気ままにシネマ

北の零年 2005 日本

「観たら書く」といっても「観てないので書けない」状態が続いて
いました。昨年12月に貰った招待券でこの４月でも観れたロングラン
映画「北の零年」、まだ結構中高年者で劇場は混んでましたヨ。

人が女から創（生）られる如く、北海道も女によって創られたのですネ
正に北海道開拓史、壮大且つドラマティックな映像でした。

意外にもハリウッド西部劇風味、次々と見せ場があり、やや３時間に
及ぶ長丁場映画だが、ダレる事は無かった。
時代背景も同じだし、渡辺謙も登場するしで、同じハリウッド時代劇の
「ラスト・サムライ」の続編かと思えるほど。

時は明治維新、四国徳島藩と稲田藩(家）との対立を治めるべく、
新政府は稲田藩に北海道移住を命じた。藩士達は家族そして百姓を
引き連れ第一陣が未開の地北海道の静内に上陸した。

なぜ稲田家が、こんな最果てに追い遣られるのか？という無念の思いと、
四国の数倍もある広大な北海道で新しい国を作るのだという希望が
交錯していた。

しかし北海道の自然は厳しい、特に北海道の冬は過酷である。
温暖な四国で生まれ、士農工商の階級社会で生きてきたサムライには
食糧不足と重労働は耐え難いものであった。

いやぁ～、私を含め男というものは、偉そうに天下国家を述べては
いても、いざとなったら弱いものです、その点女性は強い！凄い！

我ら団塊世代のアイドルだった（吉永小百合）さん健在！
もはや（当然だろうが）アイドルの面影なく、筋金入りの「大地の母」、
もう！小百合よる小百合のための、小百合さんの映画でありました。

酷寒北海道のブリザードに巻き込まれても、シバレない小百合さんは
今でも我らの大陽だ、そして窮地に陥ると必ず男達が助けに現れる。
特に和人アイヌ（豊川悦司）が、またいいところで出てくるんデスワ。

身篭った雌ヒグマは最も凶暴であるが如く、武家の妻(石田ゆり子）
の生き方も凄いネ、お腹の子のためにはどんな選択も厭わなかった。

「ためされる大地」北海道は正に「大地の母」達によって創られ
たんデスネ。

北海道を開拓した先人達の苦労に感謝！この先人達に負けずに
ファイターズ頑張れ！コンサドーレ頑張れ！

 

君の名は 2016 日本

明けたと思ったら、もう2月　今年も勝手な映画コメントにお付き合い下さいませ。

今年の姫はじ！否　映見はじめは、何といっても超人気の「君の名は」でしょう。

 

これ実写でなくアニメですが、なんせ現在までの日本累計観客動員1820万人、

興行収入２３９億円突破ですもの、まだまだ行けそう、因みに今までのトップ

「千と千尋の神隠し」2001の３０８億との由だが、「君の名は」韓国、中国でも

大ヒット中で、世界合計なら大トップになるかもしれません。

 

たかがアニメ！なぜこんなに大ヒットするのか？　子供や若者だけでなく、おじさん

おばさんも見なければ、こんなヒットになる訳がない？謎解きも兼ねて劇場に行った。

 

 ストーリーは東京の高校生（立花瀧）と岐阜飛騨の村に住む女子高生

（宮水三葉）は知らない者同士だが、それぞれ入れ替わる不思議な夢を見た。

しかしそれは夢でなく実際に入れ替わっていたのだ。

 

二人は会う事が出来ないが、スマホでメールを交換するうち、次第に心が通じ合

った。瀧は三葉に会いたくて岐阜の地を訪ねたが何と！３年前大隕石の落下で

その村人は全滅していたのだ。瀧は夢で入れ替わり、隕石落下前に村人を避難

させようと決心する。

 

この映画、多少の感動はあったが大インパクトを受けなったゆえ、ヒットの理由は

依然不明である。まぁ推測するに「人は全て赤い糸で結ばれている」。

特に恋人や結婚相手は偶然やはずみではなく、全て神や宇宙摂理レベルの

縁であるというもの、故に大事にせにゃいかん。改めて女房を再認識した次第。

このような感情の連鎖によってヒットしているのかもしれない。

 

「君の名は」というと1952年の菊田一夫さんの脚本のラジオドラマ、戦中戦後を

舞台にしたメロドラマだが、当時放送時間には銭湯の女湯が空になったほど

ヒットした。１９５３年の映画も（岸恵子）（佐田啓二）で大ヒットした。

 

この旧作は正に銀座の数寄屋橋でのすれ違いがテーマだが、このアニメの

二人も歩道橋ですれちがうシーンがあり、はは～オマージュしたなと思いました。

 

原作、脚本、監督が全て（新海誠）さん一人です、相当な収入が入ると

推察。新海さん6作目のアニメ映画、画面の背景は実際の場所に写実的

であり本当に美しい画像でありました。

 

キネマの神様 2021 日本

いやぁ～コロナの緊急事態宣言のお蔭で、私の外出がめっきり減りました。

映画界も観客入りが期待できぬと、日本もハリウッドも本格映画は制作延期

したり、上映延期したりで、観たい映画が激減したので、映画も観ずで、

そのせいもあり、Blogも休眠状態でした。

 

そんな中、松竹映画100周年記念作品と銘打ち、やっと山田洋次監督脚本に

よる本格映画「キネマの神様」が上映されたので、久々に劇場に行った次第。

 

さすが山田監督、良い映画でした。この映画、戦中戦後日本の代表女優

「原節子」を演じた（北川景子）さんの美しさがハイライトでした。

 

原作は原田マハさんの「キネマの神様」(2012)だが、それは現代パートの

部分のみ、過去パートは全て松竹撮影所に入社したばかりの山田洋次さんの

駆け出し助監督時代の自伝エピソードを脚本に加え、この二つの原作を

合体したものであります。

時は映画が娯楽の中心であった映画黄金時代、当時松竹映画の巨匠監督と

いえば「小津安二郎」「木下恵介」また当時の女優は「原節子」「岸恵子」

などが居た。山田洋次監督にとって、とりわけ「小津安二郎」監督に思い入れ

があるのでしょうネ、小津監督の「東京物語」'53のオマージュ作品として

「東京家族」(2013)をリメークしたほどです。本作でも北川景子演じる

（原節子）の東京物語の製作撮影シーンを入れていました。

 

さて若き時代の助監督・円山ゴウ（菅田将暉）と恋人淑子（永野芽郁）が演じ、

時が経ち現代のゴウ（沢田研二）、淑子（宮本信子）が演じた。過去と現代が

交差しながら物語は進行して行きます。この二人を取り巻く若き映画技師

テラシンさんを（野田洋次郎）そして現代テラシンを（小林稔侍）が演じたが、

両人とも巧いネ、これで人情映画が出来上がったと言える。

 

この映画晩年のゴウを主演するはずであった（志村けん）さんがコロナに

感染し急逝されたのだ。驚きましたネ、これで日本中コロナの恐ろしさを

実感しました。そして芸能界は日本一の喜劇役者を失ったのである。

誠に残念でなりません。

 

主役は一世を風靡したジュリー（沢田研二）さんに変更された。全盛期の

格好の良いジュリーを知っているがゆえ、私には、この汚れ役は正直！！

認められなかったですネ。しかしジュリーさんも良く頑張ってと思います。

一緒に見た女房と娘は心から感動しておりました。このコロナにより撮影も

遅れ、上映も遅れ、大変な苦労の末完成された。

 

志村ファンとしての私は、志村のダメ親父を見たかった。志村のゴウなら、

心根は良いが、博打と酒は止められないダメ親父そのもの、トラブル繰り

返しても、周りは呆れあきらめ、しかたないと思わせる人物その者で

あったと思いますネ。

他にゴウの娘（寺島しのぶ）、小津と思われる出水監督（リリー・フランキー）

ゴウの孫（前田旺志郎）でした。

コロナで劇場は私と女房と娘の３人のみガラガラで、映画の中の場末の劇場

「テアトル銀幕」より少なかったですワ。しかし、改めて映画っていいですネ

 

 

 

 

 

 

 

キャストアゥエイ 01 米国

完璧な映画というのは、この様なものを言うのでしょう

どんな映画でも辻褄の合わぬ事や、中ダレがあり、特に無理やり手仕舞いに
もって行くラストが多い中で、最後まで納得いく筋運びでした。そして
トム・ハンクスは事実上の一人芝居を見事に演じました。

日本映画では実名は考えられないが、実在の特急便会社Fedexが墜落事故に遭遇した。
しかし、これで誰よりも早く、確実にお届けする会社イメージは固まった。

また単なるスポーツ用品のバレーボールをあれほど親しく扱った映画は
あるまい。多分、これで世界中のバレーボールはウィルスンに決まりだ。

島の生活に音楽は無い、聞こえるのは波と風の音だけ
現実感が高まり、孤独感と恐怖感を募り、私も常に緊張状態で疲れてしまった。

無人島で生き行くすべを、傷だらけで身に付けて行く、しかし彼は絶望の
叫びをあげる。そして一挙に「それから4年後」・・この演出は誠に旨い！

文明の贅肉を２５kg落とし、見事な野生児に変身した彼を見た瞬間
我々はその間の、彼の想像を絶する苦労を自分の頭の中で映像化し得たのだ。

島で1500日が過ぎ、死を覚悟して海へ出る、結果、彼は奇跡的に救出された。
古典的ハリウッドなら、これで目出たしのエンドだが、現実はそんな柔ではない
4年の歳月は長く、当然、彼の恋人（ヘレン・ハント）は家庭を持ち別の人生を

歩んでいたのだ。

ココからがこの映画の真骨頂だ、
空港で、再会をためらう彼女の姿を黙って見送った。日本映画ならこれで終わるが
4年耐え得たのは彼女への強い思慕であり、ここで終われば嘘映画となろう。

あきらめきれず、彼女の家に押掛け、話合う、二人の愛は変わっていなかったのだ
しかし別の人生を歩むべきと決心する。普通はここで終わるが、更に続くのが凄い

その夜中、絶望的な気持を親友に打ち明け男泣きする。ここでも終わらない

そして最後のシーン、田舎道の交差点、美人に道を尋ねる、
その後どちらへ行くべきか考える、あのシーン、新しい人生を予測させる
見事なハッピーエンドシーンを創り出した。これですっきりした気分になった。
終わり良ければ全て良しですネ。

 

 

キャタピラー 2010 日本

凄い映画を見たというより、凄い女優もいるなと感じた映画。

 

寺島しのぶという女優は、見る映画によって美しい女に見える時と、

ちょっといびつな顔の土くさい女に見える時と際立って異なる。

 

今作「キャタピラー」は正に後者である、そうだろう戦中の農村の女

である。衣装はもんぺ、割烹姿、裸の三つしかなくそれにふさわしい

顔になっているのだ。

 

出征していた夫が、帰郷した、傷痍軍人として・・・

 

両手両足を失い、声帯を失い、顔の半分が焼け爛れた、肉の塊、

達磨の様な姿である。

あまりに無残、あまりに醜い姿に、迎えた父親や姉は驚愕する。

妻シゲ子（寺島しのぶ）は恐怖で泣き叫び水田に座り込む。

 

戦中の習いとして、夫久蔵（大西信満）は武勲を讃えられ

「生ける軍神」として村人に崇められる。そして妻シゲ子には

家族からも村人からも軍神の妻として貞淑に夫の世話をすること

を強いられた。

 

シゲ子にとって辛く過酷な介護の生活がはじまった。

獣の叫びの様なうめき声で要求する、あるのは食欲と旺盛な

性欲だ。シゲ子を欲しくなるともんぺの紐をかじり求める。

「食べて寝て　食べて寝て　食べて寝てばかり」の台詞通り、

蚊帳の中のその行為は、うごめく芋虫の如くである。

 

シゲ子の心に憎しみが生まれていた。出征前夫から「うまずめ」

として虐待を受け、義父母から離縁も仄めかされ虐げられていた

からだ。絶望の介護生活の中に久蔵を甚振る行為も生まれていた。

 

そして久蔵の方も変化が起こっていた。大陸で中国女たちを

犯し殺した蛮行の記憶が蘇り、隠蔽のため火を放った家で自ら

大火傷を負い、こんな体になった恐怖に苛まれて発作を起こし、

苦悩で土間をごろごろのたうちまわるのだ。

 

1945年広島に原爆が落とされ、いよいよ敗戦色が強くなってきた。

 

この映画で、人間というものはその中に残酷と優しさの両方を

併せ持つ生き物と実感した。そして戦争はだめだという気持ちに

なる正に反戦映画です。監督はあの若松孝二さん、私らの青年

時代にエロ・グロ映画を作り続けていた人、よく大学の廊下に

自主上映のポスターが貼ってあったと記憶。

 

そしてこの映画で寺島しのぶさんは2010年ベルリン国際最優秀

女優賞を（銀熊賞）を見事受賞しました。

 

低層の役でも淫乱な役でも、今作の如く救われない役を演じても

「根の良さ」が滲み出てくる女優「寺島しのぶ」は凄い役者だ。

父親は尾上菊五郎、母は富司純子だ、やはり血は争えない

 

キャッチミー if ユーキャン 03 米国

キャッチミー if ユーキャン」は
「俳優なくして、映画なし」という典型的な映画だった。

この主役が、ブラット・ビットなら、大人っぽ過ぎる
ドビー・マグワイアなら、真面目で硬過ぎる
ユアン・マグレガーなら、タフ過ぎる
ライアン・フィリップなら、マイナー過ぎる

16才のテーン・エイジ役が出来、ハンサムでメジャーな
役者はあのレオナルド・デカプリオ様しかおられません。

有能ながら、抜けていて、仕事人間ながら情がある
この映画を人情的コメディーに仕上げること出来る
中年役者はトム・ハンクスしかおられません。

フランク・アバグネイルは16才だが手形詐欺に天才的才能を
発揮する、彼に見つめられた女性は、いちころに陥る、
年寄達も彼をすっかり信用する。女たらしと爺たらしの天才だ。
女と年寄りはハンサムな好青年が好きなのです。

それから人は制服に弱い、パイロット、医者の白衣、三つ揃え
スーツの検事やヤング・エグゼクティブ、制服の信用は絶大。

そういう私も、制服に弱い、白衣の看護婦、スチュアーデス、
特に喪服の女性を見ると・・・・少々脱線。

60年代の花形、航空産業　その象徴がパン・アメリカンだった。
当時、兼高かおるさんの「世界の旅」の宣伝に出てくるパンナムを
みて、「いつかボクも！」と夢を見た。しかし諸行無常の航空産業
パンナム、ユナイテッド、エア・カナダ、そしてアメリカンまで
倒産の憂目、時の流れをつくづく感じる。

さてパンナムの美人スチュアーデス達に囲まれて、エアポートに
乗り込むパイロット姿のデカプリオ、　バック音楽はシナトラの
「カム・フライ・ウイズ・ミー」正に題名ピッタリ、時代ピッタリ、
嬉しく憎い限りの演出だ。

今回は演出を感じさせない、細かい演出の連続だ！
スピルバーグはやはり流石である。

キャプテン・アメリカ 2011 米国

近々いよいよ「アベンジャーズ」が封切られるが、そのチームのリーダー格

である「キャプテン・アメリカ」2011について一言。

 

漫画雑誌マーベル社は1939年米国ニューヨークで設立された。1941年に発表

された最初のコミック・ヒーローこそ「キャプテン・アメリカ」であります。

 

その後、スパイダーマン、Ｘ-men、ハルク、マイティー・ソー、ファンタス

ティック・フォーそしてアイアンマンと続々とヒーローが生まれました。

 

1941年といえばナチス・ドイツが欧州各国に侵攻していた時代、

米国も第二次世界大戦に参戦すべく、派兵のための志願兵を募っていた。

 

スティーブ・ロジャース（クリス・エバンス）は愛国心に燃える青年、

志願兵として入隊テストを受けるが、虚弱体質のため悉く落とされていた。

さらにイジメに合い、女性にも相手にされない惨めな思いをしていた。

 

彼の前に軍医（スタンリー・トゥッチ）と大佐（トミー・リー・ジョーンズ）

が現れ、軍の極秘プロジェクト実験に誘う、新開発の血清と肉体改造機により、

彼の貧弱な体はスーパー・ソールジャーに変身したのだ。

 

しかしその軍医も機械もスパイに破壊されてしまい作戦は中止された。

 

彼の立派な肉体美は目をつけられ、戦意高尚と戦時国債のキャンペーンボーイ

となり全国を行脚して歩いた。この戦時キャンペーンの実体は「父親たちの

星条旗」2006を見ればよく判ります。

 

戦場で親友が行方不明になったと聞き、親友を捜しに欧州の戦場へ赴いた。

どの戦線でも大活躍をするが、そこで同じ血清でスーパー・ソールジャーと

なったドイツの将軍レッドスカル（ヒューゴ・ウィーヴィング）と宿命の

対決となった。

 

実際の話、戦時中キャプテンのコスチュームは米国国旗をアレンジしたもの、

悉くドイツ兵を蹴散らし、ヒットラーをぶん殴るなどの漫画があり、米国民

の戦意高尚の典型といえましょう。なんともアメリカらしい史実であります。

 

今作はその実写版であり、近日公開のアベンジャーの前章映画として見て置く

のも宜しいと思いますゾ。

 

監督はジュラシックパーク　Ⅲ　のジョー・ジョンストン。

 

 

シビル・ウォー/ｷｬﾌﾟﾃﾝ・アメリカ 2016 米国

昨今の米国ハリウッドのアクション映画を見ると,追いつ追われつの

カー・チェイスシーンは欠かせないアクションシーンだ。その場合、

関係の無い周辺の車が巻き添えになって、ぶつけられたり転倒

したりする、更に商店街や人並みに車が突っ込んだりしている。

 

同じく米国ハリウッドのＳＦ映画を見るとＳＦＸやＣＧを駆使

してビルや高速道路、橋が破壊され崩れるシーンが見ものである。

 

よくよく考えてみると、いくら犯人逮捕や正義の戦いといえ、あの激しい

チェイスや戦闘の巻き添えを食った一般市民がかなりいるはずである。

これ問題ないの？なんて、いつも考えていたが・・・

 

特にアベンジャーズⅡ「エイジ・オブ・ウルトロン」2015でのアイアンマンと

ハルクのニューヨーク市内の戦いは、これぞというほど街を破壊した。

多分相当数の一般人の死者とけが人も出ただろう。

 

今般の映画「シビル・ウォー」でも細菌兵器奪還とはいえテロの自爆に

よりナイジェリアのラゴス市内のビルが大破壊され、多くの市民が巻き

添えとなり多くの死者が出た。よくいうコラテラルダメージである。

 

当然、被害者家族や、一般市民、そして外国政府から大きな批判

が出てくる。果たして、今まで正義の味方であったスーパー・ヒーローや

超人たちを厳しく規制し管理すべきという国際法「ソコヴィア協定」が

調印されることになった。

 

これに対して、アイアンマン、ナターシャ、ローディ、ヴィジョンは国家

管理されることに同意した。

 

一方、国家管理は危険だ、自分の判断で行動するべきとする

キャプテン・アメリカ、ファルコン、ホークアイ、スカーレット・ウイッチは

調印に反対した。

 

いよいよアベンジャーズは真っ二つに分かれて戦うことになった。

壮絶な戦いがはじまった。　これはどうぞ劇場でご覧ください！

 

いやはや、もはやアベンジャーズが軍団を組めば、向かうところ敵なし、

これではアクション映画は作れぬと思ったが、仲間割れさせて戦えば、

強対強で凄い戦いになる。

 

さらにサービスなのか、あのスパイダーマンまで登場・参戦させる始末、

さすが、マーベル・スタジオとウォルト・ディズニー・スタジオさん！

本当に金儲けが旨いですネ。

 

監督はアンソニー・ルッソとジョー・ルッソの兄弟

あらためてキャスト紹介、スパイダーマン（トム・ホランド）

ｷｬﾌﾟﾃﾝ・アメリカ　（クリス・エヴァンス）、ホークアイ（ジェレミー・レナー）、

スカーレット・ウイッチ（ポール・ラッド）、アイアンマン（ロバート・ダウニー・Jr）

ブラック・ウイドウ（スカーレット・ヨハンソン）、ローズ（ドン・チードル）

 

内容は荒唐無稽だが、なぜか見てしまう映画だ・・

 

 

キャプテン・フィリップス 2014 米国

海賊の映画と言えば（ジョニー・デップ）主演のジャック・スパロウ船長が登場する

「パーレーツof カリビアン」というコメディーシリーズがあるが、そんな気楽なお話でなく、

現代もアデン湾とインド洋のソマリア周辺に本当の海賊が横行しているのだ。。

という訳で「キャプテン・フィリップス」に一言。

 

ここは欧州から　スエズ運河　紅海を経由して地中海からインド洋を往来する

航海の大動脈である。個人的なことだが、私の買った東欧の原木もここを通って

日本に輸入されているので、まことに興味深いストーリーである。

 

海賊は世界の流通にとって厄介な存在である。　この航路守るために世界各国が

巡視艇や戦艦をだしているが、日本も護衛艦「さみだれ」と哨戒艇を派遣している。

 

２００９年実際にソマリア人の海賊に襲われ人質になったアメリカ人（リチャード・

フィリップス）船長の手記「キャプテンの責務」を原作にして映画化されたものです。

 

リチャード・フィリップ船長（トム・ハンクス）は世界最大のコンテナ会社マークス・

シーランド所属の船長である。。（キャスト・アウエイの時は宅急便会社フェディクス

でしたネ）アフリカに食糧を運んでいたが、数隻の小型ボートに追跡された。

 

船長の機転「救援隊が来る」とのニセ交信により海賊は逃げたが、

翌日あきらめない一隻が現れ、とうとう船に乗り込まれてしまった。

 

海賊映画と聞いた時、スパロウ船長の様な大型海賊船を連想していたが、

壊れそうな小型船小銃と機関銃を持った、たった4人それも元漁師たちであった。

 

一般家庭にも普及している銃社会の米国であるが、何と！こんな危険地帯を

航海する、こんな大型コンテナ船にガードマン一人乗船していないし、船員は

小銃一つ持っていないのが不思議に思った。簡単に乗っ取られてしまったのだ。

 

日頃「世界の警察官」と称している米国海軍や各国軍の遅いこと遅いこと、

国際テロリストではなく、単なる海賊のせいなのか、巡視艇もジェット機も

なかなか来ないのだ。

 

海賊達も言う「俺たちはアルカイダでない！只の海賊だ金が目当てだ！」

観客をハラハラさせる演出が旨い。この辺は時事ドキュメントタッチ映画の

名匠（ポール・グリーングラス）監督の面目躍如である。

 

この映画は人質になったベテラン船長と4人の海賊たちとのハラハラ・

ドキドキの駆け引きドラマである。

 

真っ黒でガリガリに痩せこけた4人の海賊（バーカッド・アブディ）がリアル

ソマリア人が如何に貧しいかが一目で判る。トム・ハンクスという善良な

キャラクターゆえか、逆にアメリカ人の方に余裕が感じられる。

 

ソマリアとくればリドリー・スコット監督の「ブラックホーク・ダウン」2002で

米軍が皆殺しされたシーンが思い出され、残酷で血に飢えた蛮族の

イメージが定着してしまっている。

 

長い内戦で、民族の大量虐殺もあり、世界の極貧・無法地帯なのだ。

海賊が一瞬口にした言葉「世界が大型漁船でソマリアの魚を盗んでいく！」

「世界が放射能廃棄物や薬物など汚染物質を投棄していく！」

「俺たちはもう漁で生活できない、生きるための海賊なのだ・・・！」

 

それから冒頭のコンテナ船の食堂でで船長と話す船員の言葉

[「こんな危険地帯を航海するのは間違っている！」「海賊と交戦する労働

契約になってないし、そんな給料もらってない！。」

 

アクション映画の裏に潜む、これらの現実こそ本当のドラマがあると

感じましたゾ

 

 

ギャラクシー街道 2015 日本

（三谷幸喜）の映画は一ファンとして見逃さない私、丁度「スター・ウォーズ／

フォースの覚醒」2015 時と重なって、ライバルは「スター・ウォーズ」と豪語する

ほど自信作と思えた。その映画は宇宙コメディー「ギャラクシー街道」である。

 

しかし！早々にインターネットで炎上していた「三谷の大失敗作！」とか「三谷

幸喜の才能が急失速！」とかである。少々先入観をもって劇場へ・・・

 

映画のストーリーは西暦2265年、木星と土星の間を結ぶ、宇宙間幹線道路、

通称「ギャラクシー街道」に浮かぶ小さな宇宙船のハンバーガーショップが舞台

まあ宇宙時代のドライブ・インである。

 

この店には店主ノア（香取慎吾）と女房ノエ（綾瀬はるか）と従業員ハナ

（大竹しのぶ）がいた。人間や様々な宇宙人が立ち寄り食事や休息をする

のだ。そこで起こる様々な人間、否！宇宙人模様が、この映画のテーマである。

 

ネットの評判通り！「面白くない」　元妻小林聡美さんの監修がないからだ！

とも言われる始末、少々気の毒だ。

三谷幸喜ですもの、何かねらいがあるはずだ。面白くない喜劇の裏の何かが？

 

なんだろうネ？三谷得意の群像劇だが、人間と宇宙人のたわいもない会話の

連続、しかし妙に明るい、昔の総天然色的カラート～ン、テンポ良いバック・

ミュージック。

 

これを見ていて思い出した。一昔前の「東宝の喜劇」　森繁・のり平・小林桂樹・

加東大介・フランキー堺らの「社長シリーズ」(1956～1970)の乗りである。

それも海外ロケ版「社長洋行記」「社長外遊記」の風味である。

 

このシリーズの往年ファンに怒られるかもしれぬが、同じ風味を感じたのだ。

「ザ・マジックアワー」2008から「東宝喜劇」の系譜を感じていた。

 

三谷作品は彼が少年の時観て感動した映画の影響を受けて来たと思う。

刑事コロンボの影響受けた「古畑任三郎」、グランドホテルの「有頂天ホテル」

大空港(1970)の「大空港2013」などだ。

 

今人気のＮＨＫ「真田丸」や「清須会議」(2013)は「スミス都へ行く」(1939)

や仁義なき戦い？の影響を受けているのかもしれない、陰謀と駆け引きが

テーマだからだ。

 

最近の喜劇は荒唐無稽では認められない。「人情喜劇」か「ロマンチック・

コメディー」など、ある程度真面目喜劇が主流である。

 

この「ギャラクシー街道」はそういう意味で一昔前の「意味なく何かオカシイ！」

ナンセンス喜劇であろう。

 

面白かったのは一か所あった。スペース・コールガール（田村梨果）である、

彼女の価格交渉は爆笑、しかし宇宙人とのアレでは味気ないネ！