさに惹かれ、女は男のたくましさに憧れたのだろう、
祝言を終え、初夜を迎える、帯を解かれ恥じらい戸惑う女の表情は
正に日本的エロスの極み、そして網小屋での行為は夫婦愛の極み。

好き合って結婚した二人、しかし全てに漁を優先する男と、
漁師の妻になろうと努力するがなかなか馴染めない女、
夫はそんな妻に対して寛容になれなかった。

夫と姑の辛い仕打ちにじっと耐える漁師の妻、そんな義姉をじっと
見守る弟（中村トオル）がいた。彼は祝言の日から義姉に思いを
寄せていたのだ。

果たして、この兄弟と義姉は・・・・・・・・以下ネタバレ
いやぁ～兄弟というものはケーキ１個を取り合うが如く
嫁まで取り合うのか？

「船も浜も家も、全ぇ～んん部、長男（あにき）のものだ、
義姉（ねぇさん）さんくらい俺にくれてもいいべさ！」
全く乱暴な発言で少々笑ってしまったが、これぞ直球ストライク。

厳寒の海、漁師の妻の仕事は過酷だ、愛があれば耐えられようが、
女は孤立し孤独だった。唯一の支えは義弟の優しさであった。
そして女には実母（三田佳子）の熱い情念の血も受け継いでいた。
果して禁断の坂道を転がり落ちて行く。

主題歌 MISIAの「冬のエトランジェ」が余韻を残す・・・

いやぁ～
人並みの女なら、こんな結末にならなかったんでしょうに、
女はあまりに美し過ぎたのだ。皆に欲しがられ過ぎたのだ。
ご覧の女性の皆さんも気をつけてくださいませ。

理由 2004 日本

原作は(宮部みゆき)が1996年から１年間、朝日新聞に連載

した長編推理小説だが、1998年に見事、直木賞を受賞した。

これを名監督（大林宣彦）が2004年映画化したものです。

 

舞台は平成８(1996)年の東京荒川区北千住、正に下町だが、

そこに聳える２５階建ての高層マンション（今なら高層といえな

いですナ）で殺人事件が発生した。一人は２５階から転落し、

３人は部屋の中で無残に撲殺されていた。

 

一家皆殺しの事件であるが、何と！その部屋住んでいるはずの

住人では無く、それぞれ皆他人同士であった。これが謎が謎を

呼び、当時、マスコミが話題騒然となった。しかしこれに気付か

ないとは、マンションというものは誠に希薄な人間関係である。

 

小説もそうだが、この映画の犯人探しは、事件マンション住人から

被害者の関係者まで、全ての証言を聞いて歩き、事件の核心に

迫っていく手法である。

 

丁度刑事が関係者や容疑者から事情聴取するのを付いて歩き、

レポーターが順次報道するようなものである。よって生々しく、

まるでドキュメント映画を見ている様で、正に大林監督の映画

の成せる業である。

 

また只の証言だけでなく、その人一人一人の素性をドラマにして

いるのが誠に面白い、そうだろう人間は自分が主役の一人称の

世界に思えるが、人間それぞれ生きているのだから当然ですネ、

 

この映画の主題は犯人を追い詰める推理ドラマではない、犯人と

被害者に一寸でもまつわる人の人間群像ドラマである。しかしまぁ、

誰一人順風満帆でなく何かしら恨み辛み嫉みを持っているものだ。

 

正直、殺人動機も納得するものでば無いし、こんな計画が旨く

行く訳が無い。松本清張的な巨悪でもなく、社会の歪でもなく

バブル景気後に起こった庶民の僅かな欲によるものであった。

 

警官に住人を紹介するマンションの管理人（岸部一徳）の

飄々振りが上手い、それと事件の起こった部屋の名義人の姉

（赤座美代子）の少々くたびれた熟年女性の姿（この当時

まだ６０才）が良かった。

さすがだ！昔、私はこの女優さんのフアンだったのですヨ。

 

役者ばかりではない当然我々も歳をとり、くたびれるはずである。

 

 

 

 

 

 

 

 

コラテラル 04 米国

劇場で切符を買う時、「コレステロール」 1枚くださいだった。

2002年の似たような名の映画の時は「コテコテラル・ダメージの件」と

言ったと記憶。

多分、今後もこの映画のことを「あのコテコテ何とか」と言ぅんだろうナ～

私は、常々、映画題名はカタカナ題を日本語の邦題にすべきと唱えて

参りました。原題を如何に旨く日本語に訳するか否かの問題でなく、

後々、その題名と映画が記憶に残るか否かの問題から言うのです。

「風と共に去りぬ」がゴ～ン・ウイズ・ザ・ウィンド～ではまるで電報文、

私の記憶には残りません。

それでは今回、私の勝手邦題は、どろ臭く「殺しの走行」or「乗車人」

昔なら、こんなのもありだ「トム・クルーズの夜の殺人者」
さて本題、この二人が主役かと思われがちですけれども、もうひとつの

主役は、真夜中のＬ.Ａなのです。

蓋し！大都会ロスのある夜の出来事、ロスの夜景そして風俗が見事に

描かれていたと思う。撮影技術のせいか、まるで自分がタクシーに

乗って真夜中の大都会ロスのビル街を走行している緊迫感がある。

監督は男達の闘争を画かせればNO１といえるマイケル・マンさん

「ヒート」'95「インサイダー」'99と続き、今回も男同士の やり取りが主、例の如く硬派でよろしい。
「ブロードウエイと銃弾」'94 「隣のヒットマン」'00'04を見る限り、

どうもプロの殺し屋はなかなかインテリで、人生と知っているタイプが

多い様だ。多分仕事柄冷静沈着で、鋭い観察力がないと務まらないから

だろう。
一方タクシードラバーは日々何十人もの人を見続ける、自分の安全の

ために後ろを注視し、乗客達の会話から彼らの人生を垣間見ている。

（後のシートで彼女といちゃつくのは控えた方が良さそうですゾ）

よって殺し屋（トム・クルーズ）とタクシー・ドライバー

(ジェイミー・フォックス）のお互いの観察力と、なかなか

意味深い会話はこの映画の見所である。

いつものことだが、大スター、(トム・クルーズ）の共演者は得を

する。トムには優れたプロデューサー能力があり、大スター特有の

いい所取りをしない人だ。共演者のキャラを引き出す演技をする。
ニコール・キッドマンはもちろん、「エージェント」のレネー・

セルガーとキューバ・グッティングJR、「ラスト侍」の渡辺謙

など皆彼の恩恵を受けて、アカデミー賞に絡んだ。

今回トムにとって殺し屋という汚れ役までやった、そろそろ

彼にアカデミー賞をやってほしいものです。

それにしてもアカデミー委員会はハンサムスターに意地悪だ。

Ｔ・クルーズ、Ｂ・ピット、Ａ・デカプリオにやらない方針か？

ヘルボーイ 04 米国

地獄から出てきた悪魔の子供

先日「スパイダーマン ２」の感想を書きましたが、

同じコミック出身の「Hellboy ヘル・ボーイ」について一言。

 

正直このコミックは知らないのですが、人気あるらしい。
米国のコミック・キャラクターはスーパーマンが光輝く勧善懲悪な

ヒーローであるに対して、それ以外のヒーロー、バットマン、

スパイダーマン、デアデビル、など皆、闇から登場タイプの爬虫類的

マイナーな印象がありますが、米国人はこんなキャラが好きなのだろうか？

 

その最たるものがこのヘル・ボーイ、そうでしょう！地獄から出てきた

悪魔の子供なのですから。

1944年ナチスは戦局打開のため、地獄から悪魔を呼び出す儀式をしていた。

そこを米軍の急襲を受け、ナチスは全滅した。そこで米兵が見つけた物は

小さな悪魔の赤ちゃんであったのだ。

 

その当時ニックネームの ヘル・ボーイとして話題になったが、

しだいにその存在も忘れさられた。
60年たった現在、ヘル・ボーイは成人し、なんとＦＢＩ所属で

超常闇世界からの侵入者を防ぐ、重要な役割をしていたのだ。

 

大人になったヘル・ボーイは巨漢で大きな角をもつ正にグロテスク

極まりない悪魔の姿に成長した。その役こそ、そのままメーキャップ

の必要ない役者、私のお好み！あの（ロン・パールマン）さんです。

 

エイリアン４で出てきた、顔中傷だらけのまるでゴリラの様な乗組員、

あの悪評「Ｄ・Ｎ・Ａ」で出てきたミュータント、他が全員マスク

なのに彼は素顔で出てきて一番怖かったという逸話もある。

あの「薔薇の名前」でも異様な形相で存在感を示した。

正に個性派！ 否！異型派の俳優であります。

 

異形のヘル・ボーイを育て上げた学者役にジョン・ハートさん

彼はあの異形の人「エレファントマン」‘80を演じた名優で、

正に因縁の役どころと言えます。

 

映画の内容は「ゴースト・バスターズ」みたいなものだった。

彼が主役を張れる映画はこの手のもののみだろう、

メキシコ人の監督ギレルモ・デル・トロが指名して抜擢した。

米国映画の懐の深さを感じた。

 

ロン・パールマン！好きだな好この人、

この人が出るといつも嬉しくなります。

バイオハザードⅡ アポカリプス 2004 加・英

いやはや驚いた、1週間前シネコンで映画「ヴィレッジ」のチケットを
１枚買っていたら、入り口に長蛇の列、それも小・中・高校くらいの
男の子ばかりの行列であった。

窓口の女の人に「ヴィレッジ」って！そんなに人気なの？と聞いたら、
イエ！あの列は「バイオハザードⅡ アポカリプス」です！

正直、バイオハザードのⅠを観て、あまり秀作と思えなかった私、
何か意外な気がしたが、しかしⅠは大ヒットしていたんですネ、
結局元ネタは日本の大人気ＴＶゲームだが、ハリウッドは商売人！
そのキャラを見逃さず映画化して大ヒットさせ、大儲けしたのです。

また今回の続編Ⅱはこのゲームの新作が映画と同時発売されている由、
ラクーンシティーから次々襲ってくるゾンビをクリアしながら脱出を
はかるゲームで、正に映画と全く同じ内容、これじゃぁゲームファン
は見に来るはずだ。

昔から、日本の漫画や英米のコミック、名作童話のキャラクターが
映画化されてきましたが、今やＴＶゲームのキャラは同時進行で
映画化される時代なのですネ。

多分ゲームファンは毎日毎日ゲームの中で主役キャラにシンクロ
しているはず、よって映画の中の主役はもはや他人ではなく自分
そのもの、結果、映画の良し悪し関係なく、映画にハマルはずだ。

今回は強い強い女主役アリス(ミラ・ジョヴォヴィッチ）と共に、
これまた強い女刑事ジル(シエンナ・ギロリー)がゾンビ退治をする。
両者とも半裸的衣装で、アクロバット的アクションは見ものだ。

役者さんの容貌が、ゲームのキャラにそっくりなジルとクリス。

まるで映画のほうが先にあったみたい

多分ジルの方を贔屓するゲームファンもいるだろうから
タマラナイでしょうネ。

うじ虫の如くゾロゾロ出てくるゾンビ集団、巨大企業アンブレラ社
の開発したＴ-ウイルスの感染者は死んでゾンビになる、さらに墓場
の死体までも蘇ってしまうのだ。日本の様に火葬しておけばよいのに、
土葬の欧米ではゾンビに事欠かないのだ。

ゲームにつきもののゲームオーバータイムもあるのだ、4時間後
には核ミサイルが飛んで来て一切を消し去る設定。まったく
荒っぽい脚本である、いやいやこれは脚本でない！ゲームなのだ。
時間内に、次々に発生する難関をクリアしゴールするだけの内容、
よって、つじつまやモラルや情などは殆ど無視の状態である。

ふむ～映画でゲームを体感する時代、それはそれで結構だが、

私にはとても付いていけないジャンルですワ

 

 

フォッグ of ウォー 2004 米国

昔のことだが、学校の政治学の講義で「最も知能指数が高く、

頭の切れる 政治家は米国のマクナマラ国防長官だ！」と聞いた

ことがあった。

あの時以来、マクナマラさんは気になる名前でありました。

この映画「フォッグ of ウォー」は1960年代、当時米国の

権力の中枢に いたロバート・Ｓ(ストレンジ）・マクナマラ

(現在88才）本人が自ら 話し、当時の貴重なフィルムを駆使

した迫力のドキュメント。'60年代 米国から見た国際政治と

はいかなるものであったかを見事に公言した。

 

マクナマラは正に天才であった。ハーバート大学院生から

即助教授 になり、'42年から航空隊大学教授として戦果の

効率化を追求し、 日本国土を徹底的に爆撃し焼き尽くすこと

にその能力を発揮した。B-29がリスクある低空飛行してまでも、

命中率を高めさせたり、 焼夷弾で一帯を焼き払う方が効率的で

あると進言したのも彼らしい。

 

戦後は彼の統計学、効率化が評価され、フォード自動車社に

入社した。 普及中型車(ファルコン）をヒットさせ、

安全シートベルトを開発し、 業績を大幅アップさせた。

そして青年社長に就任した。就任早々、何と米国大統領

（Ｊ・Ｆ・ケネディー）から三顧の礼で 国防長官に任命

されてしまった。マクナマラ（４４才）の時、正に 若き

エリートの代表選手であった。

彼の真骨頂は1962年のキューバ危機の時だろう

ケネディー大統領と共に、ソ連の（フルシチョフ書記長）

との 駆け引きにより見事にキユーバのミサイルを撤去させた。

彼は言う「核戦争が起こる一触即発の状態だった、

起こらなかったのは  只運が良かっただけのことだ。」

 

ケネディー暗殺の後、国防長官として引き続きジョンソン

大統領に 仕えた。結果ベトナム戦争続行、ナパーム弾に

よる一斉焼き払い、 枯葉剤散布などを指令、かっての

日本攻撃の経験を活かした。

 

しかし彼は「ベトナム戦争の泥沼」に入り込んでしまった。

ベトナムは 彼の論理と合理的、そして効率確率の世界では

なかったのだ。予期せぬ ことの連続、遂に彼は判ったのだ

「戦争とは五里霧中を歩くこと」と！ そして退任

（事実上は解任）した。

 

 

 

映画をみて思った。彼は紛れもない天才である。

しかし政治家ではなく 能吏である。よってその時の上司が

優れていれば、彼は世のため人の ため貢献できたはずだ。

 

しかし愚かな上司であれば正に悪魔の手先となり 人を殺す

ための効率を上げることになる。結果は後者と言わざるを得ない。

この映画や「ＪＦＫ」'91、「１３days 」'00 を観て

思った。 軍隊をもった将軍達は「戦争をしたくてたまらない！」のだ

、 彼らの危機的な戦争したい圧力に対峙するには、そうとうなる勇気と

理性をもった指導者が必要なのだと。

 

どうも２００４の米国は、そういう圧力下にある様だ。

いままでも「相手を読み違える癖のある大国」だった。

今度の相手は自爆を恐れない、合理性とはほど遠く

極めて宗教的な人の様だ。

 

正に「五里霧中の戦争」「Fog of war」になってしまった。
マクナマラは映画の最初に言っている

「人間は何度でも間違いを犯す」 蓋し！

 

誰も知らない 2004 日本

これは物語ではなく事実の映画化である。
驚くことだが、4人の子供たちは出生のときに届出がされてなかった。
父親が皆異なり認知もされてない、しかしそんなことは問題ではない。

問題は、生まれたことになってないので、日本という社会には
存在してないのだ。よって受けるべき恩恵を受けられない。
つまり4人の子供は誰も学校に行ってなかったのだ。

あげく母親はある日以来アパートに帰らなくなった。
置き去りされたのだ。

母が残した僅かな金も底を尽いた。電気もガスも止められた。
相談所に行けば、きっと兄弟姉妹はバラバラに離されるだろう。
そう思った長男は、何とか自分たちで生きて行こうと決心する。

アパートの１室で誰にも知られずに幼い兄弟はひっそりと暮らしていた。
長男 明 (12才)長女 京子(9才)、次男 茂(7才)、次女 ゆき(4才)の4人。

父に捨てられ、また今、母にも捨てられた 明少年、ひにくれたり、
やけになっても不思議でない、まだまだ遊んでいたい年齢だ。
しかし長男として妹弟が生きて行くため苦心奔走する。
しかも妹弟に対して誠に温かいのだ。

画面を見て思った、なんて、めんこい子供たちなのだろう！
特に明くんは、あんな境遇なのに本当に素直な子なのだ。
思わず、我が家の子供たちが幼かった13年前を思い出し、
映画の子供は自分の子供と思え、すっかり感情移入した。

可哀相なシーンは多々あった、しかし今回は涙が全く出ない。
身勝手な大人達に対する怒り、また自分の中にある冷淡さへの
自責が膨らんで体に力が入って、力が入ってガチガチである、
そして胸がズキズキと痛むのだ。

明を演じた柳楽優弥（なぎら ゆうや）君が、日本人初カンヌ
映画際主演男優賞という、大変な快挙をなしとげた。凄い！
演技でないピュアな自然さが評価されたとの由だが、私には
大人たちの自責の念がそうさせたのではないかと思われた。

1988年に実際に起こった「西巣鴨子供置き去り事件」の映画化
であるが、映画パンフレットによると、その後の調べで
兄は計らず、死なせてしまった末妹を山中の雑木林に埋葬し、
その後電車に乗って何度もお墓参りに出かけていた事が明らかに
なった。との記を読んだ瞬間、涙が溢れ止まらなくなりました。

監督脚本は是枝裕和　母親　ＹＯＵ（ゆう）　長男　柳楽優弥

（やぎらゆうや）長女　北浦　愛（あゆ）二男　木村飛影（ひえい）

次女　清水萌久子（ももこ）

 

 

ハリー・ポッター3 アズカバンの囚人 2004 米国

ご無沙汰でした。今年は夏から早朝筋肉トレーニングを始めたので、朝の
瓦版投稿がすっかり手薄。しかし皆様の論評はしっかりROMしてますゾ。

「見たら書く」と決めてはいても、なかなか書けない作品もあります、
その代表は「ハリー・ポッター」シリーズ。今回もアルカトラズの囚人
否！    「アズカバンの囚人」を観てからもう２ヶ月も経って致た。

「まぁ自分の世界で無いからネ！」と言ってしまえば簡単でしょうが、
自分の世界でない作品でも、メロドラマの中に毒気を見つけて好きに
なったり、おぞましいエログロ作品の中に清新さを見つけると楽しい
ものです。その点このハリポタシリーズには毒も薬もありません。

映画のストーリーを追っていくうちに、昔昔のことを思い出した。
小学校の頃、お話を作るクラスメートの女の子がいて、毎日学校の
帰り道にお話をしてくれた。それが面白くて,面白くて、毎日が
ワクワクで楽しみだったのです。

なにが面白いがというと、主人公が飼っていた二十日鼠は実は
死んだ母親だったとか、学校の先生は実は悪魔だったとか、話が進む
うちにコロコロ話が変わっていくのだ。

それから私のお気に入りの登場人物が悪者に殺されたりすると、
「その人殺さないで！」と泣いて頼むと、女の子は「安心して！」
主人公は時間を戻す力があって、その人を助けてくれるのでした。
ボクは大喜び、もっと話して！とよく頼んだものでした。
その後女の子は転校してしまったけど、どうしているのだろう・・・・

「ハリ～ポッタ～」のあらすじを見て思った、この原作者は
小学校の女の子と同じ「夢見る乙女」に違いないと・・

ハリー・ポッターは孤児である、意地悪な里親、何かと目の敵に
する先生、イジメッ子に囲まれた可哀相な境遇、しかし一方
彼を見守る先生や仲間がいる。これって女性が好む設定ですネ、

出てくる登場人物が全て、ハリーの昔を知っていて心配してくれる、
話が都合の良い方へ展開するのも、何か女性的な感じがしました。

それにしても、こんなに毒気を抜かれた（ゲイリー・オールドマン）
を見たのは初めてだ。そうか！映画「ハリー・ポッター１から３」
まで、本当の悪人など一度も出てないことに気が付きました。

それにしても原作者ローリングは本の大ヒットで巨額の富を
手に入れた、はたして童心を維持できるのか疑問ですネ。

 

恋愛適齢期 04 米国

熟年男の恋はホントに命がけ,予告につられ劇場へ・ふらり

題名が「恋愛適齢期」、なにか「老いらくの恋」の香りがして入場、

原題カタカナ「サムシングズ・ゴッタギブ」のままなら行かなかった。
当代随一の女性監督ナンシー・メイアーズさん、

彼女の前作「ホワットtheウーマンワォンツ」'00では

女性による女性のための女性の映画をコッテリと見せられた。

今回もその線かと恐れていたが、全く違った。
「デブラ・ウインガーを探して」の中で唯一登場した

男の映画評論家の言葉を思い出した

ハリウッドは間違っている、40～50以上の男は20女との恋を

見たいのでは無い40～50以上の男女の恋愛を見たいのだ。」
この映画は正に熟年50才以上の洒落た恋愛代表作ですゾ

配役が凄い！ヒロインは（ダイアン・キートン） いいですね、

女なら・・・あんな50代 猫も迎えたいものでしょう。

「ミスター・グッドバーを探して」'77で私を魅了してから27年経って、

今だ、体型を維持し、センス抜群、知性ある自立した女性の魅力満開。

ヒーローは我ら熟年の星(ジャック・ニコルソン）そして もう一人の

ヒーローに、マトリックスを終えたばかり油乗り乗りの (ジャック・ニコルソン）、

これはニコルソンとて、容易ならぬ相手。

この映画、小道具・・・使い方が洒落てる・・・バイアグラにしろ 老眼鏡に

しろ あと、今っぽいのはチャットかな。
そうそう！われわれ熟年の優位性は少々の貯えと、経験からくる抜群の話題ネタ

と話術でチャットは得意、さらに女性に対する 寛容さと安全性が武器、

唯一劣る体力を、文明の利器バ＠＠グラで 補えば天下無敵・・か？と思いきや、

心臓発作が次々起こる。熟年男の恋はホントに命がけです、ほんと涙がでるほど

可笑しかった。

最後の結末は？これは皆さん見てからのお楽しみで・・・・

 

 

ミスティック・リバー 04 米国

2011 1月　米国のボストンを訪れた。街には大きなチャールズ川が

流れている2004年の名作「ミスティック・リバー」を思い出した。

その時の感想を再計上します。

監督・製作はあの（クリント・イーストウッド）さんです。

 

映画を見終わって、しばらく言葉が出ない、一緒に見た女房も娘も
黙ったまま。皆、何か衝撃を受けたのだろう、しかし何処が何が衝撃
だったかよく判らない。映画の隅々まで凄かったのは確かだが・・

幼馴染の3人が25年後久々に揃った時、一人は刑事、一人は容疑者、
一人は殺された娘の父親であった。

3人の25年間は表現されていませんので、あくまで私の想像であるが、
刑事ショーン(ケビン・ベーコン）のセリフ「あいつらは友達ではない」
から判断するに、尊大なジミーのいじめやら、デーブへの軽蔑と負い目
の念があったのかもしれない。子供は意外と残酷な存在なのです。

被害者の父ジミー(ショーン・ペン）の極めて印象に残るセリフが
あった。子供のころ３人で遊んでいた時、デーブが変態男に連れ

去られた事件を思い出して、「運命は紙一重、あの時連れ去られた

のがオレだったら、今のオレはない」・・・あいつは運が悪い男と

いう意味だろう・・

しかし映画の終末に、運命の因果を感じた、つまりジミーの娘を殺した
犯人は偶然であろうが、神の帳尻あわせか、そうなる因縁の人で
あったのだ。最愛の娘が惨殺される悲運は、つまるところジミー自身が
作ったということだ。

イースト・ボストンという下町のボス的存在ジミーは娘の復讐を誓う。
それは幼馴染といえ弁明を許さない、自分が始末するということは
正に強者の理論「弱いものは死んでも良い、強いものこそ生き残るべき」
がある。

ラストにその象徴的シーンがある、どうすべきか悩むジミーに
妻(ローラ・リニー）は「私たちは悪くない、この町の支配者よ」と
ささやき、Ｓ＠Ｘに持ち込む、亭主の弱点を知り尽くした女の技である。

そしてラストのパレードのシーン、ジミーの妻はデーブの妻
(マーシャ・ゲイ・ハーデン）を冷たく見据えていた。心の中は多分、
「私は亭主をまもるワ、私たちは強者なのだから・・・」だろう。

デーブ（ティム・ロビンス）は存在感を示さない演技に徹した。
そうだろう家族だけを愛しているぬけがらの様な男が、人知れず
始末されるのだ。もう哀れの極み、弱者の極みなのだ。

そして題名「ミスティック・リバー」は街を流れる大河である。
いにしえから、おろかな人間の恨みつらみ、人間の全ての汚物を堆積し
そして、ゆっくりと流し出して行くのでしょう、永遠に・・。